Gotische Kunst: Geschichte, Merkmale und Architektur

Gotische Kunst

Historischer Kontext

Die Gotik begann in der Mitte des zwölften Jahrhunderts auf der Île-de-France und war die dominierende Kunstrichtung in Europa zwischen dem dreizehnten und fünfzehnten Jahrhundert.

Die gotische Epoche fiel mit einer spektakulären Entwicklung des Handels, des Nah- und Fernverkehrs zusammen, was zum Wachstum und Wohlstand der Städte führte. Dieser Prozess hatte im elften Jahrhundert begonnen, erreichte aber seine Blütezeit im dreizehnten Jahrhundert. Es war kein Zufall, dass die meisten Vertreter der Gotik städtische Kathedralen waren, während die romanischen Klöster eher ländlich waren.

Konfrontiert mit der Leibeigenschaft, die das Feudalsystem dem Land auferlegte, begünstigte das Klima der Freiheit in den Städten die Entstehung eines Bürgertums aus Kaufleuten und Handwerkern. Die städtische Anziehungskraft betraf auch die Religion, und im dreizehnten Jahrhundert entstanden die Bettelorden, deren Aktivitäten sich in den Städten entfalteten, die Armut propagierten und eine neue Spiritualität vermittelten. Die ersten beiden und wichtigsten waren die Franziskaner oder Minderbrüder und die Dominikaner oder Prediger.

Die Kultur, die sich auch unter der Bevölkerung verbreitete, die größtenteils Analphabeten blieb, verließ zumindest teilweise die Hochburg der Klöster. Die städtischen Kathedralen spielten seit dem zwölften Jahrhundert eine wichtige pädagogische Rolle durch die sogenannten Kathedralenschulen, die den Kindern des Bürgertums und des Adels sowie den Geistlichen, deren Unwissenheit der Kirche selbst Sorge bereitete, eine elementare Ausbildung vermittelten. Im dreizehnten Jahrhundert entstanden die Hochschulen oder allgemeinen Studien an den Universitäten, die eine tiefgreifende Erneuerung der Philosophie und Theologie durch die als Scholastik bekannte Bewegung bewirkten.

Aus all diesen wirtschaftlichen, sozialen und kulturellen Umständen entwickelte sich eine neue, optimistische Sicht auf die Welt, die sich in einer veränderten Einstellung, einer Vorliebe für das Leben und schöne Details widerspiegelte. Die Situation änderte sich mit der Krise des vierzehnten Jahrhunderts, die mit einer Reihe von Missernten begann und sich nach den verheerenden Auswirkungen des Schwarzen Todes noch verschärfte. Die allgemeine Malaise der Gesellschaft trug ebenfalls zu schweren politischen Konflikten bei.

Allgemeine Merkmale der Gotik

Die Gotik war in erster Linie ein Spiegelbild der neuen Mentalität, die sich mit den Veränderungen der spätmittelalterlichen europäischen Gesellschaft entwickelte. Sie bestand im Wesentlichen aus einer anderen Religion mit einer positiveren Haltung gegenüber den Realitäten dieser Welt:

Das Ziel blieb die Lehre der grundlegenden Wahrheiten, jedoch ohne die formale Schönheit zu vernachlässigen. Das Kunstwerk wurde nicht nur als spirituelles Symbol, sondern auch als Ausdruck von Erhabenheit konzipiert. Die Kathedrale war das bedeutendste Gebäude der Gotik, und ihre Tendenz war, in Größe und Höhe zuzunehmen. Die private Profanarchitektur erlebte eine großartige Entwicklung. Die Skulptur und Malerei wurden unabhängiger.

Künstler und Auftraggeber

Im Grunde gab es keine wesentlichen Änderungen gegenüber der Romanik. Aber auch ohne den Status des Handwerkers zu überwinden, genossen die Künstler eine bessere wirtschaftliche Position und ein höheres gesellschaftliches Ansehen, insbesondere die Bauleiter.

