Pío Baroja: Stil, Themen und Hauptwerke

Pío Baroja: Eine Analyse seines Stils und seiner Hauptwerke

Pío Baroja: Design des Romans: Baroja verteidigt offen einen Roman, der alle Möglichkeiten bietet und verkündet die absolute Freiheit des Schriftstellers. Für Baroja ist der Roman ein Genre, das alles umfasst, von philosophischen und psychologischen Überlegungen bis hin zu Abenteuern, Kritik, Humor usw. All diese Aspekte spiegeln sich in seinen Romanen wider, aber seine Verehrung der Handlung bestimmt die Vorliebe für Abenteuergeschichten. Seine Figuren sind im Allgemeinen unangepasste Wesen, die oft durch ihren entscheidenden Kampf gekennzeichnet sind. Sie sind zwar pessimistisch und hoffnungslos in dem, was sie sagen, aber mit einer starken Handlungsfähigkeit ausgestattet, die in den meisten Fällen unbrauchbar ist, um die Welt zu verändern. Neben den Protagonisten rückt Baroja eine große Anzahl von Charakteren in den Mittelpunkt der Handlung, die dann spurlos verschwinden. Die betroffenen Frauen sind selten mehr als bloße Randfiguren. Die fiktiven Gespräche bilden den Kern vieler seiner Werke: Die Gesprächspartner verteidigen ihre Ansichten in einem glaubwürdigen Dialog. Barojas einfacher Roman wurde in der Praxis durch den dialogischen Stil des Hauses Aizgorri unterstrichen. Darüber hinaus ist seine Beherrschung der Beschreibung hervorzuheben: Der Autor wählt die Komponenten jeder einzelnen Phase aus und verweilt im Detail, wodurch er gelegentlich die narrative Spannung unterbricht, um dem Leser die Objektivität wiederzugeben.

Hauptwerke

Der Weg der Vollkommenheit:

Dieser Roman, der 1902 veröffentlicht wurde, handelt von Fernando Osorio, der wie andere Helden Barojas zwischen Perioden des Leidens und der Apathie schwankt. Schließlich findet er die Fülle des Lebens auf dem Lande Leventina.

Die Suche:

Die Suche, Aurora Weed und Rot bilden die Trilogie Der Kampf ums Leben. Die Trilogie bietet ein getreues Spiegelbild der Madrider Gesellschaft zu Beginn des Jahrhunderts und schildert den Kampf der "Unterschicht", der "Außenseiter", um ins Stadtzentrum zu gelangen: Die drei Romane gewinnen ihre Einheit durch das Thema: die gemeinsamen Räume des anarchistischen Madrider Proletariats, die in dem vagen und schwankenden Verhalten des Protagonisten Manuel zum Ausdruck kommen. Die Suche ist repräsentativ für Barojas synthetische Beobachtung ohne Kommentar, mit einem direkten und scharfen Stil.

Der Baum der Wissenschaft:

Azorín sah in diesem Werk den Geist Barojas selbst verkapselt. Es gilt als einer seiner besten Romane. Das Werk, das 1911 geschrieben wurde, enthält viele autobiografische Elemente und erschafft viele Episoden und Details aus Barojas Leben. Das ganze Buch ist eine Momentaufnahme der Sensibilität und des spirituellen Konflikts der Epoche. Dieses Werk ist ein "Bildungsroman". Tatsächlich entwickelt sich das Leben von Andres Hurtado, einem Charakter, der in einer absurden Welt verloren ist und inmitten widriger Umstände lebt, die eine Folge von Enttäuschungen sind. Daher ist die zentrale Handlung des Romans nichts anderes als die Geschichte der existenziellen Desorientierung. Die Charaktere und Umgebungen sind ein Mosaik des Lebens im Spanien der damaligen Zeit. Das sind etwa 98 Jahre und ein Spanien, das unter der Besorgnis der Mehrheit abgebaut wird. Andrew kritisiert die geistige Armut der damaligen Zeit und die Verachtung für Wissenschaft und Forschung. Er befasst sich auch mit sozialen Fragen: bald werden die unterschiedlichsten Mängel, das Produkt einer Gesellschaft, die Andrew zerstören möchte, sichtbar. Beim Blick auf den Zustand seines Landes und die Unwissenheit der Menschen verfällt Andrew in einen Pessimismus, der durch den Tod seines Bruders noch verstärkt wird. Daher handelt es sich um einen "philosophischen" Roman, der die existenziellen Konflikte, mit denen die Protagonisten konfrontiert sind, in den Mittelpunkt stellt. Er ist kritisch und rücksichtslos gegenüber jeder Art von Katholizismus, wie sein Freund Lamela. Hurtado findet keine intellektuelle Stütze. Die Wissenschaft liefert keine Antworten auf seine großen Fragen nach dem Sinn des Lebens und der Welt. Im Gegenteil, Intelligenz und Wissenschaft verschlimmern nur den Schmerz des Lebens.

Kurz gesagt, das menschliche Leben ist ohne Erklärung, ohne Sinn. Die Philosophie von Schopenhauer bestätigt dies. Sie hat einen wesentlichen Einfluss, manchmal fast wörtlich, auf einige Definitionen des Lebens, die wir in dem Roman finden.

Die äußere Struktur des Werkes besteht aus sieben Teilen mit insgesamt 53 Kapiteln, die in der Regel kurz sind. Die Anzahl der Kapitel, aus denen sich jeder Teil zusammensetzt, ist variabel. In Bezug auf seine innere Struktur lässt sich das Werk in zwei Zyklen des Lebens des Protagonisten unterteilen, die durch ein reflexives Zwischenspiel getrennt sind. Daher bilden die ersten drei Kapitel einen Kreis, bis zu seinem Tod. Das vierte Kapitel wäre Luisito. Das Kapitel der Reflexion, bei seinem Onkel Iturrioz, Kapitel fünf und sieben sind auf den zweiten Zyklus verteilt, der mit dem Tod seiner Frau, seines Sohnes und seinem Selbstmord endet.

In Bezug auf den Stil verwendet Baroja Maltechniken von Zeichen und spiegelt die Realität der Umgebungen wider. Er gibt wenig, aber prägnante Merkmale wieder. Er verwendet eine große Natürlichkeit des Ausdrucks, sowohl in der Erzählung als auch in der Beschreibung oder im Dialog. Besonders hervorzuheben ist die vorsätzliche Verwendung von Umgangssprache und Slang, mit einem perfekten Bewusstsein für seine expressiven Werte und "Umwelt". Der Abschluss des Romans Der Baum der Erkenntnis ist der typischste Roman der Generation von '98" und ist auch ein gutes Beispiel dafür, wie Baroja und seine Zeitgenossen die aktuelle Anzahl zeitgenössischer Existenzialisten erwarteten.