Die Geschichte der katalanischen Literatur: Von den Troubadouren bis zur Renaissance

Die Geschichte der katalanischen Literatur

Die Troubadourdichtung und ihre Gattungen

Die wichtigsten Gattungen der Troubadourdichtung waren:

• Das Lied (Canso): Eine Idealisierung des Lobes der Dame.
• Das Alba (Morgenlied): Beschreibt die Trennung der Liebenden im Morgengrauen.
• Die Pastorela: Ein Dialog zwischen einem Ritter und einer Pastorin.
• Die Ballade: Ein Tanzlied.
• Die Tenzone: Eine Diskussion zwischen zwei Dichtern oder Troubadouren.
• Der Planctus (Klagegesang): Eine Klage für den Tod eines geliebten Menschen.
• Das Sirventes: Ein persönlicher oder ideologischer Angriff.

Katalanische Dichter schrieben in Okzitanisch, da es Ähnlichkeiten zwischen Okzitanisch und Katalanisch gab. Die wichtigsten katalanischen Troubadoure waren Guillem de Berguedà, Ramon Vidal de Besalú, Wilhelm von Cabestany und Cerverí de Girona.

Frühe katalanische Texte und Ramon Llull

Die ersten katalanischen Texte stammen aus dem 12. Jahrhundert. Die wichtigste Figur dieser Ära war Ramon Llull (1232–1315), der viele Bücher schrieb, wovon fast 250 erhalten sind. Ramon Llull schrieb in Latein, Katalanisch, Okzitanisch und Arabisch.

Humanismus und Bernat Metge

Im 13. und 14. Jahrhundert assimilierte die katalanische Literatur humanistische Strömungen, die aus Italien stammten. Der Humanismus stellte die menschliche Gestalt als den zentralen Gedanken dar, im Gegensatz zur mittelalterlichen Vision, deren Mittelpunkt Gott war. Im Bereich der Kunst versuchte diese Tendenz, Werke und den Stil der klassischen Antike wiederzubeleben. Die Hauptfigur war Bernat Metge (1340–1413), dessen wichtigstes Werk Lo Somni (Der Traum) ist.

Renaissance und das Goldene Zeitalter

Am Ende des 14. Jahrhunderts zeigte die katalanische Literatur die ersten Symptome der Renaissance. Dieser Zeitraum fiel mit einem wirtschaftlichen Aufschwung und der Expansion der katalanischen Krone in Italien zusammen. Die katalanische Literatur erreichte ihren Höhepunkt im 15. Jahrhundert. Dies war das Goldene Zeitalter, das in Valencia zentriert war und von Autoren bürgerlicher Herkunft oder der Oberschicht geprägt wurde.

Dichtung im 15. Jahrhundert: Ausiàs March

Während des 15. Jahrhunderts erreichte die Dichtung ihren höchsten Punkt durch die Werke von Jordi de Sant Jordi, Joan Roís de Corella und Ausiàs March. Das Werk, das jedoch die größte Originalität und Relevanz besaß, war zweifellos die Poesie von Ausiàs March.

Stil und Themen von Ausiàs March

Ausiàs March war der erste Dichter, der in einer eigenständigen katalanischen Sprache schrieb. Er vollzog einen endgültigen Bruch mit der bisherigen Tradition der Troubadourdichtung, sowohl sprachlich als auch hinsichtlich der Konventionen der höfischen Liebe. Seine Dichtung ist der erste Schritt in Richtung moderner Poesie.

Marchs Poesie dreht sich um Themen wie Gut und Böse, die Sünde und Tugend, Schmerz und Tod sowie den inneren Kampf. Das Thema der Liebe ist das, das den größten Raum in seinem umfangreichen Werk einnimmt. In Ausiàs Marchs Poesie erscheint die Liebe stets vergeistigt, intellektualisiert und idealisiert. Der Dichter unterscheidet zwei Arten der Liebe: die ehrliche (auf die menschliche Seele bezogen) und die delitable (auf den Körper bezogen), wobei er die beiden unterscheidet.

Die Zyklen der Poesie von Ausiàs March

Die Poesie von March ist in Zyklen nach Themen oder nach dem „Signal“ (Widmung) klassifiziert. Abhängig von diesen Signalen stellt seine Liebesdichtung fünf Zyklen dar:

• Plena de Seny (Voller Weisheit): Sammelt frühe Liebesgedichte. Der Dichter liebt die Dame, doch sie erwidert seine Gefühle nicht, sodass die Verse voller Bitterkeit und Anyorança (Sehnsucht) sind.
• Entre Llis i Cards (Zwischen Lilie und Distel): Ist der umfangreichste Liebeszyklus von Ausiàs March und richtet sich an eine einzelne Dame, Teresa, die verheiratet ist und Kinder hat. Der Dichter war sehr verliebt, aber sie erwiderte seine Liebe nicht.
• Die weiteren Zyklen umfassen Cants d'Amor (Liebesgesänge), Cants de Mort (Gesänge des Todes) und Cants Morals (Moralische Gesänge).

Mittelalterliche Erzählliteratur

Die mittelalterliche Erzählung war inspiriert von ritterlichen Begebenheiten, der traditionellen Epik und Legenden der griechisch-römischen Antike. Aus den ritterlichen Begebenheiten entwickelten sich zwei Arten von Werken: die Bücher des Rittertums und die ritterlichen Romane.