Ein Großteil der Verbesserung der Situation der Künstler war auf ihre Gruppierung in Zünften zurückzuführen, ein Phänomen, das für das neue städtische Bürgertum des Spätmittelalters charakteristisch war. Die Zünfte waren Vereinigungen von Handwerkern derselben Klasse. Innerhalb jeder Zunft gab es drei Kategorien: Meister, die ihre eigene Werkstatt betreiben durften, Gesellen, die mit ehemaligen und aktuellen Lehrlingen arbeiteten, und schließlich Lehrlinge.

Die Eingliederung der Künstler in Zünfte markierte das Ende der ambulanten Künstler, die in der Romanik üblich waren. Darüber hinaus erklärt die Ausbreitung des Reichtums auf neue soziale Schichten das Auftreten neuer Auftraggeber und neuer Rollen: Werke für den privaten Gebrauch des Adels und der Neureichen.

ARCHITEKTUR

Zisterzienser-Architektur

Der Zisterzienserorden wurde 1098 in der französischen Abtei von Cîteaux als Reaktion auf die Lockerung des cluniazensischen Ordens gegründet, der den ursprünglichen Geist der Benediktinerregel, die auf Gebet, Arbeit und vor allem Strenge basierte, verlassen hatte. Aber der eigentliche Impuls für diese neue Ordnung kam von Bernhard von Clairvaux.

Die Zisterzienserarchitektur ist, zumindest am Anfang, durch den absoluten Mangel an dekorativen Elementen, aber auch durch die Integration der technischen Fortschritte ihrer Zeit, insbesondere des Spitzbogens und des Kreuzrippengewölbes, gekennzeichnet.

Aus diesem Grund wurde die Zisterzienserarchitektur lange Zeit als Übergangsstil zwischen Romanik und Gotik angesehen, aber diese Theorie ist heute vor allem aus zwei Gründen nicht mehr haltbar:

Die gotische Kirche

Das repräsentativste Gebäude der Gotik war die städtische Kathedrale. Am Anfang gab es keinen radikalen Bruch mit dem römischen Tempel, sondern eine allmähliche Entwicklung aus ihm, die sich aus der Hinzufügung von zwei Elementen, dem Spitzbogen und dem Kreuzrippengewölbe, ergab, die das gesamte System der Schubkräfte und Gegenschubkräfte des Gebäudes und schließlich die gesamte Struktur veränderten.

Aber die gotische Architektur sollte nicht als das Ergebnis einer bloßen technischen Entwicklung der Romanik verstanden werden, sondern ganz im Gegenteil, der neue religiöse Geist und der Versuch, Kirchen zu bauen, die größer und heller waren, waren die Faktoren, die die Suche nach neuen technischen Lösungen erforderten.

Der seitliche Schub, der durch den Bogen ausgeübt wird, wird unter dem Bogen konzentriert und ermöglicht es daher, die Höhe des Gebäudes zu erhöhen. Das Kreuzrippengewölbe seinerseits konzentriert die Schubkräfte in den Ecken oder kann alle Arten von Räumen und sogar gekrümmte Flächen abdecken.

In der gotischen Kathedrale basiert das System der Bögen und Gewölbe auf hohen Säulen mit angehängten Säulen, die sich in den Rippen der Gewölbe fortsetzen.

Darüber hinaus kann ein Teil der Schubkraft durch die Strebepfeiler abgeleitet werden, indem das Gewicht der Gewölbe an bestimmten Punkten entlang der Rippen konzentriert wird. Von diesem Punkt an werden externe Strebepfeiler mit Fialen verwendet.

