Modernismus und Generation von '98 in der spanischen Literatur

Modernismus

Der Modernismus ist eine Strömung der ästhetischen Erneuerung, eine innovative Synthese von Haltungen des späten neunzehnten Jahrhunderts, die aus einer Gewissenskrise des Bürgertums gegen den Materialismus entstand.

Modernismus in Spanien

In Spanien kam der Durchbruch durch Rubén Darío. Er ist geprägt von geringerer äußerer Brillanz und größerer Intimität, weniger parnassisch und symbolistisch. Einer unserer wichtigsten Vertreter ist Manuel Machado. Diese Strömung stellte eine große Erneuerung für die Poesie und die literarische Prosa dar.

Merkmale des Modernismus

Kunst und Schönheit sind die Ideale. Es wird versucht, die Poesie mit allen Künsten zu synthetisieren, um das Leben in Kunst zu verwandeln. Es wird eine Literatur der Sinne durch Effekte geschaffen. In der Poesie werden Verse wie der Alexandriner oder der Endekasyllabus wiederbelebt. Das Seltsame wird als schön empfunden. Die Modernisten spüren Existenzangst und schätzen das Irrationale und Emotionale. Dies manifestiert sich in Melancholie und ästhetischer Dekadenz. Die Autoren suchen verschiedene Fluchtwege, wie die Flucht in die Intimität, in den Raum, in die Zeit ... Sie sind Weltbürger, mehrsprachig und weltoffen.

Modernismus und spanische Poesie im frühen 20. Jh.

Ende des neunzehnten Jahrhunderts benötigte die Poesie eine Richtungsänderung. Der Modernismus ist das deutlichste Ergebnis dieser lyrischen Entwicklung. Konservative Schriftsteller lehnten die Modernisten ab und verwendeten den Ausdruck 'Modernisten' abfällig. Die bedeutendste poetische Figur und Meister des Modernismus ist Rubén Darío.

Rubén Darío

Er ist der beste Vertreter des Modernismus. Es gibt eine anfängliche Phase von großer Plastizität und hellem Klang. Es folgt eine zweite Phase mit mehr Intimität, Schwermut und manchmal tiefer Reflexion.

Manuel Machado

Mit einem sehr persönlichen Stil, der französischen Einfluss mit andalusischen Wurzeln verbindet, behandelt er frivole Themen neben ernsten. Er schreibt Poesie von großer Perfektion und ästhetischem Charakter.

Antonio Machado

Er begreift Poesie als 'Herzklopfen des Geistes', was ihn von formalen Exzessen abhebt. Es gibt drei Phasen in seiner Dichtung:

• Modernistisch: geprägt von Bécquer'scher Intimität und Symbolik. Er definiert seine Dichtung als Ausdruck der wesentlichen und entscheidenden Momente in der Geschichte des Dichters. Seine Dichtung ist ein Monolog, in dem er seine Erfahrungen durch Symbole auf die Außenwelt projiziert. Klar und konnotativ...
• Die zweite Phase ist Campos de Castilla. Dieses Werk spiegelt die Eindrücke und die Identifikation mit der Landschaft und den Menschen von Soria wider. Seine ethischen und sozialen Anliegen stehen der Generation von '98 nahe.
• Die dritte Phase, vertreten durch Nuevas Canciones, zeigt einen Verfall. Der Autor konzentriert sich auf seine philosophischen Anliegen.

Valle-Inclán

Er ist ein Dramatiker und Romancier, der auch Poesie kultivierte. Im Einklang mit den Merkmalen des Modernismus behandelt er Themen des 'dunklen Spaniens' mit einer expressionistischen Sprache und Ästhetik. Sünde und Tod sind die Hauptthemen.

Miguel de Unamuno (Poesie)

Seine Poesie bleibt äußeren Einflüssen des Modernismus fern. Sie ist nüchtern, nachdenklich, metaphysisch und stellt den Inhalt über die Form. Seine Gedichte sind Ausdruck seiner Ideen und Obsessionen.

