Das Erbe Roms: Bildung, Kunst und Architektur vom Mittelalter bis zur Neuzeit

Das Erbe Roms

Bildung von der Renaissance bis zum frühen 20. Jahrhundert

Das Studium des Lateinischen und Griechischen sowie der Schriften der klassischen Welt war Teil des Bildungsverständnisses. Im Gegensatz zum Griechischen gab es im Mittelalter in Bezug auf Latein keinen Bruch, da es in Religion und Recht weiterhin verwendet wurde. Der Humanismus der Renaissance und die Entstehung der romanischen Sprachen, die sich aus dem Lateinischen ableiteten, verliehen dem Lateinischen zusätzliche Bedeutung. Zu Beginn der Renaissance orientierte sich der Humanismus an der antiken römischen Kultur und strebte nach einer eleganteren lateinischen Sprache. Lorenzo Valla entwickelte in seiner Elegantiae linguae Latinae eine solche Sprache. Bis ins 17. Jahrhundert galt Latein als Inbegriff der Bildung. Das Studium der Klassiker, das Lesen der großen Werke, diente als Vorbild und trug zur Charakterbildung bei. Ausgewählte Passagen aus Werken von Vergil, Tacitus, Cicero und Horaz wurden in die meisten Lehrpläne aufgenommen. Das Studium des Lateinischen galt als beste Übung, um die Kraft des Geistes und die logische Struktur seiner Grammatik zu schulen.

Die römische Kunst und ihr Einfluss

Im Mittelalter wurden noch immer die alten Römerstraßen benutzt, wie die Römerstraße im Norden der Iberischen Halbinsel, die Pilger auf dem berühmten Jakobsweg nutzten. Ehemalige Profanbauten wie die römischen Basiliken wurden zum Vorbild für romanische Kirchen. In der Gotik und Neugotik entfernte sich die Architektur vom römischen Einfluss, aber die Skulptur der letzten Phase zeigte einen Klassizismus, der eine Wiederbelebung der klassischen Kunst ankündigte: Kuppeln, römische Architekturordnungen, Pflanzendekorationen an Fenstern und Reiterstandbilder als Symbol der Autorität. Die Renaissance und der Barock erhöhten die Proportionen der Gebäude, behielten aber den klassischen Einfluss bei. Die barocke Architektur zeichnet sich durch ihren starken Klassizismus aus. Der französische Neoklassizismus, die große Zeit der klassischen Kunstgeschichte, erreichte seinen Höhepunkt im späten 18. und frühen 19. Jahrhundert. Der neoklassizistische Stil nahm die Antike als Vorbild für Ethik und Ästhetik. Besonders geschätzt wurden die edle Ruhe und Erhabenheit der klassischen Kunst. Obwohl das griechische Architekturmodell dominierte, wurden auch Themen der römischen Geschichte aufgegriffen, wie die Bilder vom Schwur der Horatier oder der Raub der Sabinerinnen des Malers der Französischen Revolution, Jacques-Louis David.