Katalanische Moderne: Kunst, Literatur & Identität

Was ist die Moderne?

Die Moderne ist eine kulturelle Bewegung, die sich im Westen während der letzten Jahrzehnte des neunzehnten und frühen zwanzigsten Jahrhunderts ereignete. Oft identifizierte sie sich mit künstlerischen Strömungen, vor allem in Architektur und Dekoration, bekannt als Art Nouveau, Modern Style usw. Sie ist gekennzeichnet durch:

• ein Überwiegen der Kurve über die Linie,
• den Reichtum und die Details der Dekoration,
• die häufige Verwendung von Pflanzenmotiven,
• sowie dynamische und ästhetisch raffinierte Formen.

Die Moderne repräsentiert eine Ablehnung des mechanistischen Ansatzes der industriellen Zivilisation und der Betrachtung von Kunst als Ware.

Katalanische Moderne: Ursprünge und Ziele

Antwort auf den Niedergang

Die katalanischen Modernisten schlugen als Lösung für die als wahllos empfundene Öffnung eine umfassende Neubewertung vor. Dies wurde vollständig in dem Artikel theoretisiert, den Jaume Brossa i Roger am 2. August 1892 in der Zeitschrift L'Avenç unter dem Titel „Viure del passat“ („Von der Vergangenheit leben“) veröffentlichte. Dieser Artikel gilt als Ausgangspunkt der Moderne in der katalanischen Kultur und definierte klare Ziele:

• Überwindung der Kluft zwischen regionaler Literatur und der Angleichung der katalanischen Literatur an andere europäische Literaturen.
• Anstrebung einer möglichst reinen Angleichung an geltende europäische Strömungen.
• Übersetzung zeitgenössischer europäischer Autoren ins Katalanische.

Dadurch wurde die katalanische Literatur konsolidiert und gewann an Breite und Ressourcen.

Krise des Realismus & neue Erzählformen

Der Ausgangspunkt der Moderne in der Literatur war das Ende des neunzehnten Jahrhunderts, als der realistische Roman in Europa in eine Krise geriet. Es war an der Zeit, den Glauben an die Fähigkeit des Romans, die Realität und den Alltag objektiv zu analysieren und zu beschreiben, zu hinterfragen. Die äußere Welt wurde nicht mehr als geschlossenes Ganzes wahrgenommen, sondern zerfiel in vielfältige Realitäten, was die Suche nach neuen Wegen erforderlich machte.

Die Erzählkunst, beeinflusst durch die Erweiterung des poetischen Symbolismus (insbesondere des französischen), versuchte nicht länger, eine äußere Realität widerzuspiegeln, sondern eine innere. Der Rhythmus poetischer Bilder und Metaphern floss in die Prosa ein. Schriftsteller versuchten, visuelle oder auditive Bilder zu konstruieren, um dem Leser Umgebungen und Atmosphären nahezubringen. Es musste eine Auswahl jener suggestiven und symbolischen Aspekte getroffen werden, die in der Lage sind, im Leser ein möglichst neues, intensives und umfassendes Bild der Wirklichkeit zu erzeugen.

Jenseits der Klassifikationen, die man dem modernistischen Roman in der katalanischen Literatur aufzuerlegen versuchte (z.B. ländlich, dekadent), thematisieren die meisten dieser Romane das Problem der Individualität, den Menschen als duales Wesen, das dem Schicksal der Materie unterworfen ist, aber fähig ist, seinen Willen durchzusetzen.

Moderne in Katalonien: Mehr als Kunst

Die Moderne in Katalonien (oft als Modernisme bezeichnet) hat eine Bedeutung, die über rein künstlerische und kulturelle Haltungen hinausgeht. Sie umfasst unterschiedliche geistige und intellektuelle Strömungen, die von den Katalanen etwa zwischen 1892 und 1911 verfolgt wurden. In allen kulturellen Bereichen setzte sie auf den Wunsch, eine nationale Identität in Europa aufzubauen. Sie entwickelte sich um 1892 zu einer Bewegung zur Erneuerung einer ganzen Reihe von Bereichen (Kunst, Literatur und Musik). Ihr Programm kritisierte spezifisch:

• die übermäßige Verehrung der vorhergehenden Epoche der Renaixença,
• deren ideologischen Konservatismus,
• und ihren Lokalpatriotismus.

Aspekte der katalanischen Moderne

Die katalanische Sprachreform

Ein Beispiel für diesen kulturellen Wunsch nach Modernisierung war die katalanische Sprachreform. Sie wurde von Persönlichkeiten wie Jaume Massó i Torrents, Joaquim Casas-Carbó und insbesondere Pompeu Fabra vorangetrieben. Ihre Absicht war es, eine einheitliche Orthographie anzunehmen und Kriterien festzulegen, um die bestehende grammatikalische und sprachliche Anarchie zu beseitigen. Es war unbedingt erforderlich, ein einheitliches Sprachmodell zu etablieren und zu lehren. Seit 1893 wurden die von Pompeu Fabra ausgearbeiteten Normen zunehmend angewendet und verbreitet.

Entwicklung, Strömungen und Ende der Bewegung

Im Jahr 1893 begann sich der katalanische Modernismus zu diversifizieren und spaltete sich hauptsächlich in zwei Gruppen:

Strömungen: Regeneracionistes & Esteticistes

• Regeneracionistes (Regenerationisten): Ihre Aktivitäten zielten auf die Verbreitung eines Programms zur moralischen, sozialen und politischen Erneuerung des Lebens in Katalonien ab.
• Esteticistes (Ästhetizisten): Sie beschränkten ihre Aktivitäten auf das kulturelle Gebiet und wurden von künstlerischen Strömungen wie dem Symbolismus und der Dekadenzdichtung beeinflusst.

Die Gründung der Zeitschrift Catalònia im Jahr 1898 repräsentierte eine Phase der Vereinheitlichung der modernistischen Bewegung und ihrer Ziele. Dies fiel mit einer positiven Reaktion des katalanischen Bürgertums zusammen, das nach politischen und sozialen Krisen begann, eine nationale Bewegung zu initiieren.

Um das Jahr 1909 trat eine neue Gruppe junger Intellektueller hervor, die ein neues Bild des Künstlers als integrierten Bestandteil der sozialen Struktur förderten. Sie legten den Grundstein für eine neue Bewegung, den Noucentisme (angeführt von Eugeni d'Ors), der die von der Moderne eröffneten Wege ablösen und teilweise negieren sollte. Der Noucentisme verwarf den ideologischen Impuls der Revolte, der für die Moderne charakteristisch war.

Seit 1909 erlebte die modernistische Bewegung einen raschen Niedergang. Viele moderne Autoren Kataloniens gaben das Schreiben auf, stellten es ein oder wurden marginalisiert. Im Jahr 1911 gilt die Moderne als aktive Bewegung als beendet.