Modernismus in Lateinamerika und Spanien

Modernismus: Eine subversive Kraft in Lateinamerika

Der Modernismus war eine subversive Kraft in Lateinamerika und Ausdruck des Widerstands gegen die Kommerzialisierung der bürgerlichen Kulturrevolution. Neben einer Veränderung des literarischen Geschmacks beinhaltete der hispanoamerikanische Modernismus den Anspruch einer neuen Partnerschaft mit dekolonisierenden Absichten. Die Modernisten rebellierten gegen den Materialismus, den Imperialismus, die Bourgeoisie und den Utilitarismus. Als unmittelbare Quelle sahen sie die französischen Parnassiens und den Symbolismus als den anspruchsvollsten und kühnsten Ausdruck des Trends der Zeit an.

Merkmale des Modernismus

Der Modernismus wurde als die Ästhetik des Wandels in Bezug auf seinen ständigen Versuch der Erneuerung der literarischen Sprache definiert. Evasion, Exotik und Weltoffenheit führten zu einer Flucht aus Raum und Zeit auf der Suche nach einer universalen Gegenwart. Die Dichter neigten zur Vergangenheit, zu fernen Ländern und zur Exotik. Die Exotik ist eine Möglichkeit, die Wünsche und ästhetischen Ideale von der Realität zu verwirklichen. Sie schufen eine eigene, ideale Welt. Der Kosmopolitismus wurde als eine Facette der Notwendigkeit zu entkommen und der Lust auf die Fortsetzung des Aristokratischen verteidigt und bekräftigte gleichzeitig die hispanischen Wurzeln.

Erneuerung der poetischen Sprache und der Dichtkunst

Man wollte die poetische Sprache erneuern, so war dies eine einzigartige und faszinierende Schöpfung. Die Sprache wurde mit Fremdwörtern, Amerikanismen, Archaismen und Neologismen angereichert. Der Konversationsstil wurde missbraucht und genutzt. Der Impressionismus und die Synästhesie wurden für die Erzielung von Chromatik und Musikalität verwendet. Die Formulierung neuer Vorschläge erfolgte in drei Richtungen:

• Wiederbelebung alter Formen
• Beschleunigung bekannter Metren
• Schaffung neuer Metren und Versuch der Freiheit im Metrum

Modernismus in Spanien

Umfeld und Anfänge des literarischen Modernismus in Spanien

Die Poetik und die Intimität Bécquers bilden den größten spanischen Subjektivismus des Modernismus. Villaespesa, Rueda und Salvador hielten Kontakt zu Hispanoamerikanern. Die Symptome des Wandels zeigen sich in literarischen Zeitschriften wie "Das literarische Leben", die moderne Poesie und theoretische Schriften veröffentlichten. Zu Beginn des 20. Jahrhunderts traten Juan Ramón Jiménez, Antonio und Manuel Machado, Valle-Inclán und Miguel de Unamuno hervor.

Besonderheiten des spanischen Modernismus

Die besten spanischen Dichter zeigten bald einzigartige Eigenschaften, wie Darío betonte, dass jeder Dichter seinen eigenen Weg finden müsse. Der spanische Modernismus hatte eine begrenzte Zeitspanne. Die Schriftsteller begannen die Suche nach metaphysischen und transzendentalen Themen, die sich auf die Tradition und die Realität des eigenen Landes bezogen. Die Kunst wird durch die Gefühle der Einsamkeit, der historischen Marginalisierung und der Ohnmacht bestimmt. In Spanien entstand ein dekadenter Symbolismus.