Miguel Hernández: Tradition und Moderne in seinem Werk

Traditionelle Einflüsse in Miguel Hernández' Poesie

Seine erste Schaffensphase war geprägt von der Bewunderung für Dichter wie Góngora, Garcilaso und Antonio Machado. Wenig später erhielt er den Einfluss von Calderón und Quevedo, um dann wieder zu Góngora zurückzukehren. In seinen frühen Werken imitierte Miguel Hernández die Poesie großer Schriftsteller wie Bécquer oder Vicente Medina. Wir finden auch Texte, die Züge des „Panocho“-Dialekts aufweisen, wie in „In meinem kleinen Boot“, wo die metrische Reihe erkennbar ist.

Moderne und Avantgarde in Hernández' Lyrik

Bald darauf griff er die Bewegungen der Avantgarde auf, nutzte Metaphern und erneuerte seine Sprache. Während des dreihundertjährigen Todestages Góngoras kam Miguel Hernández in Kontakt mit der Poesie von Rafael Alberti. Dies beeinflusste die sogenannte „reine Poesie“. Er pflegte die Metrik, die in seinem Buch Experte auf Monden zum Ausdruck kommt. Miguel Hernández bleibt ein Dichter, der den Einfluss Quevedos sowie die Sonettform vollständig in sich aufgenommen hat. Seine Erfahrungen von Liebe und Hass werden zur Quelle seiner Poesie, die sich durch einen Ausbruch von Leidenschaft und blendende Blitze auszeichnet. Zusammen mit dieser Romantik findet man die Präsenz bestimmter Symbole, wie:

• Messer
• Blitzschlag
• Schwert

Die drei Konstanten in seinem Werk sind: Leben, Liebe und Tod. Die Liebe ist der Strahl, der im Dichter lebt, der ihn vor dem Untergang bewahrt, zumindest seine Stimme. Seine berühmte Elegie „An Ramón Sijé“ ist in Ketten von Terzetten geschrieben, doch wir erkennen auch den Einfluss von Lorcas Llanto por Ignacio Sánchez Mejías und klare surrealistische Bilder.

Mit dem Ausbruch des Bürgerkriegs nahm die Poesie von Miguel Hernández eine radikale Wendung. Die Produktion kann in zwei Bücher zusammengefasst werden: Viento del pueblo und El hombre acecha. Im ersten sehen wir einen episch-lyrischen Ton, ähnlich dem von Rafael Alberti. Miguel Hernández' Poesie ist im Wesentlichen urban und hat ihre Wurzeln in der Erde selbst. Der Tod wird von einem mittelalterlichen Krieger dargestellt. Der Krieg verwandelt Nelken in Schüsse und Stiere in Eisen- und Bronzegießereien. Der Mensch ist ein Jäger – das Ergebnis einer tragischen, pessimistischen und negativen Vision von Leben und Tod, geprägt von sinnlosem Tod, Gewalt und Grausamkeit.

Spätwerk: Lieder und Balladen der Abwesenheit

Sein jüngstes Buch, Lieder und Balladen der Abwesenheit (Cancionero y romancero de ausencias), ist ein Tagebuch, das intime und resignierte Episoden aus seinem Leben offenbart. Es enthält Gedichte mit kurzen Zeilen und meist traditionellem Metrum. Die Inspiration erinnert an Lorcas neopopulistische Poesie, obwohl das Buch auch einige Gedichte und andere große Kunstwerke im Blankvers mit gebrochenem Versfuß enthält, wie „Orillas de tu cuerpo“ (Rand deines Leibes). Es behandelt zwei Hauptthemen und weist darauf hin, dass folgende Elemente eine besondere Rolle spielen:

• Vögel
• Oliven
• Feigen
• Meer
• Land
• Sarg