Die katalanische Avantgarde: Von Kubismus bis Surrealismus

Avanguardia: Die erste katalanische Avantgarde (Kubismus, Futurismus) begann 1915 und fiel mit ähnlichen Bewegungen in Europa zusammen. Barcelona entwickelte sich zu einem Zentrum für Innovationen in der modernen Malerei, das Paris in Bezug auf Zugänglichkeit und Offenheit für neue Ideen Konkurrenz machte.

Der Ausgangspunkt war die Veröffentlichung des ersten katalanischen Kalligramms (1915), „Ode an Guynemer“, verfasst vom Schriftsteller Joan Salvat-Papasseit. Er gilt als erster Verbreiter der proletarischen Avantgarde. Ohne formale Studien war seine Bildung autodidaktisch. Die Lektüre von Nietzsche und Gorki inspirierte die revolutionären Inhalte seiner Werke.

Werke von Joan Salvat-Papasseit

• „Rückgrat“: Dieses Werk markiert die Entwicklung der poetischen Avantgarde und unterscheidet sich deutlich von der noucentistischen Avantgarde in Katalonien.
• „Gedichte über die Hertz-Wellen“ und „Irradiador Hafen und die Möwen“: Diese beiden Bücher gelten als Höhepunkte der Avantgarde. Sie enthalten Elemente des Kubismus (Kalligramme) und des Futurismus (Verherrlichung der Maschine, verschiedene Schriftarten).
• „Feat of the Stars“: Hier wird das alltägliche Leben mythisiert.
• „Gedicht des rosa Lippen“: Dieses Werk schließt mit der Vorstellung des Lebens als Wunder und brillanter Erfahrung. Das Gedicht über die Liebe reduziert sich auf die reine körperliche Handlung, einfach und frei.

Zweite Avantgarde (1925-1936): Diese Phase war stark vom Dadaismus und Surrealismus beeinflusst. Es entwickelte sich eine echte kulturelle Bewegung, angeführt von der Gruppe um Salvador Dalí, Luis Montanya und Sebastian Gasch. Das „Gelbe Manifest“ dieser Gruppe, unter der Leitung von Salvador Dalí, wirkte als Schock auf das katalanische Geistesleben und initiierte eine Kampagne zur Verbreitung neuer Kunstformen. Ein wichtiges Medium war die Zeitschrift „Der Freund der Künste“, herausgegeben von J.V. Foix. Diese Zeitschrift bot eine solide Plattform für die künstlerische Avantgarde und zog die Mitarbeit von Federico García Lorca an.

Die wichtigste Manifestation dieser Gruppe war „klar, gelb“, ein Manifest auf gelbem Papier, das sich gegen die Ideen des Noucentismus richtete.

Avanguardisme in Valencia

Das Gelbe Manifest hatte auch Auswirkungen auf Valencia. Die Zeitschrift reproduzierte die Ideen, und kurz darauf veröffentlichte der valencianische Dichter Carles Salvador zwei Artikel in dieser Zeitschrift mit den Titeln „Jazz“ und „Maschinen-und Poesie“. Dies löste eine Kontroverse unter den valencianischen Schriftstellern aus. Es bildeten sich zwei Lager: eines, das die literarische Tradition Valencias verteidigte, und ein anderes, das die Avantgarden förderte (Carles Salvador, Maximiliano Thous). Die erste Gruppe kritisierte die Avantgarde als elitär und reaktionär, während die Anhänger der Avantgarde die Notwendigkeit der Erneuerung und Modernisierung der valencianischen Literaturszene betonten.

Werke von Carles Salvador

• „zu den wichtigsten in Red“
• „Compass Rose“
• „Der Kuss auf den Mund“

Diese drei Werke zeigen den Einfluss der katalanischen Avantgarde von Joan Salvat-Papasseit durch die grafische Zerstörung von Versen, den Aufbau von Bildern und die Einführung maschineller Motive.

Josep Vicent Foix

Foix war eine entscheidende Figur bei der Verbreitung der künstlerischen Avantgarde. Seine Prosa war erzählerischer und versuchte, den Einfluss des freien Traums wiederzugeben. In „Gertrud“ und „Krtu erscheinen“ finden sich Elemente, die nicht die rationale Realität darstellen, sondern vom Surrealismus beeinflusst sind. Später entwickelte er eine Ästhetik, die sich von der Spitze entfernte, ohne den Geist der Modernität zu verlieren. Der Krieg führte zu einer Phase der Stille, gefolgt von der Zusammenarbeit mit der Nachkriegszeitschrift „Friends der Poesie“.

Werke von Josep Vicent Foix

• „Sol und Trauer“ (1947): Das erste Lyrikbuch von Foix enthält 70 Sonette. Es verbindet moderne und mittelalterliche Sprache und orientiert sich an den Dichtern seiner Zeit, wobei klassische Themen wie die Schwierigkeit, eine eigene Identität zu finden, der Konflikt zwischen Neuem und Altem sowie die Spannung zwischen Augenblick und Ewigkeit aufgegriffen werden.
• „unwirklich die Omegas“: Dieses Werk besteht aus 13 Gedichten mit langen Titeln. Es spielt mit einer traumhaften Atmosphäre und präzisen Bildern, vermischt mit persönlichen Anekdoten: Angst, Verwirrung, Selbstüberschätzung und kollektive Reflexion über die moralische Niederlage der Avantgarde-Gruppe während und nach dem Spanischen Bürgerkrieg.