Literatur des 17. Jahrhunderts: Barock, Gesellschaft und Kultur

Literatur des 17. Jahrhunderts: Barock

1. Gesellschaft und Kultur des 17. Jahrhunderts

Während der Regierungszeit von Philipp III. und Philipp IV. begann das spanische Weltreich unter militärischen Misserfolgen und den Folgen bewaffneter Konflikte zu leiden, was zu einer politischen und wirtschaftlichen Schwächung führte, wie beispielsweise der Kampf gegen die Protestanten.

In der Wirtschaft gab es eine finanzielle Verarmung, einen Niedergang der Industrie sowie des Banken- und Geschäftsviertels. Auch die Landwirtschaft befand sich in einer Krise, was zu einer Verschlechterung der Lebensbedingungen der arbeitenden Bauern führte.

Auf sozialer Ebene gab es Spannungen zwischen der Bourgeoisie und dem Adel. Der Adel versuchte gemeinsam mit der Kirche, die Bourgeoisie aufzuhalten und die Werte des alten Regimes aufrechtzuerhalten.

Die Weltsicht war von Pessimismus und Enttäuschung geprägt. Es herrschte eine große Verwirrung in der Gesellschaft, die sich in starken Kontrasten im täglichen Leben zeigte: Wohn- und schelmische Galanterie, Elend und Luxus, Verschwendung und wirtschaftliche Not, das Streben nach weltlichen Vergnügungen und religiöser Exaltation, Korruption von politischen Ämtern und übertriebener Patriotismus.

Im letzten Vierteljahrhundert regierte König Karl II., der Sohn von Philipp IV. Während seiner Amtszeit erreichte die Krise ihren Höhepunkt: Es gab massive Abwertungen, eine schwierige wirtschaftliche Lage und bewaffnete Konflikte mit Frankreich. Karl II. starb kinderlos, und mit ihm endete die Habsburger-Dynastie.

2. Literatur des 17. Jahrhunderts

Die spanische Sprache und Kultur behielten das Prestige, das sie während der Renaissance in ganz Europa erlangt hatten.

• Es wurden weiterhin die gleichen metrischen Strukturen in der Poesie verwendet und die Muster in der Erzählung fortgesetzt. Man strebte nach Klangfülle, Einfallsreichtum und Originalität durch eine Fülle von Ornamenten.

• Die Themen Liebe, Natur und der Einfluss der klassischen Mythen blieben dominant. Die Perspektive wurde von Pessimismus und Enttäuschung geprägt, und andere Autoren nahmen einen satirischen Ton und eine raue und scharfe Ironie an.

Diese neue Literatur ist Teil des Barock. Es lassen sich zwei Trends unterscheiden:

• Konzeptismus. Sein Hauptvertreter war Francisco de Quevedo. Er basierte auf Wortspielen und Zweideutigkeiten. Man suchte nach Originalität durch die Nutzung der Möglichkeiten der Sprachressourcen, wie Gleichnisse oder Übertreibungen.

Culteranismo. Sein Hauptvertreter war Luis de Góngora. Auch hier suchte man nach Originalität, bevorzugte aber den Ton und die Brillanz der Sprache mit kunstvollen Metaphern und erstaunlichen Hyperbeln. Es wurden auch Latinismen und syntaktische Strukturen verwendet.

3. Barocke Lyrik

Die ständige Verwendung des Sonetts spiegelte den Pessimismus und die Enttäuschung wider. Romanzen und Letrillas waren ebenfalls sehr häufig.

Es gab sowohl erhabene Kompositionen für den Gottesdienst als auch populäre Kompositionen.

Quevedo und der Konzeptismus

Er hatte eine Vorliebe für Wortspiele, die auf der Dilogie (beabsichtigtes Wortspiel) basierten, verwendete häufig Gegensätze und Übertreibungen.

Sein Werk ist sehr umfangreich und lässt sich wie folgt einteilen:

Ernste Poesie:

Werke mit philosophischen, religiösen und moralischen Fragen. Der Dichter reflektiert über den Sinn der menschlichen Existenz und die Vergänglichkeit von Leben, Macht und Reichtum. Er kritisiert den Ehrgeiz und beabsichtigt, dem christlichen Modell zu folgen.

