Die Generation von 1927 und das Theater des 20. Jahrhunderts
Rafael Alberti
Ein Dichter, der die Neo-Linie am besten repräsentiert, inspiriert von Quellen wie dem Cancionero, Balladen und Texten. Seine Lyrik wurde nach dem Bürgerkrieg in Frage gestellt, als er ins Exil geschickt wurde. Bekanntestes Werk: Ein Seemann an Land (1925).
Pedro Salinas
Ein bedeutender Liebesdichter und Vertreter der reinen Poesie. Er entwickelte eine hochmoderne, persönliche und intime Sprache, die über die Mysterien des Lebens reflektiert. Wichtige Werke:
- Sprache oder Liebe (1933)
- Wegen der Liebe (1936)
- Lange Klage (1939) – reflektiert über Leidenschaft, Liebe und den Schmerz nach dem Ende einer Beziehung.
Vicente Aleixandre
Bekannt für freie Verse, philosophische Tiefe und menschliche Themen. Seine Entwicklung umfasst:
- Reine Poesie: Beeinflusst durch die Avantgarden und Juan Ramón Jiménez.
- Surrealismus: Erfuhr eine Wandlung durch surrealistische Einflüsse.
- Humane Phase: Nach dem Bürgerkrieg hin zu sozialen Anliegen und dem gemeinsamen menschlichen Leben.
Werke: Schwerter und Lippen (1932), Zerstörung oder Liebe (1935). Literaturnobelpreisträger (1977).
Federico García Lorca
Das Genie der Generation von 1927. Er verband Neopopularismus und surrealistische Elemente mit traditioneller Poesie, Metaphern und Symbolen. Wichtige Werke:
- Zigeunerromanzen (1928)
- Gedicht des Cante Hondo (1930)
- Dichter in New York (1930)
- Gesang auf den Tod eines Stierkämpfers (1935)
Theater Anfang des 20. Jahrhunderts
Das spanische Theater im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts lässt sich in zwei Trends unterteilen:
Traditionelles kommerzielles Theater
Bürgerlicher Charakter, komische oder dramatische Themen, die der Unterhaltung dienen, ohne kritischen oder moralischen Zweck. Zwei Strömungen:
- Bürgerliche Komödie: Milde Gesellschaftssatire (z. B. Jacinto Benavente, Nobelpreisträger).
- Sittentheater: Malerischer Blick auf die populäre Klasse.
Innovatives Theater
Originell und kreativ. Valle-Inclán begann diese Erneuerung des zeitgenössischen spanischen Dramas mit einem antibürgerlichen Charakter. Führender Vertreter ist Lorca mit seinen bekanntesten Dramen:
- Bluthochzeit (1933)
- Bernarda Albas Haus (1936)
Themen sind große menschliche Fragen, unbefriedigte Wünsche und der Kampf gegen die Tyrannei. Die Charaktere, oft Frauen, sind durch die Unmöglichkeit, ihre Wünsche zu erfüllen, frustriert. Der Stil zeichnet sich durch eine einfache ländliche Sprache, Metaphern und Symbole aus (z. B. Wasser für Leben, Pferd für unkontrollierbare Leidenschaft, Mond für den Tod).