Musik des Mittelalters & der Renaissance: Werke & Begriffe

Musikalische Werke

Santa Maria, Strela do Dia

• Komponist: Alfons X. „El Sabio“
• Epoche: Mittelalter
• Gattung: Cantiga (Profane Monodie)
• Sprache: Galicisch-Portugiesisch
• Besetzung: Gemischter Chor
• Merkmale: Dies ist eine weltliche Monodie, die einen religiösen Text verwendet (der Jungfrau Maria gewidmet). Obwohl die Musik weltlichen Charakter hat, ist der Zweck religiös.

Sederunt principes

• Komponist: Pérotin
• Epoche: Mittelalter (Ars antiqua)
• Gattung: Organum
• Sprache: Latein
• Besetzung: Polyphoner Männerchor
• Merkmale: Geistliches Werk der frühen Mehrstimmigkeit.

Puer natus est nobis

• Komponist: Anonym
• Epoche: Mittelalter
• Gattung: Gregorianischer Choral (Introitus)
• Sprache: Latein
• Besetzung: Männerchor
• Merkmale: Eine Monodie, bei der alle Sänger die gleiche Melodielinie interpretieren. Als Gregorianischer Choral ist dies der offizielle Gesang der christlichen Kirche, oft von Mönchen auf Latein gesungen.

Viderunt Omnes

• Komponist: Anonym
• Epoche: Mittelalter
• Gattung: Gregorianischer Choral (Graduale)
• Sprache: Latein
• Besetzung: Gemischter Chor
• Merkmale: Geistliche Monodie im freien Rhythmus.

Ave Maria

• Komponist: Josquin des Prez
• Epoche: Renaissance
• Gattung: Motette
• Sprache: Latein
• Besetzung: Gemischter Chor
• Merkmale: Geistliche Polyphonie. Diese vierstimmige Motette wechselt zwischen polyphonen und homophonen Abschnitten und entwickelt sich im Kanon. Josquin des Prez komponierte über 100 Motetten.

O vos omnes

• Komponist: Tomás Luis de Victoria
• Epoche: Renaissance
• Gattung: Motette
• Sprache: Latein
• Besetzung: Gemischter Chor
• Merkmale: Geistliche Polyphonie. Der spanische Komponist, der bei Palestrina studierte, schrieb 44 Motetten. Dieses Werk für vier Stimmen basiert auf einem Text aus den „Klageliedern Jeremias“.

Hoy comamos y bebamos

• Komponist: Juan del Encina
• Epoche: Renaissance
• Gattung: Villancico
• Sprache: Kastilisch
• Besetzung: Gemischter Chor mit instrumentaler Begleitung
• Merkmale: Profanes, homophones Lied aus dem „Cancionero de Palacio“. Die vier Stimmen singen gleichzeitig denselben Text. Das Thema ist der Kontrast zwischen Karneval und Fastenzeit.

Ecco mormorar l'onde

• Komponist: Claudio Monteverdi
• Epoche: Renaissance
• Gattung: Madrigal
• Sprache: Italienisch
• Besetzung: Gemischter Chor
• Merkmale: Profane Polyphonie. Dieses Werk ist für fünf Stimmen a cappella geschrieben und thematisiert die Natur.

Glossar musikalischer Begriffe

Mittelalter

Monodie

Eine einfache, im Mittelalter gebräuchliche Musizierform. Sie besteht aus einer einzigen melodischen Linie ohne harmonische Begleitung.

Polyphonie

Gesang mit mehreren (griech. polis) Stimmen (griech. phoné), die gleichzeitig und selbstständig erklingen.

Gregorianischer Choral

Entstand aus dem Zusammenfluss griechisch-römischer und jüdischer Musiktraditionen. Papst Gregor der Große ordnete diesen Gesang. Merkmale: einstimmig (monophon), unbegleitet (a cappella), in lateinischer Sprache mit religiösem Text, basierend auf acht Kirchentonarten.

Troubadour

Dichter und Sänger, oft adeliger Herkunft, die über menschliche Gefühle, insbesondere die höfische Liebe, sangen. Sie komponierten selbst und sangen in einem altfranzösischen Dialekt (Langue d'oc).