Werke des höfischen Kompliments. Quevedo zeigt Bilder aus dem Leben des Hofes, macht Denkmalsbeschreibungen oder Feiern oder sammelt den Tod.

Liebeslyrik:

Sie zeichnet sich durch die tiefe Intensität aus, mit der er das Gefühl der Liebe ausdrückt.

Satirische burleske Poesie: Die Verwendung von Übertreibungen.

Der Dichter zeigt seinen Witz, versucht sein Talent für Wortspiele und humorvolle Wendungen, um Gier oder Materialismus zu kritisieren. Absichtliche Kritik.

Góngora und der Culteranismo

Góngoras Poesie zeichnet sich durch einen kultistischen Stil, die Komplexität der Sprache und das Streben nach Schönheit durch farbenprächtige Metaphern aus.

Seine Poesie lässt sich in zwei Phasen einteilen:

• Populäre Poesie. Verwendung der Romanze.
• Gelehrte Poesie. Erstellung von Kompositionen, die sehr schwer zu verstehen sind, mit starken und komplexen hyperbolischen Metaphern.

In seinem Werk Solitudes erzählt er die Geschichte eines Schiffbrüchigen, der von einer grausamen Hofdame in der Liebe enttäuscht wurde.

Die Fabel von Polyphem und Galatea handelt von dem Zyklopen Polyphem, der in die Nymphe Galatea verliebt ist und nicht erhört wird.

4. Barocke Erzählung

Die Leitfigur des spanischen Romans ist Miguel de Cervantes.

Entwicklung des Schelmenromans

Der Buscón von Quevedo ist eine Geschichte in autobiografischer Form. Er ist einer der bedeutendsten Schelmenromane.

Cervantes und Don Quijote

Cervantes' Werk umfasst Trends wie den Schäferroman und den byzantinischen Roman, aber sein unsterbliches Werk ist Don Quijote de la Mancha.

Dieses Meisterwerk gehört zu den Ritterromanen, ist aber eine Parodie mit humorvoller Absicht und Kritik. Es besteht aus zwei Teilen: Der erste wurde 1605 veröffentlicht, und 1615 veröffentlichte Cervantes den zweiten Teil.

Im ersten Teil wird der Held, Alonso Quijano, auf den Namen Don Quijote de la Mancha getauft und verlässt sein Haus, um ein fahrender Ritter zu werden. Dieser Wahnsinn endet bald, und er kehrt blutig in seine Heimat zurück. Bei einem zweiten Auszug bittet er Sancho Panza, sein Knappe zu sein, und sie machen sich auf den Weg. Wir haben die Episode der Windmühlen, die Don Quijote für Riesen hält.

Im zweiten Teil verwebt Cervantes gekonnt Fakten und Fiktion. Bei diesem dritten Auszug erleben sie die Abenteuer im Palacio de los Duques und Sanchos Regierung auf der Insel Barataria.

5. Barocktheater

Das Barock ist eine Zeit der Blüte des spanischen Theaters. Alle Arten von Menschen fanden in diesen Aufführungen ein Ventil für die große Krise. Die Stücke spiegeln die Sitten und Werte des 17. Jahrhunderts wider.

Es gab große Dramatiker wie Lope de Vega und Calderón de la Barca.

Lope de Vegas Theater und die Schaffung des Barocks

Er erlangte seinen größten Einfluss als Dramatiker von Komödien. Er initiierte auch eine dramatische Welle, die sich durch folgende Merkmale auszeichnete:

• Die Werke sind in 3 Akte unterteilt.
• Sie sind in Versen geschrieben. Er verwendet das Sonett für Liebesszenen und die Romanze für Beschreibungen oder Geschichten.
• Es werden Figuren aus verschiedenen sozialen Schichten gemischt, was die Verwendung von zwei Sprachstilen beinhaltet: ein populärer (Unterschicht) und ein gehobener (Oberschicht).
• Es werden tragische und komische Elemente kombiniert.
• Es gibt eine parallele Handlung, wie z. B. eine Nebenhandlung.

THEMEN DER WERKE von Lope de Vega

• Machtmissbrauch einiger Adliger gegenüber den unteren Klassen: Fuenteovejuna
• La dama boba: Die Liebe wird durch Verwicklungen und komische Situationen behandelt, die durch Liebesdreiecke verursacht werden.
• Themen sind die Ehre und der Ruhm: Der Ritter von Olmedo.