Miguel Hernández: Symbolik in seinen Gedichten

Frühe Werke (1924-1931)

Die Gedichte von Miguel Hernández aus seiner Lehrzeit (1924-1931) enthalten Bilder, die direkt aus seiner Umgebung in Orihuela stammen. In den Worten von José Luis Ferris sind dies die Zitrone, der Brunnen, die Feigen, die Agaven oder die Terrasse. Das Bild des Hirten und Dichters, das Hernández immer begleiten wird, spiegelt sich sehr schön in der Komposition Lieber melken, hockend / eine Ziege und ein Schläfchen wider.

Experte im Mond (1933)

Unter den Symbolen ist der Stier die Bedeutung des Opfers und des Todes. Die Palme ist ein mediterranes Landschaftselement mit einem Wasserstrahl, geh, Säule, zehn ein Ergebnis / Pumpe, sehr bildhafte Bilder und Symbole ihrer Zeit, wie wenn er gegenüber den Flügeln der Christen fordert, in den Ecken zu tanzen.

Der Strahl, der nicht aufhört (1936)

Das Hauptthema ist die Liebe, und um sie herum drehen sich alle Symbole. Der Blitz, Feuer und Brand, es ist der Wunsch, der sich wiederum mit unserer literarischen Tradition verbindet. Blut ist das sexuelle Verlangen, Hemd und Zitrone, männliche und weibliche Brust, wie wir in einem Sonett sehen: Wie ich eine Zitrone warf, und bitter. Einige erzählen von einer Erfüllung der sexuellen Beziehung.

Wind des Volkes (1937)

Das feige und resignierte Volk, das nicht kämpft, identifiziert er mit dem Ochsen (Ochsen beugen die Stirn). Das Auge des Dichters wird solidarisch mit dem Leid. Daher Gedichte wie Das Kind Yuntero. Der Kontrast zwischen Arm und Reich wird in bestimmten Händen symbolisiert, einem Gedicht, in dem die beiden Spanien dargestellt werden. Nach seiner Heirat mit Josefina Manresa besingt er nicht mehr die Geliebte als sehr begehrenswert, sondern konzentriert sich jetzt auf ihre Mutterschaft. Das Symbol wird daher der Bauch sein.

Der Mensch lauert (1939)

Die beiden Spanien erscheinen angesichts des Hungers, wie der Dichter sagt: Kampf gegen so viele zufriedene Bäuche. Der Tod wird durch einen Zug symbolisiert, der nicht mehr nur in Krankenhäusern, Zentren menschlichen Schmerzes, hält: Züge, regnerisches, loses Blut.

Lieder und Balladen der Abwesenheit (posthum)

Die Elegie beginnt mit dem Tod des ersten Sohnes des Autors, Manuel Ramón, und löst Bilder von immateriellen Gütern aus: Kleidung mit deinem Duft, / Handtücher mit deinem Duft, Bett ohne Wärme / Schattentuch. Nanas de la cebolla. In diesem neuen Kind symbolisiert das Überleben des Dichters: Dein Lächeln macht mich frei, / ich habe Flügel. / Einsamkeiten entfernen mich, / bringen mich ins Gefängnis. Im Gefängnis... Der Tod wird hier durch das Meer symbolisiert.