Bücher des Rittertums

Die Bücher des Rittertums entstanden im 13. Jahrhundert. Solche Werke sind durch die Anwesenheit von wunderbaren, fantastischen und unglaublichen Elementen wie Riesen, Drachen usw. gekennzeichnet. Charakteristisch sind die übertriebene physische Stärke der Ritter und ihre übermenschlichen Eigenschaften, die Abenteuer, die oft unmöglich erscheinen, da die Handlung in fernen und exotischen Ländern angesiedelt ist. Ihre Figuren verkörpern das ideale Rittertum.

Ritterliche Romane

Ritterliche Romane enthalten weniger fantastische Elemente; ihre Protagonisten sind zwar sehr stark und mutig, aber auch menschlich, und die Handlungen finden in bekannten, zeitlich und räumlich näheren Umgebungen statt. Zum Beispiel, Tirant lo Blanc.

Tirant lo Blanc: Ein Meisterwerk

Tirant lo Blanc ist ein Ritter, der in der Gesellschaft seiner Zeit glaubwürdig und plausibel erscheint, sowohl im Hinblick auf den sich wandelnden ästhetischen Geschmack als auch auf die Bedürfnisse der ritterlichen Welt des 15. Jahrhunderts. Der Roman präsentiert ein ritterliches und vorbildliches Menschenbild, das zugleich realistisch und glaubwürdig ist und die Fähigkeit besitzt, das Schicksal der Menschen zu beeinflussen. Tirant lo Blanc ist einer der wichtigsten Romane der europäischen Literatur, geschrieben von Joanot Martorell in der zweiten Hälfte des 15. Jahrhunderts und erstmals 1490 gedruckt. Er wurde als Roman voller Ritterlichkeit, Fantasie und historischer Elemente definiert. Das Werk, in 487 Kapitel unterteilt, erzählt die Geschichte des jungen Ritters Tirant lo Blanc, von seinen Anfängen am Hof von England bis zu seinem Tod in Griechenland. Tirant vereint zwei Elemente: das Ritterliche und das Sentimentale.

Literatur nach sozialer Schicht

• Religiöse Literatur: Klerus
• Ritterliche Literatur: Adel
• Volksliteratur: Volk

Ramon Llulls Beitrag zur katalanischen Prosa

Ramon Llull gilt als Schöpfer der katalanischen literarischen Prosa. Llull ist nicht nur eine herausragende Persönlichkeit der katalanischen Literatur, sondern auch eine der führenden Figuren der Weltliteratur und Wissenschaft. Mit seinem Werk prägte er die idiomatische Entwicklung unserer Sprache und aller romanischen Sprachen entscheidend. Er führte die katalanische Prosa von ihrer mittelmäßigen Form vor seiner Zeit zu Perfektion und Modernität. Er ist vergleichbar mit Alfons X. dem Weisen für das Spanische oder Dante für das Italienische. Um dies zu verstehen, müssen wir bedenken, dass Ramon Llull Folgendes leistete:

• Er war der erste europäische Philosoph, der eine Volkssprache verwendete, um über hohe Wissenschaft zu sprechen. Zu dieser Zeit wurden physikalische und philosophische Abhandlungen auf dem gesamten Kontinent in Latein verfasst. Literatur wurde, wie in Katalonien, in der Volkssprache geschrieben.
• Die Entwicklung einer sicheren, nuancierten und flexiblen Prosa, die geeignet ist, alle Feinheiten von Intelligenz und Gefühl auszudrücken.
• Die Erweiterung des Lexikons durch das Hinzufügen neuer Wörter.
• Die Etablierung einer Mustersprache, die später von der königlichen Kanzlei übernommen wurde.

Die mittelalterlichen Chroniken Kataloniens

Die mittelalterlichen Chroniken sind historische Aufzeichnungen, die die glorreichste Dynastie Kataloniens jener Zeit beschreiben. Es gibt vier Hauptchroniken:

• Die Chronik Jakobs I. (Llibre dels fets)
• Die Chronik Peters III. von Aragon
• Die Chronik Bernat Desclots
• Die Chronik Ramon Muntaners

In den ersten beiden Fällen wurden sie vom König selbst diktiert; die beiden anderen Fälle wurden von Autoren geschrieben, die unmittelbar an den militärischen Unternehmungen der Krone teilnahmen.

Die Chronik Jakobs I. (Llibre dels fets)

In der Chronik Jakobs I. diktiert Jakob I. die Taten und Erfahrungen seiner Regierung als Modell für seine Nachkommen. Jakob I. präsentiert sich als sensibel, grausam, mutig und durchsetzungsfähig. Sie zielt darauf ab, ein authentisches Bild zu vermitteln und den lokalen Autoritäten ein Vorbild zu bieten.

Die Chronik Bernat Desclots

Die Chronik Bernat Desclots gilt als die „filmischste“ aller Chroniken. Die Hauptfigur ist Peter der Große, der Sohn Jakobs I. Desclot zeigt nur, was er zeigen will, erzählt aber die ganze Wahrheit, ohne zu lügen.

Die Chronik Ramon Muntaners

Die Chronik Ramon Muntaners ist die leidenschaftlichste von allen. Muntaner sieht sein Werk als von Gott beauftragt und berichtet direkt über alles, woran er beteiligt war.

Das Goldene Zeitalter: Eine Zusammenfassung

Wir befinden uns im 15. Jahrhundert. Das Mittelalter neigt sich dem Ende zu, und die Renaissance beginnt sich auszubreiten. Die Krone von Aragonien erlebte im Mittelalter drei Jahrhunderte lang ihre größte Blüte im Mittelmeerraum und baute ein Reich auf, das in Valencia zentriert war.