Merkmale des Spanischen Romantischen Dramas und Costumbrismo

Das Romantische Drama: Hauptwerke und Charakteristika

Das romantische Drama in Spanien wird durch Werke wie Don Álvaro o la fuerza del sino (Herzog von Rivas), El Trovador (Antonio García Gutiérrez) und Don Juan Tenorio (José Zorrilla) repräsentiert.

Charakteristische Merkmale des Romantischen Dramas

Struktur und Aufbau

• Struktur und Diskurs: Die Werke sind in Akte (Tage) und verschiedene Szenen (Cuadros) unterteilt.
• Polymetrie: Mischung aus Vers und Prosa mit einer Tendenz zum Bruch der klassischen Regeln.
• Bruch der Einheiten: Missachtung der aristotelischen Regeln (Ort, Zeit, Handlung). Die Handlung kann Sprünge in Zeit und Ort beinhalten.
• Stilistische Mischung: Vermischung von komischen und tragischen Szenen zur Steigerung der dramatischen Spannung.
• Sprache: Verwendung von intensivem lyrischem Stil und Umgangssprache.

Rollen und Charaktere

• Der Protagonist: Er ist oft unbekannt, edel und großzügig, wird aber zum Opfer des Schicksals (Fatalität).
• Frauenfiguren: Sie lieben leidenschaftlich, sind aber oft dem Tod und dem Leid geweiht.
• Nebenfiguren: Es treten zahlreiche Nebenfiguren auf.

Inszenierung und Bühnenbild

• Bedeutung der Inszenierung: Große Bedeutung der Inszenierung mit detaillierten Regieanweisungen.
• Kulissen: Spektakuläre Kulissen und Kontraste, oft durch Gaslicht erzeugt.
• Soundeffekte: Akustische Effekte unterstützen die Handlung oder spannende Momente.

Themen

Die zentralen Themen des romantischen Dramas sind:

• Das Schicksal und die leidenschaftliche Liebe.
• Tod, Rache und blutige, extreme Gewalt.
• Ablehnung der Autorität und der festgelegten Regeln.
• Behandlung von Tabuthemen wie Ehebruch und Selbstmord.
• Häufiges Erscheinen melodramatischer und fantastischer Elemente.

Detailanalyse: Don Juan Tenorio (José Zorrilla)

Zeit- und Raumstruktur

Das Werk besteht aus zwei Teilen, die starke Gegensätze aufweisen:

1. Der erste Teil konzentriert sich auf die Charakterisierung des Protagonisten und die Aktion.
2. Der zweite Teil konzentriert sich auf die Sühne und Erlösung, mit dem Erscheinen des steinernen Gastes, dem Tod und der Rettung Don Juans.

Charaktere

• Don Juan: Er ist die Hauptfigur, anfangs skrupellos, individualistisch und zynisch. Später zeigt er sich wandlungsfähig und löscht sein früheres Image aus.
• Doña Inés: Sie ist die unschuldige und süße junge Frau, die die Liebe symbolisiert, welche den Libertin erlöst.

Stil und Sprache

Das Werk ist in Versen geschrieben und weist Polymetrie auf. Die Sprache mischt lyrische Elemente, eine neutrale Umgangssprache, einige moderne Wörter und Archaismen. Die Landschaft spielt im zweiten Teil eine wichtige Rolle.

Die Romantische Prosa und der Costumbrismo

Manifestationen der Romantischen Prosa

Die romantische Prosa manifestiert sich diffus, hauptsächlich in Form von Cuadros de Costumbres (Sittenbilder) und dem Sittenroman.

Der Costumbrismo (Sittenbilder)

Dank der Presse wurden diese Texte in Form von Artikeln oder Sittenbildern adaptiert. Es handelt sich um beschreibende Texte, die verschiedene Aspekte der Gesellschaft der Epoche widerspiegeln. Die Autoren bevorzugten die Darstellung von Typen der Mittelklasse, Umgebungen oder Szenen.

Wichtige Autoren des Costumbrismo

• Ramón de Mesonero Romanos: Verwendete in seinen Texten das Pseudonym „El Curioso Parlante“ (Der neugierige Sprecher).
• Serafín Estébanez Calderón: Interessiert an der *castizo* (traditionellen) Sprache, neigte zu einem schwierigen Stil mit barocker Tendenz.