Die Generation von '98

Der Begriff 'Generation von '98' bezeichnet eine Gruppe von Schriftstellern, die durch die Situation Spaniens und philosophische Anliegen beeinflusst waren und sich mit der modernistischen Ästhetik auseinandersetzten.

Etappen der Generation von '98

• Jugend der '98: Phase der Rebellion gegen Gesellschaft und Kultur, die die bürgerliche Krise widerspiegelt.
• Aktivismus der 'Gruppe der Drei': Azorín, Baroja und Maeztu unterzeichneten mit dem Pseudonym Los Tres. Sie veröffentlichten ein Manifest, um die Situation in Spanien zu ändern.
• Kontemplativer Idealismus: Der Aktivismus endet in Enttäuschung und führt zu einem kontemplativen und skeptischen Idealismus.
• Verfall und Auflösung der '98: Jeder Autor verfolgt seinen eigenen persönlichen und ideologischen Weg, wobei ein Idealismus und enge Beziehungen erhalten bleiben.

Merkmale der Generation von '98

Die Anliegen liegen in der Krise des Positivismus. Der Sinn der menschlichen Existenz wird von einer irrationalen Philosophie in Frage gestellt, verbunden mit einer ängstlichen Haltung und einem religiösen Glauben, der einen Kampf zwischen Geistigem und Vitalem erzeugt. Diese Perspektive lässt die Grenzen zwischen Essay und Fiktion verschwimmen. Spanien ist das zentrale Thema, das sich seit 1898 intensiviert hat. Das Problem entsteht nicht aus der Regeneration, sondern aus einer Ebene des Glaubens. Eine subjektive Sichtweise wird auf die Realität projiziert, wobei auch die äußere Erscheinung entscheidend ist. Die kritische Auseinandersetzung mit Vergangenheit und Gegenwart deckt Missstände auf. Es gibt eine ständige Bewertung dessen, was nicht nur in der äußeren Geschichte, sondern vor allem in der 'Intrahistoria' (inneren Geschichte) liegt. Die Generation von '98 hatte das Bedürfnis, die Sprache zu erneuern (präziser und nüchterner). Sie reduzierte sie nicht auf formale Werte, sondern nutzte sie, um Ideen auszudrücken. Sie hatten eine neue Sehnsucht nach Stil und erzählerischer Technik.

Die Generation von '98 und der frühe spanische Roman

Die realistische Erzählung bestand im frühen zwanzigsten Jahrhundert fort. Aber aufstrebende Schriftsteller, inspiriert von der Erneuerung des Modernismus, beschritten neue Wege. Im Jahr 1902 wurden vier Romane veröffentlicht, die den Beginn einer narrativen, stilistischen und technischen Erneuerung markierten: Der allwissende Erzähler verliert seine Unfehlbarkeit, die Handlung wird fragmentiert, die Beschreibungen sind oft impressionistisch...

Miguel de Unamuno (Roman)

Er projizierte sein existenzielles Denken in seine Romane, die mit einer trockenen Sprache, einem lebendigen Stil und wenig Rhetorik geschrieben sind. Es gibt wenig Handlung und kaum Bezugnahme auf Raum oder Zeit, denn was zählt, ist das Innere. Unamuno neigt dazu, die Grenzen zwischen Realität und Fiktion verschwimmen zu lassen. Sein bekanntestes Werk ist San Manuel Bueno, Märtyrer.

José Martínez Ruiz, Azorín (Roman)

Er mischte Romane und Essays. Die Themen sind die Melancholie der Zeit und die Suche nach Beständigkeit. Seine Sätze sind präzise, genau und kurz. Seine bedeutendsten Werke waren die frühen (z. B. Antonio Azorín). Sein Werk reflektiert Mythen, Erzählungen oder literarische Avantgarde.