Musikgeschichte der Romantik: Komponisten und Gattungen

Robert Schumann

Robert Schumann war ein deutscher Komponist. Er heiratete die bekannte Konzertpianistin Clara Wieck. Er litt unter manischen Episoden und verstarb in einer psychiatrischen Einrichtung, nachdem er nach einem Selbstmordversuch eingeliefert worden war. Er komponierte Orchestermusik, Lieder und Klavierwerke. Zu seinen Werken zählen: Chiarina, Eusebius, Florestan und ASCH.

Frédéric Chopin

Frédéric Chopin wurde in Polen geboren und lebte eine Zeit lang in Paris, wo er mit seiner Freundin George Sand zusammen war. Gemeinsam reisten sie einen Winter lang nach Mallorca, wo sie in der Kartause von Valldemossa lebten. Chopin litt an Mukoviszidose; nach seinem Tod wurde sein Herz auf seinen Wunsch hin nach Polen überführt. Zu seinen Werken zählen: Walzer und Etüden.

Das Kunstlied

Das deutsche Lied ist eine Kurzform für Singstimme und Klavier, basierend auf einem poetischen Text. Es handelt sich um Stücke im populären Stil, die kurz und einfach gehalten sind, um auch von Laien gesungen werden zu können. Die Melodie verbindet sich mit dem Gedicht, um dessen Stimmung und Bedeutung auszudrücken. Die häufigste Form ist das strophische Lied, bei dem für alle Verse die gleiche Musik verwendet wird.

Das Klavier in der Romantik

Das Klavier war das bevorzugte Instrument der Romantik, da es die individuelle Ausdruckskraft und die Interpretation von Gefühlen ermöglichte. Klavierbauer perfektionierten das Instrument durch die Verbesserung des Hebelsystems und die Hinzufügung von Pedalen. Romantische Komponisten schufen kleine Stücke freier Natur, um ihre Gefühle und Fantasien auszudrücken. Die Titel dieser Stücke spiegeln oft die Stimmung, die Einbildungskraft oder tänzerische Themen wider.

Operngattungen

• Große Zarzuela: Lange Stücke in drei Akten mit häufigem Einsatz von Chören und gesprochenen Dialogen.
• Zarzuela Chica (Einakter): Besteht aus einem einzigen Akt mit reduzierter Personenanzahl; gesprochene Texte dominieren gegenüber dem Gesang (z. B. Chueca und Bretón).

Nationale Operntraditionen

• Deutschland: R. Wagner
• Frankreich: Offenbach (Hoffmanns Erzählungen) und Bizet (Carmen)
• Italien: Puccini ist der Vertreter des Verismo (Realismus), bei dem sich die Handlung auf realistische Emotionen der Charaktere konzentriert (z. B. Tosca). Verdi (La Traviata).

Programmmusik

• Programmsinfonie: Eine Sinfonie, die sich nicht an eine starre formale Struktur hält, sondern ein Programm oder eine Geschichte beschreibt.
• Sinfonische Dichtung: Eine Komposition in einem Satz, die auf beschreibenden Elementen basiert (z. B. Bilder einer Ausstellung).

Internationale Komponisten

• Russland: Mussorgski (Bilder einer Ausstellung), Rimski-Korsakow (Scheherazade), Tschaikowski (Schwanensee, Der Nussknacker).
• Norwegen: E. Grieg (Peer Gynt).
• Spanien: Manuel de Falla (El amor brujo).