Francisco de Goya: Leben und Werk

Einleitung

Geboren in Fuendetodos, erlernte er das Handwerk in der Werkstatt des Malers José Luzán. Er heiratete die Schwester des Malers Francisco Bayeu und wurde dessen Schüler. Er reiste nach Italien und zog bald nach Madrid, um als Maler für die Königliche Teppichfabrik zu arbeiten. Er wurde Mitglied der Academia de San Fernando. Nach dem Unabhängigkeitskrieg, zwischen Patriotismus und seiner liberalen, pro-französischen Haltung, wurde seine Arbeit in der letzten Phase seines Lebens bitterer. Er ging freiwillig ins Exil nach Bordeaux und starb dort 1828.

Er befasste sich mit allen Genres der Malerei, einschließlich Miniatur auf Elfenbein und Kohlezeichnungen, wo Goya die Ideen, die ihn überkamen, frei ausdrücken konnte. Er gehörte dem 18. Jahrhundert an, dem Rationalismus und der Aufklärung, und zu Beginn seiner Arbeit mit einem starken Einfluss von Velázquez.

Goya war aber auch ein Romantiker des 19. Jahrhunderts, denn er verkörperte das alte Feuer der spanischen Mystiker. Die Kontraste zwischen dem Rationalismus der Aufklärung und der Romantik führten zur liberalen Romantik.

Künstlerische Entwicklung

Erster Zeitraum: 1762-1775

Goya geht nach Madrid, wo er die Akademiker San Fernando, Mengs und Bayeu kennenlernt, den klassischen und akademischen Geschmack. Nach seiner Reise nach Italien zeigt er eine starke Tendenz zum Realismus und zur Karikatur.

Zweiter Zeitraum: 1775-1792

Er beginnt in der königlichen Teppichfabrik unter der Leitung von Mengs zu arbeiten, konnte aber seine eigene Persönlichkeit entwickeln und die üblichen Themen verlassen. Er entwickelte seine Technik und spiegelte die Frische des Volkes wider. Er lernte von Velázquez das Spiel mit Licht und atmosphärischen Effekten. 1781 trennt er sich von Bayeu und beginnt mit Hofporträts.

Dritte Periode: 1792-1808

Seine fortschreitende Taubheit macht ihn zu einem fantastischen Visionär. Er reist durch Europa und entwickelt eine progressive Haltung und soziale Kritik. Aus dieser Zeit stammen die "Caprichos", die ein Spiegelbild der gesellschaftlichen Übel sind. In "Familie Karls IV." entlastet er realistisch und ironisch die zweifelhaften moralischen Qualitäten und die Vulgarität der menschlichen Porträts. Unter dem Vorwand der religiösen Malerei repräsentiert er das Volk. 1801 entstehen die beiden "Majas", raffiniert und elegant, die sinnliche Liebe zeigen.

Vierter Zeitraum: 1808-1828

Diese Periode prägt das Werk Goyas endgültig. Nach der Abdankung Ferdinands IV. zugunsten von Joseph Bonaparte wird Goya durch die französische Luft gefördert, wendet sich aber gegen die Besetzung und die Katastrophen des Krieges. In "Die Erschießungen vom 3. Mai" herrscht technische Einfachheit vor. Das Licht, das für Goya positiv ist, leuchtet die Vernunft aus. 1819 zog er sich in die Quinta del Sordo zurück, die er mit seinen eigenen Bildern dekorierte. Er befürwortet die Verfassung von 1812 und leidet unter der absolutistischen Unterdrückung von Fernando VII. 1824, nach dem liberalen Triennium, floh er nach Frankreich, nach Bordeaux, wo er bis zu seinem Tod 4 Jahre später weiterarbeitete.