Höfische Liebe, Lyrik & Heldentaten im Mittelalter

Höfische Liebe und mittelalterliche Lyrik

Die höfische Liebe

Das Konzept der höfischen Liebe, entstanden aus der provenzalischen Poesie, beschreibt die Beziehung zwischen einer Königin und einem Vasallen. Es spiegelt das Lehnsverhältnis zwischen Adel und Vasallen wider. Die Frau war in der Regel verheiratet, und der Vasall drückt seine Gefühle aus. Die höfische Liebe wurde durch Hofdichter, die Troubadoure, verbreitet. Diese Männer des Hofes hatten die Aufgabe, Gedichte zu verfassen.

Stilistische Merkmale der mittelalterlichen Lyrik

• Bevorzugt in den Adelshöfen
• Reichhaltige und abwechslungsreiche Metrik
• Komplexe Rhetorik
• Entwicklung präskriptiver Formen (Liebesgedichte, ironische oder moralisierende Sirventes, in denen zwei Partner über ein Thema streiten)

Liebesgedichte: Gedichte mit männlichem Sender und weiblichem Empfänger.

Sirventes: Ausdruck von Wut, Strafe, persönlichen Angriffen, literarische Kontroversen oder moralisierende Diskurse.

Jarcha und MuwaSSaha

Die MuwaSSaha ist mit einer Jarcha (arabisch) gekrönt. Diese sind in Arabisch, Hebräisch oder Mozarabisch verfasst. Sie bestehen aus Versen mit verschiedenen Reimschemata und konsonanten Silben. Es sind Kompositionen für Solist und Chor.

Cantar de Mio Cid

Das älteste erhaltene spanische Epos, vermutlich von Per Abbat geschrieben. Es wird angenommen, dass es eine Abschrift einer früheren Version aus San Esteban de Gormaz ist, während andere Teile des Liedes in Medinaceli entstanden.

Lied des Exils

El Cid wird verbannt, was einen Verlust an Ehre bedeutet. Die Verbannung erfolgt aufgrund falscher Anschuldigungen. Durch gewonnene Schlachten steigert er seinen Ruhm und Reichtum und kann so in sein Land zurückkehren. An den Grenzen von Valencia beginnt der nächste Gesang.

Lied der Hochzeit

Konzentriert sich auf die Eroberung von Valencia. Die Infanten von Carrión bitten um die Hand seiner Töchter. El Cid stimmt zu, ist aber nicht glücklich.

Lied von der Schmach von Corpes

Erzählt die Abreise der Ehe. Cid teilt seine Angst vor dieser Ehe mit und die Töchter heiraten schließlich die Könige.

Jorge Manrique

Die drei Teile der Coplas a la muerte de su padre

Erster Teil: Beschäftigt sich mit allgemeinen Themen wie der Vergänglichkeit des Lebens (Tempus Fugit), der christlichen Gesinnung des Dichters und verwendet Metaphern über Leben und Tod.

Zweiter Teil: Thema ist die Macht des ausgleichenden Todes (Ubi Sunt?).

Dritter Teil: Beschreibt Rodrigo Manrique, Jorge Manriques Vater. Schildert seine Heldentaten und Tugenden und vergleicht ihn mit römischen Kaisern. Der Tod kommt zu Rodrigo Manrique, und er akzeptiert ihn ohne Angst.

Don Juan Manuel

Don Juan Manuel besaß eine umfassende Bildung und las klassische Autoren. Er stellte hohe Ansprüche an sich selbst und seine Prosa. Er komponierte seine Werke persönlich, wodurch sie einen individuellen Stil erhielten. Er achtete stets darauf, die Originale seiner Werke zu erhalten, damit Fehler beim Druck nicht verbreitet wurden. Paradoxerweise fing die Bibliothek, in der sie aufbewahrt wurden, Feuer und die Originale verbrannten. Sein Stil ist sehr raffiniert, da er Klarheit in der Darstellung anstrebte. Er wollte stets verständlich sein. Seine Prosa ist die kunstvollste seiner Zeit.

El Conde Lucanor

Sein wichtigstes Werk, bestehend aus fünf ungleichen Teilen mit fünfzig Geschichten. Sie entstanden aus Gesprächen zwischen dem Grafen und seinem Anwalt Patronio. Der Graf stellt Fragen, und Patronio antwortet mit einer Geschichte, die sich als nützlich für den Fall erweist. Die Geschichten haben unterschiedliche Themen und stammen nicht vom Autor selbst.