Die Epoche der Romantik in Spanien: Merkmale, Drama und Prosa

Die Epoche der Romantik: Kulturelle und Künstlerische Bewegung

Romantik: Es war eine kulturelle und künstlerische Bewegung. Ihre Merkmale umfassten:

• Individualismus: Betonung der Freiheit und der Bedeutung des Einzelnen. Die Freiheit wurde als höchster Wert (moralisch, politisch und künstlerisch) verteidigt. Dies äußerte sich im "Titanen"-Aufstand gegen Gesetze und im "Satanismus" als Rebellion gegen Sentimentalität und Gott.
• Subjektivität: Betonung der subjektiven Auffassung der Realität.
• Existenzielle Angst.
• Historizismus und Nationalismus: Betonung des historischen Charakters. Suche nach nationaler Identität und Wiedergeburt der galicischen und katalanischen Literatur.
• Irrationalismus und Flucht vor der Realität: Flucht in die Vergangenheit oder in orientalische Kulturräume. Wahl von schrecklichen oder fantastischen Kulissen, um Sehnsüchte und Ideale auszudrücken. Die Dunkelheit und das Makabre wurden genutzt.

Themen und Stil der Romantik

Themen: Freiheit, das Schicksal des Menschen und seine Geheimnisse sowie die Liebe. Man lehnte Konventionen ab und befürwortete die Vermischung der Genres, wobei verschiedene Register und Stile einbezogen wurden. Im Stil dominierten Ausrufezeichen und eine reiche sprachliche Ressourcenwahl, oft in Anlehnung an die mittelalterliche Sprache.

Evolution der Romantik in Spanien

Stufe 1: Verbreitung der Ideen

Beginn der Verbreitung der Ideen der Romantik durch deutsche Theorien, insbesondere durch die Brüder Schlegel. Soler Aribau integrierte diese Ideen und kritisierte die künstlerischen Postulate. Konservative und traditionelle Ansichten dominierten.

Stufe 2: Triumph der Bewegung

Der Flügel der Bewegung, der den Einfluss der französischen Romantik aufnahm, triumphierte.

Stufe 3 oder Postromantik

Diese Phase entspricht dem Übergang zum Realismus und wurde von der Volksdichtung und dem deutschen Einfluss geprägt.

Das Romantische Drama

Das romantische Drama begann mit der Premiere von "Die Verschwörung von Venedig" von Martínez de la Rosa und "Don Álvaro oder die Macht des Schicksals" von Don Rivas. Auf Grundlage dieser beiden Werke wurde "Der Troubadour" von Antonio García Gutiérrez komponiert.

Merkmale des Romantischen Dramas

Struktur und Sprache

• Auflösung der Arbeit in Akte (Szenen).
• Vermischung von Prosa und Versen.
• Bruch mit der Einheit von drei Akten, mit kostümistischen Episoden.
• Vermischung von tragischen und komischen, malerischen Szenen.

Charaktere

• Der Protagonist ist dem Schicksal verfallen.
• Die Frauen sind zum Leiden verurteilt und opfern sich leidenschaftlich für die Liebe.
• Zahlreiche Nebenfiguren treten auf.

Themen

Schicksal und leidenschaftliche Liebe sind zentrale Themen. Auch Themen wie Ehebruch und Selbstmord, die gegen etablierte Vorschriften verstoßen, werden behandelt.

Analyse von "Don Álvaro oder die Macht des Schicksals"

Die Themen von "Don Álvaro" sind das Schicksal, die Rache und die Ehre. Das Stück umfasst fünf Akte mit Genreszenen.

1. 1. Akt: Don Álvaro ist in Eleonore, die Tochter des Adligen Álvaro, verliebt. Don Álvaro verletzt versehentlich den Marquis und erschießt ihn tödlich mit einer Pistole.
2. 2. Akt: Leonor zieht sich in das Kloster Hornachuelos zurück.
3. 3. und 4. Akt: Die Handlung spielt in Italien. Don Álvaro sucht den Tod im Kampf. Er trifft Don Carlos, Leonors Bruder. Die beiden Männer duellieren sich, Don Carlos stirbt, und Don Álvaro wird zum Tode verurteilt.
4. 5. Akt: Don Álvaro lebt im Kloster Hornachuelos. Dort fordert ihn ein anderer Bruder Leonors, Alfonso, heraus. Leonor versucht, ihn zu retten, aber ihr Bruder, der glaubt, die Liebenden seien zusammen, ersticht Don Álvaro, der sich daraufhin selbst tötet.

Die Handlung erstreckt sich über mehr als 5 Jahre in verschiedenen Schauplätzen, beginnend in Sevilla, Córdoba, Italien und endend in dem Kloster (Córdoba). Das Stück vermischt Vers und Prosa mit Polymetrie. Es verbindet einen hohen Stil mit humorvollen und umgangssprachlichen Elementen.

