Der Parnassismus: Merkmale und Vertreter in Brasilien

Der Parnassismus: Ursprung und Definition

Der Parnassismus war eine literarische Bewegung, die in Frankreich in der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts entstand und sich in der europäischen Literatur entwickelte und bis nach Brasilien gelangte. Diese Schule stellte eine literarische Opposition zur Romantik dar, da sie den Wert von Wissenschaft und Positivismus vertrat.

Der Name Parnassismus entstand in Frankreich und ist abgeleitet von dem Begriff „Parnass“, der in der griechischen Mythologie der Berg des Apollo und der Musen der Poesie war. In Frankreich ragten folgende Dichter des Parnassismus heraus: Théophile Gautier, Leconte de Lisle, Théodore de Banville und José Maria de Heredia.

Merkmale des Parnassismus

• Objektivität in der Themenbehandlung: Der parnassische Autor konzentriert sich auf Fakten und distanziert sich von Subjektivität und Emotionen.
• Unpersönlichkeit: Die Sichtweise des Autors soll die Darstellung des Sachverhalts nicht beeinträchtigen.
• Wiederherstellung der Ästhetik und Streben nach Perfektion: Die Poesie wird um ihrer selbst willen geschätzt und muss daher aus ästhetischer Sicht perfekt sein. Der Dichter vermeidet die Wiederholung von Wörtern derselben Wortart in seinem Gedicht und strebt nach ästhetisch reichen Reimen, der Verwendung blumiger Sprache und einem gehobenen Wortschatz.
• Themen der klassischen Mythologie und Kultur sind in der parnassischen Poesie sehr häufig.
• Präferenz für das Sonett.
• Wiederherstellung der Metrik: Die gleiche Anzahl poetischer Silben in jeder Strophe.
• Betonung der Beschreibung von Szenen und Objekten.

Der Parnassismus in Brasilien

In Brasilien kam der Parnassismus in der zweiten Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts auf und hatte einen starken Einfluss auf die modernistische Bewegung (Woche der Modernen Kunst, 1922).

Wichtige Vertreter des brasilianischen Parnassismus

• Alberto de Oliveira. Hauptwerke: Südliche (1884), Verse und Reime (1895), Gedichte (1900), Himmel, Erde und Meer (1914), Der Kult der Kunst in der brasilianischen Lyrik (1916).
• Raimundo Correia. Hauptwerke: Erster Traum (1879), Sinfonie (1883), Verse und Versionen (1887), Hallelujah (1891), Gedichte (1898).
• Olavo Bilac. Hauptwerke: Gedichte (1888), Chroniken und Romane (1894), Kritik und Fantasie (1904), Literaturkonferenzen (1906), Wörterbuch der Reime (1913), Abhandlung über Verse (1910), Ironie und Mitleid, Chronik (1916), Nachmittag (1919).
• Francisca Júlia. Hauptwerke: Marmor (1895), Buch der Kindheit (1899), Sphinx (1903), Seelenkinder (1912).
• Vicente de Carvalho. Hauptwerke: Glühend (1885), Schrein (1888), Rosa, Rose der Liebe (1902), Gedichte und Lieder (1908), Verse der Jugend (1909), Lose Blätter (1911), Die Stimme der Glocken (1916).