Das Galicische Theater vom späten 20. bis zum frühen 21. Jahrhundert

0 Theater des späten zwanzigsten und frühen einundzwanzigsten Jahrhunderts

Der Tod Francos im Jahr 1975 und die Ankunft der Demokratie brachten eine Reihe von Gesetzesänderungen, die Einrichtung von Verwaltungsstrukturen sowie eigene Rechte und Grundfreiheiten mit sich, was sich auch auf unsere Sprache auswirkte. Es entstanden drei grundlegende Texte: die Verfassung (1978), das Autonomiestatut (1981) und das Gesetz zur sprachlichen Normalisierung (1983).

Darüber hinaus gab es in dieser Phase wichtige gesellschaftliche Transformationen, unter anderem durch unsere Einbindung in die EU. Dies beinhaltete eine bessere Ernährung und Gesundheit, was jedoch zu Stagnation und Überalterung der Bevölkerung sowie zu wirtschaftlicher Entwicklung führte. Die Auswirkungen der Migration verringerten sich, und die Einwanderung schien ein Faktor für soziale Veränderungen zu sein.

Was die Sprache betrifft, so war dies eine Zeit enormer Anstrengungen durch institutionelle Normalisierungskampagnen, den Einfluss von RTVG und einen großen redaktionellen Impuls, mit mehr als 1.000 Titeln pro Jahr allein im literarischen Bereich. Alle gesetzlichen, wirtschaftlichen und sozialen Änderungen erleichterten die Konsolidierung des Theaters als Genre und als Industrie.

Entwicklung und wichtige Akteure

Es entstand eine Vielzahl von Theatermessen und -festivals, beginnend mit der Sample Theatre of Beja, die zwischen 1973 und 1980 stattfand. Die ersten stabilen Bühnen brachten so vielfältige und wichtige Gruppen hervor wie das Theater Nordwest, Theater Sarabela, Theater aus dem Nichts, das Bat-Theater usw. In diesem Sinne ist die Arbeit des 1984 gegründeten Galicischen Dramatischen Zentrums hervorzuheben. Schließlich erlebte das Kinder- und Jugendtheater eine wichtige Entwicklung.

Diese Epoche war gekennzeichnet durch:

• Die Abkehr von den sozialen Themen früherer Jahrzehnte und die Pflege besonderer Formen wie das Theater des Absurden.
• Die Spezialisierung ihrer Autoren, die ihre Werke gezielt diesem literarischen Genre widmeten, sowie deren Heterogenität, die sogar als kultisch bezeichnet wurde.
• Den Wunsch nach formalen Experimenten, der die Autoren der vorherigen Generation, die Mitglieder der Gruppe Abrente (70er Jahre), kennzeichnete, darunter Manuel Lourenco, R. Euloxio Ruibal und Roberto Vidal Bolaño, die mit den Proben in Beja in Verbindung standen.

Generationen von Dramatikern

Die Generation der 80er Jahre

Diese Generation wird gebildet von Autoren wie:

• Miguel Anxo Fernán Vello (Das Haus bildete den Ertrunkenen, 1990)
• Jesús Pisoni (0 Tarif, 1983)
• John Guisan Seijas (Ein Szenario genannt Frederick, 1985)

Die Generation der 90er Jahre

Zu dieser Generation gehören Dramatiker, die durch den Preis für die Galicische Theaterschule bekannt wurden. Diese Autoren streben nach sorgfältig aufgebauten Werken, die leicht darstellbar sind und weniger symbolisch als die vorherige Generation wirken. Hervorzuheben sind:

• Cándido Pazos (0 bululú von Lini, 2000)
• Raúl Dans (Matalobos, 1993)
• Michelangelo Murado (Ein großer Abend von Felix, 1994)

Aktuelle Entwicklungen

In den letzten Jahren hat die Zahl der benannten Autoren und Werke deutlich zugenommen. Das galicische Theater weist weiterhin eine große Heterogenität auf, jedoch mit einem Überwiegen der Komödie, Ironie und Parodie, um über aktuelle Fragen nachzudenken. Ebenso gewinnt das experimentelle Theater an Bedeutung, das verschiedene Techniken und die Verwendung von Intertextualität vermischt, indem es auf andere literarische Schöpfungen oder bereits existierende Argumente zurückgreift.