Analyse von "Don Juan Tenorio"

Don Juan Tenorio: Dieses Werk bewahrt den Mythos des Don Juan, aber die endgültige Wandlung des Protagonisten bricht mit der tragischen Vision der Romantik. Die zentrale Frage des Werkes ist die Freiheit der Entscheidung, außer der Liebe und der Barmherzigkeit Gottes.

Argument

Don Juan Tenorio ist ein harter, verführerischer und spöttischer junger Mann, der eine Wette eingeht, um Doña Inés zu entführen, in die er sich verliebt. Der Vater des Mädchens stellt sich Don Juan, um die Schmach zu rächen, und wird später von ihm getötet. Fünf Jahre später, bis zu seinem Tod, geht Don Juan zu Doña Inés' Beerdigung, bereut dort und erlangt Erlösung.

Struktur, Zeit und Raum

Das Werk besteht aus 2 Teilen mit je 4 bzw. 3 Akten. Beide Seiten stellen einen Kontrast her: Der erste Teil konzentriert sich auf die Charakterisierung des Protagonisten, seine Umgebung und seine Wetten. Der zweite Teil konzentriert sich auf die Handlung auf dem Friedhof.

Rollen

• Don Juan: Der Protagonist, der auf dem Prinzip der Rücksichtslosigkeit basiert, da er viele Menschen getötet hat. Später erscheint er als ein verändertes Wesen, das sein früheres Bild auslöschen kann.
• Doña Inés: Das junge, unschuldige und süße Mädchen, das die erlösende Liebe symbolisiert, welche den Wüstling wandelt.

Stil und Sprache

Das Buch ist in Versen geschrieben und präsentiert Polymetrie, wobei lyrische Elemente mit Umgangssprache vermischt werden. Die Landschaft wird im zweiten Teil wichtiger.

Die Romantische Prosa

Entwicklung von Sittenbildern und dem Serienroman.

Historischer Roman

Walter Scott entwickelte zwei Arten des historischen Romans. Der erste spielt in der mittelalterlichen Epoche, in der eine idealisierte, heroische Welt, vermischt mit Legenden, nachgebildet wird. Beispiele sind "Ramiro, Conde de Lucena" (Rafael Kumara) und "Sancho Saldaña" (Espronceda), wobei "Lord of Belimbre" von Enrique Gil y Carrasco am meisten geschätzt wird. Die andere Art behandelt Fakten der modernen Geschichte, wie "Juan Ariza" (2. Mai).

Sozialer Problemroman

Dieser Roman thematisiert die sozialen und gesellschaftlichen Bedingungen des Proletariats, oft mit einer Tendenz zum Manichäismus, Sentimentalität und melodramatischen Elementen.

Andere Genres

Sittenbilder mit Techniken, die dem Realismus nahestehen.

Der Kostümroman (El Costumbrismo)

Dies sind beschreibende Texte, die verschiedene Aspekte der Gesellschaft der Epoche widerspiegeln. Die Autoren bevorzugten die Darstellung von Mittelschichtstypen, Milieus oder Szenen. Neben Larra sind hervorzuheben: Ramón de Mesonero Romanos ("Panorama matritense"), Serafín Estébanez Calderón (unterzeichnet als "El Solitario") mit "Szenen aus Andalusien".

Larras Prosa

Larra gilt als der Schöpfer des spanischen Artikels. Seine literarischen Texte wurden in 5 Bänden unter dem Titel "Sammlung von Artikeln, Traditionen, Dramatik und Literatur" veröffentlicht.

Artikel der Sitten (Artículos de Costumbres)

Der Artikel analysiert kritisch die Realität und schlägt Reformen für eine freiere und gebildetere Gesellschaft vor. Überlegungen zu gesellschaftlichen Werten und repräsentativen Figuren dominieren. Beispiele sind: "Der alte Kastilier", "Kaffee", "Die Ehe schnell und böse" und "Morgen wieder".

Politische Artikel

Diese Artikel geben seine liberale Ideologie wieder und reflektieren über die politische Realität in Spanien. Er verspottet und kritisiert die Cortes, da diese kein Engagement für notwendige Reformen zeigen. Er thematisiert die Meinungsfreiheit und die Umsetzung der Zensur.

Artikel der Literaturkritik

Die meisten sind der Kritik von Theaterstücken und der Umwandlung des Publikums vom Neoklassizismus gewidmet. Er lobt die romantische Komödie und das Drama. Unter dem Pseudonym ("El Duende") nutzt Larra Dialoge zwischen Charakteren, zwischen Pseudonymen oder zwischen dem Erzähler und dem Leser sowie den Briefaustausch.

Die "Artikel" sind Teil der traditionellen Genres der Satire: vernichtende Tadel von Verhaltensweisen und Ereignissen. Die verwendeten Mittel sind die Übertreibung von Charakterzügen, Ironie, Metaphern, Wortspiele und Klischees. Er verwendet einen einfachen, umgangssprachlichen Stil, Neologismen, Kultismen und eine technische Ausgestaltung.