Miguel Hernández: Poesie zwischen Tradition und Avantgarde

Miguel Hernández: Leben und poetische Entwicklung

Das Leben Miguel Hernández' war geprägt von einem starken Kontrast zwischen Tradition und Moderne, der sich sowohl in seinen Gedichten als auch in seinen Lebensumständen widerspiegelte.

Frühe Jahre und traditionelle Einflüsse

In seiner Kindheit besuchte Miguel Hernández die Schulen des Ave María in seiner Heimatstadt Orihuela, wo er, geprägt durch die Arbeit der Pfarrer, ein starkes traditionelles kulturelles Erbe aufnahm. Das pastorale Leben seiner Kindheit und die religiöse Erziehung, die er erhielt, waren die Schwerpunkte seiner frühen Werke. Dazu gehören einige seiner ersten Gedichte und das Buch Perito de Lunas. Besonders hervorzuheben ist Perito de Lunas, wo der Einfluss seines religiösen Hintergrunds seiner Dichtung eine reiche Bildsprache verleiht.

Wandel und neue Einflüsse: Ramón Sijé und Neruda

Im Jahr 1933 veröffentlichte Hernández das Buch Perito de Lunas, das den Einfluss der puristischen Poesie der 1920er Jahre auf Miguel Hernández zeigt. Die Beziehung zwischen Miguel Hernández und Ramón Sijé verschlechterte sich allmählich bis zu dessen Tod.

Miguel Hernández begann, sich dem Sonett zu widmen, und das Thema der Liebe nahm eine immer klarere Rolle in seinem Werk ein. In dieser späteren Phase hatte Miguel Hernández bereits alle Verbindungen zur reinen Poesie gebrochen, und eine frühe, 'unreine' Poesie begann sich zu entfalten. Auch Pablo Neruda beeinflusste Miguel Hernández; die Vielfalt des chilenischen Dichters half Miguel, den Purismus und Gongorismus abzulegen, der seine frühen Werke geprägt hatte.

Rückkehr zur Volkspoesie und mündlichen Tradition

Von nun an entwickelte Miguel Hernández eine zunehmend innovative, aber gemäßigte Poesie, die sich traditionellen Kompositionen annäherte, zumindest was die metrische Struktur betrifft. Die folgenden Bücher – Viento del Pueblo, El Hombre Acecha und Cancionero y Romancero de Ausencias – basieren auf einer direkten Poesie, die auf mündlicher Tradition fußt, wie die Verwendung von Romanzen und dem achtsilbigen Vers, die tief im traditionellen Gesang und der Poesie verwurzelt sind.

Politisches Engagement und Bürgerkriegslyrik

Seine beiden Werke Viento del Pueblo und El Hombre Acecha sind stark durch das politische und gesellschaftliche Engagement beeinflusst, das Miguel Hernández während des Spanischen Bürgerkrieges erwarb. Das erste Werk, Viento del Pueblo, ist geprägt von ungezügelter Leidenschaft, Hoffnung und Optimismus. Seine Gedichte sind von mündlicher Natur, was sich in der reichlichen Verwendung von Romanzen und achtsilbigen Versen als beliebteste metrische Form zeigt.

Kontrastierende Stimmungen: Hoffnung und Tragik

Das zweite Werk, El Hombre Acecha, ist dagegen von einer düsteren, traurigen und tragischen Stimmung gekennzeichnet, aufgrund der schwerwiegenden Folgen des Krieges. Beide Werke sollten jedoch die Republikaner, die an der Front kämpften, beeinflussen und ermutigen.

Spätwerk: Liebe, Krieg und Tod

In seiner letzten Phase, geprägt von den intensiven Erfahrungen von Liebe, Krieg und Tod, wandte sich Miguel Hernández dem Volkslied, der sanften und tiefgründigen Ballade zu.

Cancionero y Romancero de Ausencias: Ein Vermächtnis

Cancionero y Romancero de Ausencias ist sein letztes Werk und eng verbunden mit einer Zeit großer Not im Leben des Dichters: dem Bürgerkrieg mit seinem enttäuschenden Ende, dem Tod seines Sohnes, seiner anfänglichen Todesstrafe aufgrund seiner Ideologie, Gefängnisaufenthalten und vor allem seiner Krankheit, die ihn von seinen Liebsten trennte. Diese Umstände beeinflussten den Dichter tiefgreifend und führten zu einem Prozess der Einschüchterung und Haft, der ihm fast alles nahm, außer seiner 'lyrischen' Stimme.