Kino & Filmtechnik: Drehbuch, Kamera, Montage

Kino und Filmtechnik: Definition und Phasen

Das Kino: ist die Kunst der Darstellung bewegter Bilder auf einem Bildschirm durch Fotografie. Die Verfahren zur Herstellung eines Films bestehen aus drei Phasen:

Das Skript

Das Skript: Ein Drehbuch. Für ein Drehbuch müssen folgende Richtlinien befolgt werden:

1. Wählen Sie eine Idee und entwickeln Sie sie.
2. Schreiben Sie die Handlung und entwickeln Sie das Argument.
3. Erstellen Sie das Treatment und wählen Sie die Behandlung.
4. Literarisches Schreiben: Verfassen Sie das Skript in literarischer Form.
5. Entwickeln Sie das technische Drehbuch (Regieanweisungen, Kamera, Ton, etc.).
6. Das endgültige Skript wird in der Regel in zwei Spalten präsentiert (Text und technische Angaben).

Die Aufnahme: Pläne und Winkel

Die Aufnahme: Bei den Dreharbeiten entscheidet die Regie, wie die Szenen festgehalten werden, unter Berücksichtigung der Kamerabewegung, der Pläne (Einstellungsgrößen) und der Winkel. Auch Ton und Soundeffekte werden berücksichtigt und können klassifiziert werden.

Ebenen und Einstellungsgrößen:

• Totale: Zeigt die Umgebung und die menschliche Figur als Ganzes.
• Große Totale: Wird häufig für Außenaufnahmen und große Szenen verwendet.
• Halbtotale: Zeigt die menschliche Figur vollständig, oft bis zum Knie.
• Halbnahe / Medium Shot: Zeigt die Figur etwa bis zur Taille.
• Amerikanische Einstellung: Zeigt die Figur etwa bis zu den Knien (klassisch bei Western).
• Nahe Einstellung / Brustbild: Zeigt die Figur bis zur Brust.
• Detailaufnahme / Close-up: Zeigt einen sehr spezifischen Teil der Figur oder ein Objekt.

Winkel und Perspektiven:

• Vogelperspektive / High Angle: Die Kamera ist über der Figur platziert und wirkt verkleinernd.
• Froschperspektive / Low Angle: Die Kamera ist unterhalb der Figur platziert und wirkt erhabend.
• Weitere Positionen und Blickwinkel werden in Bezug auf die Figur oder das Objekt gewählt.

Montage

Montage: Besteht aus der Auswahl, Kombination und Organisation der aufgenommenen Einstellungen, um eine strukturierte und kohärente Geschichte zu erhalten.

Moderne und die Generation von 98

Moderne und die Generación von 98: Die Moderne ist eine Erneuerung der Kunst und des Denkens. Modernisten spiegeln nicht einfach die Wirklichkeit wider, sondern schaffen eine andere, oft attraktive oder provokative Wirklichkeit und setzen ihre persönliche Sicht in Szene. Dieser Aufschwung des Subjektiven, verbunden mit dem Streben nach formaler Perfektion, ist das Fundament der Moderne.

Die Moderne koexistiert in Spanien mit einer Gruppe von Intellektuellen, genannt Generation von 98 (Generación del 98). Modernisten wollen dem Alltag durch den Ausdruck des Fantastischen, Prunkvollen und Sinnlichen entfliehen, während die Noventayochistas aktuelle Themen Spaniens behandeln und einen eher nüchternen Stil pflegen. Modernisten verwenden oft eine kosmopolitische und extravagante Rhetorik; das Lexikon der Noventayochistas ist dagegen einfacher und klarer.

Gattungen und Autoren:

• Lyrik: Rubén Darío, Manuel Machado und Antonio Machado.
• Erzählung: Miguel de Unamuno und Pío Baroja.
• Roman und Essay: Die Noventayochistas verwenden vorwiegend den Roman und den Essay.
• Theater: Ramón María del Valle-Inclán und Azorín (José Martínez Ruiz).