Literatur des Mittelalters: Epochen, Merkmale und Troubadour-Dichtung

Literatur des Mittelalters: Epochen und Merkmale

Zeitliche Einordnung

Die Literatur des Mittelalters umfasst den Zeitraum zwischen dem 5. Jahrhundert (476 n. Chr., Ende des Weströmischen Reiches) und dem 15. Jahrhundert (1453 n. Chr., Fall Konstantinopels).

• Frühmittelalter (ca. 5. bis 10. Jahrhundert): Frühe Entwicklung der romanischen Sprachen.
• Hochmittelalter (ca. 11. bis 13. Jahrhundert): Bildung der romanischen Sprachen und Beginn der volkssprachlichen Literatur.
• Spätmittelalter (ca. 14. bis 15. Jahrhundert): Ausweitung der Literaturproduktion.

Allgemeine Merkmale der Gesellschaft

• Feudalismus: Das vorherrschende System der sozialen, politischen und wirtschaftlichen Organisation. Es basierte auf der Teilung der Gesellschaft in drei grundlegende Stände: Adel, Klerus und Volk. Diese waren durch den Vasallitätspakt verbunden, bei dem Vasallen dem Herrn Gefolgschaft und Dienste im Austausch für Schutz gelobten.
• Theozentrismus und Kirche: Die christliche Kirche bestimmte die Grundwerte der Gesellschaft (Theozentrismus: Gott als Mittelpunkt aller Realität) und die soziale Hierarchie. Klöster waren zentrale Bildungs- und Kulturzentren. Der christliche Ritter war oft in die Verteidigung des Christentums gegen den Islam eingebunden.
• Aufstieg des Bürgertums: Ab dem 13. Jahrhundert wuchsen die Städte, und es bildete sich eine neue soziale Klasse mit einer neuen Lebensauffassung: das städtische Bürgertum.

Politische und Kulturelle Entwicklungen (Katalonien/Aragon)

• Die Katalanischen Grafschaften (Ursprung des heutigen Kataloniens) organisierten sich im 8., 9. und 10. Jahrhundert unter der Oberhoheit des Königs der Franken. Sie entstanden als Grenzmark (Spanische Mark) und pflegten enge kulturelle und politische Beziehungen zu den Gebieten Aquitaniens (11. und 12. Jahrhundert).
• Der Graf von Barcelona wurde ab dem 12. Jahrhundert auch König von Aragon und ab dem 13. Jahrhundert König von Valencia. Zusammen bildeten sie die Krone von Aragon. Der Kampf gegen die Sarazenen (Muslime) war ein Eckpfeiler der Politik der Krone.

Kunst und Literatur

In der Welt der Kunst gab es zwei Bewegungen: die Romanik und die Gotik. Die mittelalterliche Literatur wies unterschiedliche Inhalte auf:

• Religiöse Inhalte: Spiegelten die christianisierte Gesellschaft wider.
• Profane Inhalte: Bezogen sich auf die feudale Welt (Rittertum, Minne).

Poesie des Mittelalters

Drei Hauptformen der Lyrik

1. Die Troubadour-Lyrik (Okzitanisch)

   Die erste Form der gelehrten Poesie, ausgedrückt in der romanischen Sprache Okzitanisch. Sie genoss hohes Ansehen und verbreitete sich in den romanischen Ländern. Katalanische Dichter übernahmen die Troubadour-Tradition aufgrund des Prestiges, der geografischen Nähe, sprachlicher Affinitäten und politischer Beziehungen zwischen den katalanischen und okzitanischen Höfen.

2. Die kultivierte lateinische Lyrik

   Diese Poesie wurde vom Klerus in lateinischer Sprache verfasst.

3. Die volkssprachliche (katalanische) Lyrik

   Das einfache Volk hatte keinen Zugang zur kultivierten Poesie der Klöster oder der feudalen Höfe. Es gab jedoch eine Tradition von Volksliedern (z. B. Wiegenlieder, Loblieder, Weihnachtslieder). Diese Volkslyrik wurde mündlich überliefert und später in Liederbüchern gesammelt.

Die Troubadour-Dichtung im Detail

Ursprung und Blütezeit

• Quelle: Aquitanien (Südfrankreich).
• Datum: 12. und 13. Jahrhundert (Zeitraum der maximalen Blüte). Der Einfluss reichte jedoch bis in die folgenden Jahrhunderte.

Die Kunst des „Trobar“ (Dichtens)

Die Kunst des Trobar bedeutet, Gedichte in Okzitanisch zu erfinden oder zu schaffen. Der Troubadour komponierte sowohl den Text als auch die Musik der Poesie (obwohl manchmal bekannte Melodien verwendet wurden). Er schrieb seine Verse in Okzitanisch, während der Dichter (Poeta) in lateinischer Sprache schrieb. Troubadoure genossen eine gute Ausbildung. Frauen, die diese Poesie pflegten, wurden Troubadourinnen genannt.

Informationen über die Troubadoure sind durch Liederbücher überliefert, die ihre Werke, ihre Vidas (Biografien) und Razos (Erläuterungen zu den Entstehungsgründen der Gedichte) enthalten. Die Aufgabe der Interpretation und Darbietung der Lieder der Troubadoure übernahmen die Spielleute (Jongleure). Diese hatten in der Regel nicht den gleichen sozialen Status oder die gleiche Ausbildung wie die Troubadoure.

Stilrichtungen

Die Troubadour-Dichtung zeichnete sich durch strenge formale Regeln, genaue Metrik und Assonanzen aus. Man unterscheidet hauptsächlich zwei Stilrichtungen:

• Trobar clus: Der „geschlossene“ Stil, gekennzeichnet durch dunkle, schwierige Konzepte und Texte.
• Trobar leu: Der „leichte“ Stil, gekennzeichnet durch einfache und verständliche Texte.

Wichtige Genres

• Das Lied (Canso): Das Genre par excellence der Troubadour-Dichtung, das sich hauptsächlich mit dem Thema der höfischen Liebe (fin'amor) befasst.
• Der Sirventes: Ein Vehikel für Angriff, Zorn, Streit oder moralisierende politische und literarische Diskurse.
• Der Planto (Klagelied): Ein Text, der den Verlust oder den Tod einer wichtigen Persönlichkeit beklagt.
• Die Alba (Morgengrauen): Drückt den Kummer der Liebenden aus, die sich nach einer gemeinsamen Nacht bei Tagesanbruch trennen müssen.
• Die Pastorela: Beschreibt das Treffen zwischen einem Ritter und einer Hirtin.
• Die Tenzone (Debatte): Ein erzählerischer Austausch oder Streit zwischen zwei oder mehr Troubadouren.