Reise ans Ende der Nacht: Analyse, Zusammenfassung & Bedeutung

Reise ans Ende der Nacht: Eine Analyse

Nach dem Mittagessen hatte ein Kind den Wunsch, spazieren zu gehen, obwohl sein Vater es vorzog, dass er zu Hause blieb. Er begann sich anzuziehen, getröstet durch seine neuen gelben Schuhe. Seine Tante küsste ihn und gab ihm Geld. Er wurde abgeholt und verließ den Hof. Am Morgen hatte es geregnet, und das Kind versuchte, seine neuen Schuhe sauber zu halten, obwohl es liebte, im Wasser zu spielen. Normalerweise ging das Kind mit den Händen in den Taschen pfeifend oder Kaugummi kauend durch die Straßen, aber diesmal nicht. Im Zug bat das Kind um einen Fensterplatz, aber der Zug war voll. Der Schaffner forderte ihn auf, sein Ticket zu zeigen. Er passte auf, nicht zu stören, aber als eine Dame zu fallen drohte, half er ihr. In St. Martin fühlte er sich schwindlig, nachdem er sich um die Fahrkartenkontrolle und die Dame gekümmert hatte. Sie setzten sich auf eine Bank, und er dachte darüber nach, sie allein zu lassen. Sie fütterte Tauben und bereute es, ihn verlassen zu haben. Im leeren Lastwagen fragte er sich, warum er ihn nicht allein gelassen hatte.

Reise ans Ende der Nacht: Provokation und Pessimismus

Reise ans Ende der Nacht: Provokativ. Beleidigend. Ekelerregend. Grausam. Unmoralisch. Menschenfeindlich. All diese Adjektive passen zu diesem Roman, einem Schlüsselwerk zum Verständnis der Literatur des 20. Jahrhunderts, insbesondere der französischen. Céline gilt als Vater des neuen Pessimismus, beeinflusst von Autoren wie Michel Houellebecq und Frédéric Beigbeder. Sein erster Roman, Reise ans Ende der Nacht, ist sein repräsentativstes Werk.

Ferdinand Bardamu: Ein Antiheld

Der Erzähler, Ferdinand Bardamu, ist ein Antiheld, mit dem sich der Leser kaum identifizieren kann. Célines Markenzeichen ist seine Sprache, die direkt und eindringlich wirkt. Bardamu ist eine Art glückloser Don Quijote mit einem Haken.

Krieg, Kolonien und der amerikanische Traum

Bardamu meldet sich aus einem Witz heraus zur Armee (seine Rede über Nationalismus ist denkwürdig). Er leidet unter der Dummheit der Offiziere und der Feigheit der Soldaten. Verwundet kehrt er nach Paris zurück, wo er mit anderen um die Aufmerksamkeit der Frauen konkurriert. Später reist er in die französischen Kolonien in Afrika, die er als Hölle erlebt. Das Schicksal führt ihn in die Vereinigten Staaten, wo er seinen besonderen amerikanischen Traum verfolgt. Céline beschreibt die Industrie mit Lärm und Monotonie, wobei er auch die Tugenden der Amerikaner hervorhebt. Zurück in Frankreich arbeitet er als Arzt und kritisiert die Kleinlichkeit der Benachteiligten. Céline ist ein Geschichtenerzähler ohne Umschweife.

Die Welt als böser Ort

Die Welt ist ein böser Ort, scheint Céline zu sagen. Ein Leser des 21. Jahrhunderts mag sich an Michel Houellebecqs Elementarteilchen erinnert fühlen. Bei der Bewertung literarischer Qualität sollte man jedoch Célines antisemitischen Charakter berücksichtigen.

Zusammenfassung: Reise ans Ende der Nacht

Der Protagonist ist ein Held unserer Zeit, verwundet im Ersten Weltkrieg, verliebt in eine Prostituierte, überlebt in den französischen Kolonien und verfolgt seinen amerikanischen Traum. Eine Geschichte, die die Tiefen des menschlichen Herzens erreicht.

Célines Bedeutung für die französische Literatur

Mit Reise ans Ende der Nacht erreichte Céline eine privilegierte Position in der französischen Literatur. Seine bittere und scharfe Prosa, seine düstere Lyrik und seine Figuren sind essentiell für das Verständnis der europäischen und lateinamerikanischen Literatur.

Credit Tod: Ein autobiografisches Werk

Credit Tod, geschrieben 1936, ist ein teilweise autobiografisches Werk über die Erziehung eines jungen Mannes in Paris während des Ersten Weltkriegs. Es thematisiert den Aufenthalt in London und die Gefühle eines Charakters in einer verrückten Welt.

Erneuerung des Romans

Nach dem Erfolg von Reise ans Ende der Nacht setzte Céline seinen Stil mit Credit Tod fort, einem faszinierenden Tauchgang in das menschliche Wesen. Der Roman überraschte Kritiker und Zeitgenossen mit seiner Darstellung der prägenden Jahre des Protagonisten in einem hässlichen Umfeld.