Die Generación del 98: Spanische Literatur und ihre prägenden Autoren

Die Generación del 98: Merkmale, Themen und Autoren

Der Begriff „Generación del 98“ erschien erstmals 1913 in einer von Azorín veröffentlichten Studie. Es handelte sich um eine Gruppe von Autoren, die nach dem Verlust der letzten amerikanischen Kolonien im Jahr 1898 eine tiefe Krise in allen Bereichen der spanischen Gesellschaft erlebten. Sie befürworteten die Notwendigkeit von Wandel und Erneuerung des Landes. Die Generación del 98 war eine ausschließlich spanische Bewegung, die sich intensiv mit der Moderne auseinandersetzte. Manche sehen keinen Unterschied zwischen ihr und anderen zeitgenössischen Bewegungen, doch nach dem Generationsbegriff von Ortega y Gasset können sie als zwei unterschiedliche Bewegungen klassifiziert werden. Ihre Geburtsdaten liegen nicht mehr als 15 Jahre auseinander, und alle waren stark von der Katastrophe von 1898 beeinflusst, wobei sie einen gemeinsamen Bezugspunkt in Mariano José de Larra fanden.

Die bevorzugten Genres waren der Essay und der Roman. Im Stil strebten sie eine ästhetische Erneuerung an, indem sie beispielsweise einzigartige oder unübliche lateinische Wörter verwendeten und subjektive Töne einfließen ließen. Thematisch konzentrierten sie sich auf die Liebe und den Schmerz für das Land. Dazu beschrieben sie seine Menschen, Landschaften und Kultur, wobei sie die „Intra-Geschichte“ vertieften. Darüber hinaus befassten sie sich mit existenziellen Problemen wie der Bedeutung von Leben und Tod.

Hintergrund: Die Bewegung der Regeneration

Als Regeneration wird eine intellektuelle Bewegung des späten 19. und frühen 20. Jahrhunderts bezeichnet, die objektiv und wissenschaftlich über die Ursachen des Niedergangs Spaniens als Nation nachdachte.

Wichtige Vertreter der Generación del 98

• Miguel de Unamuno

  Er konzentrierte seine Arbeit auf philosophische Fragen wie die Suche nach der Wahrheit des Menschseins. Er schrieb Essays (Das tragische Gefühl des Lebens und Die Agonie des Christentums), Romane mit einer spezifischen Struktur namens Nivola (wie Nebel), Lyrik (Der Christus des Velázquez) und mehrere Theaterstücke.

• Azorín (José Martínez Ruiz)

  Sein Stil zeichnet sich durch einen traurigen und nostalgischen Ton aus, der sich in der Reflexion über die Konstanz der Zeit, die Vergänglichkeit und frühere Epochen in seinen Landschaften widerspiegelt. Seine Werke enthalten reiche Naturbeschreibungen, die seine innere Situation reflektieren. Zu seinen bekanntesten Werken zählen Castilla, Die Klassiker, Don Juan, Doña Inés und Der Wille.

• Pío Baroja

  Er schrieb eigenständige Romane wie Der Weg zur Vollkommenheit, Die Abenteuer des Shanti Andía und Memoiren eines Mannes der Tat. Zudem verfasste er drei Trilogien: Kampf ums Leben, Zalacaín der Abenteurer und Der Baum der Wissenschaft. Der Autor analysierte die Psychologie seiner Charaktere, erreichte jedoch selten eine emotionale Tiefe, und Nebenfiguren sind in seinen Werken oft spärlich.

• Ramón María del Valle-Inclán

  Er entwickelte den Esperpento, eine Form des absurden Theaters. Seine wichtigsten Werke umfassen:

  • Theater: Barbarenkomödien, Göttliche Worte, Lichter von Böhmen, Karneval.
  • Romane: Die Karlistenkriege, Tirano Banderas.
  • Lyrik: Aromen der Legende, Der Passagier.

• Antonio Machado

  Zu seinen Hauptwerken zählen die Gedichtbände Einsamkeiten, Campos de Castilla und Neue Lieder.