Spielmann (Minstrel/Jongleur)

Professionelle Musiker, die ab dem 10. Jahrhundert auftraten. Sie sangen Heldenepen und andere weltliche Lieder und waren oft an Höfen tätig.

Cantiga

Eine musikalische und poetische Form der Iberischen Halbinsel, die verschiedene Stile vereint. Sie wurde in der Regel instrumental begleitet. Eine berühmte Sammlung sind die „Cantigas de Santa Maria“ von Alfons X. dem Weisen.

Organum

Die früheste Form der Mehrstimmigkeit (ca. 9. bis 12. Jahrhundert). Einer gregorianischen Melodie (Cantus firmus) wird eine zweite Stimme (Vox organalis) im Abstand einer Quarte oder Quinte hinzugefügt.

Messe

Besteht aus dem Ordinarium (feste Teile) und dem Proprium (wechselnde Teile). Im gregorianischen Choral liegt das Hauptinteresse auf dem Proprium.

Ars antiqua

(„Alte Kunst“) Musikalische Epoche des 12. und 13. Jahrhunderts. Wichtiges Zentrum war die Notre-Dame-Schule in Paris. Herausragende Komponisten waren Léonin und Pérotin.

Ars nova

(„Neue Kunst“) Musikalische Epoche des 14. Jahrhunderts, die den Übergang zur Renaissance markiert. Ein bedeutender Vertreter war Guillaume de Machaut.

Renaissance

Homophonie

Eine Satztechnik, bei der eine führende Melodiestimme von akkordischen Nebenstimmen begleitet wird, die sich im gleichen Rhythmus bewegen.

Kontrapunkt

Die Technik, mehrere selbstständige Melodielinien nach bestimmten Regeln so zu kombinieren, dass sie harmonisch zusammenklingen.

Motette

Eine polyphone Vokalkomposition. In der Renaissance entwickelte sie sich zu einer zentralen Gattung der geistlichen Chormusik.

Madrigal

Eine weltliche, polyphone Vokalform. Ziel ist es, durch eine enge Verbindung von Wort und Musik menschliche Gefühle auszudrücken. In der Regel für 4-5 Stimmen a cappella.

Villancico

Eine populäre, weltliche Liedform spanischen Ursprungs mit der Struktur Refrain-Strophe-Refrain. Juan del Encina ist der bedeutendste Komponist dieser Gattung.

Instrumente der Renaissance und des Barock

Orgel

Ein Tasteninstrument aus der Familie der Aerophone. Es gibt verschiedene Typen: italienische (oft ein Manual), französische (bis zu vier Manuale), deutsche (2-4 Manuale) und spanische (oft mit geteilter Lade).

Vihuela

Ein in der Renaissance in Spanien verbreitetes Zupfinstrument und eine Vorläuferin der modernen Gitarre.

Laute

Ein Zupfinstrument, das in der Renaissance und im Barock weit verbreitet war. Daraus entwickelten sich Instrumente wie die Erzlaute und die Theorbe. Im 17. Jahrhundert wurde sie von der Gitarre verdrängt.

Viola da Gamba (Gambe)

Ein Streichinstrument mit 6 oder 7 Saiten, das oft zur Unterstützung des Basso continuo eingesetzt wurde. Im 18. Jahrhundert verlor es gegenüber dem Violoncello an Bedeutung.

Cembalo

Ein Tasteninstrument, dessen Saiten (im Gegensatz zum Klavier) nicht mit Hämmern angeschlagen, sondern mit Kielen angerissen werden.

Bedeutende Komponisten

Josquin des Prez (ca. 1450–1521)

Ein zentraler Komponist der franko-flämischen Schule in der Hochrenaissance. Er war ein Meister darin, die im Text enthaltenen Ideen und Affekte musikalisch auszudrücken. Sein Werk umfasst hauptsächlich Motetten und Messen.

Tomás Luis de Victoria (1548–1611)

Geboren in Ávila, Spanien. Er studierte in Rom und war später Kaplan in Madrid. Zu seinen Hauptwerken zählen zahlreiche Messen und sein berühmtes „Officium Defunctorum“ (Requiem).