Auf diese Weise entfällt die Plattform, und das Gewicht des Daches ruht nicht vollständig auf der Wand, wodurch große Fenster mit Glasmalereien möglich werden, die das Innere mit einem reichlichen, unwirklichen Licht durchfluten. Die internen Standards der klassischen gotischen Kirche wurden in drei Ebenen unterteilt:

Bogenreihen, die die Seitenschiffe trennen, hohe und dicke Säulen, die Obergaden, eine schmale Galerie an der Wand des Kirchenschiffs, die nicht gestützt wird, mit der Tendenz, dass sie in der Gotik verschwindet, da ihre Funktion durch die Strebepfeiler übernommen wird. Die Fenster im Erdgeschoss.

Ein weiteres Merkmal der gotischen Architektur ist die Fülle an dekorativen Elementen, die im gesamten Gebäude verteilt sind:

Geometrisches Maßwerk an Fenstern und Türen und vor allem die Rosetten an den Enden der Schiffe. Nadeln und Spitzen an der Außenseite sind reich verziert. Wasserspeier, Dachrinnen, die verhindern sollen, dass Wasser die Wände beschädigt, mit grotesken menschlichen und tierischen Formen. Monumentale skulpturale Verzierungen an den Portalen, die oft mit Giebelarkaden abgeschlossen werden.

Die Unterschiede zwischen der romanischen und der gotischen Architektur sind bemerkenswert:

Gegenüber der Horizontalität der Romanik steht die Tendenz zur Höhe in der Gotik. Gegenüber dem statischen Charakter der Romanik steht die Dynamik der Gotik. Gegenüber der Dunkelheit der Romanik steht die Helligkeit der Gotik.

Schließlich führte die Entwicklung der gotischen Architektur überall zu einer fortschreitenden Komplizierung der rein dekorativen Elemente, die besonders in ihrer Endphase deutlich wurde.

Gotische Architektur in Frankreich

Die gotische Architektur wurde um 1140 in der Abtei von Saint-Denis geboren, wo sie erstmals systematisch eingesetzt wurde. In ihrer Entwicklung werden in der Regel vier Perioden unterschieden:

Vorklassische Gotik: Gotische Elemente wurden eingeführt. Hochgotik: Die Epoche des Baus großer Kathedralen. Rayonnant: Der absolute Triumph der Fenster an der Wand. Spätgotik: Das Dekor wird immer üppiger und verdeckt die architektonische Struktur.

Gotische Architektur in Italien

In Italien hat die starke Verwurzelung der klassischen Tradition dazu geführt, dass die Gotik nur wenig Anklang fand. Sie setzte sich erst spät durch, und im fünfzehnten Jahrhundert, während der Rest Europas die endgültige Entwicklung des Stils weiterentwickelte, wurde sie durch das Aufkommen der Renaissancekunst aufgegeben.

Darüber hinaus unterscheidet sich die italienische Gotik deutlich von den Modellen im Norden Frankreichs und wird zusammen mit einigen Kirchen im Süden Frankreichs und der Krone von Aragon als horizontale oder mediterrane Gotik bezeichnet, die unter dem Einfluss des Zisterzienserordens und all der neuen Bettelorden stand, die eine nüchterne Architektur einführten.

In der Regel, mit der bemerkenswerten Ausnahme des Mailänder Doms, der im vierzehnten Jahrhundert begonnen wurde, hatten gotische Kirchen die folgenden Eigenschaften:

Sie sind nicht sehr hoch, ein- oder dreischiffig, wobei die Seitenschiffe in der Höhe tendenziell mit dem Mittelschiff gleichziehen. Sie verwenden den Spitzbogen und das einfache Kreuzrippengewölbe, aber auch Holzdächer. Es gibt keine offenen Fenster mit Glasmalereien, sondern die Tradition der Freskenmalerei wird beibehalten. Dekorative Elemente sind selten. Die Fassaden sind mit Marmor und Mosaikböden verziert.

Noch wichtiger war die Entwicklung der zivilen Architektur, zu der die Regierungspaläste gehören, deren beste Beispiele in zwei Hauptmodelle unterteilt werden können:

Ein Palast vom defensiven Typ und ein Palast vom offenen Typ.