Lazarillo de Tormes: Analyse und Merkmale

Lazarillo: Autobiografie und Antiheld

Lazarillo erzählt wahrscheinlich aus autobiografischer Sicht die Wechselfälle eines Antihelden, der stets seine elenden Tricks anwendet, um zu überleben. Er ist ein erwachsener Sohn ohne Ehre.

Veröffentlichung und Autorschaft

Der Text erschien erstmals 1554 in vier verschiedenen Ausgaben. Er war ein bemerkenswerter Erfolg, wurde aber bald, im Jahr 1559, verboten. 1573 wurde sein Druck wieder erlaubt, allerdings zensiert (castigado). Erst 1834 wurde der vollständige Text in Spanien wieder veröffentlicht. Das genaue Datum der Abfassung ist unbekannt. Im Werk selbst gibt es einige historische Bezüge aus der Mitte des Jahrhunderts, die jedoch nicht schlüssig sind. Es wurde anonym veröffentlicht. In der Folge wurden sehr unterschiedliche Autoren vorgeschlagen, aber keine Theorie ist überzeugend: War es ein Kryptojude (Converso) oder gar ein Adliger?

Quellen, Struktur und Stil

Quellen

Viele Elemente des Lazarillo de Tormes werden der Volkstradition zugeschrieben, da Anekdoten wie die der Wurst (longaniza) in der populären Folklore verbreitet sind. Auch die Figur des blinden Herrn und seines Dieners hat einen traditionellen Charakter.

Struktur

Die Komposition des Werkes basiert auf zwei Strukturmodellen: Autobiografie und Briefroman. Alle Elemente erhalten Bedeutung als Teil der Lebensgeschichte einer Figur, erzählt von dieser selbst nach dem Vorbild eines langen Briefes an eine unbekannte Person ("Vuestra Merced"). Die Autobiografie hatte bereits eine lange Tradition. Das Modell des Briefes als Rahmen für die Erzählung hatte ebenfalls eine lange Tradition. Lazarillo gilt als Ausgangspunkt für den europäischen realistischen Roman. Die Konstitution eines neuen literarischen Genres, des modernen Romans, ist charakteristisch, da sich die Figur im Laufe der Handlung entwickelt und verändert. Diese Veränderung vom Anfang bis zum Ende des Werkes ist offensichtlich: Der kindliche Lazarillo unterscheidet sich stark vom Erwachsenen. Der letzte Traktat enthüllt, dass das Werk eine Antwort auf einen Brief ist, der einen Fall ("el caso") erklärt: die Gerüchte über die Beziehungen von Lazaros Frau mit dem Erzpriester von San Salvador.

Stil

Bemerkenswert ist der Unterschied der Sprache dieses Werkes im Vergleich zu den üblichen Erzählungen seiner Zeit. Die einfache Sprache Lazarillos ist spontan und ohne Künstlichkeit, was kohärent mit dem realistischen Roman ist. Obwohl das Vorwort nach den Regeln der klassischen Rhetorik aufgebaut ist und die Sprache gehoben wirkt, auch wenn es nicht ohne Ironie ist.

Themen und Bedeutung des Werkes

Die Figur entwickelt sich in einem bestimmten sozialen Umfeld, das sie entscheidend konditioniert. Das Werk zeigt den Lernprozess des Individuums und gleichzeitig seine Anpassung an ein komplexes soziales Umfeld, das Spanien des 16. Jahrhunderts, bis zu seiner endgültigen, wenn auch fragwürdigen, Integration. Im letzten Traktat erreicht er seinen bescheidenen Wohlstand nur um den Preis, der persönlichen Schande zuzustimmen: den Beziehungen seiner Frau mit dem Erzpriester. Zwei zentrale Mythen Spaniens des 16. Jahrhunderts sind das zentrale Objekt der Kritik: die Ehre und die Besessenheit von Religiosität. Die meisten Meister Lazaros beuten den Jungen grausam aus, und seine Ansichten über Kirchenmänner sind keineswegs positiv.