Die Romantik in der europäischen Literatur

Zusammenfassung der Romantik

Die Romantik ist eine literarische Bewegung, deren Blütezeit in Europa in den ersten Jahrzehnten des neunzehnten Jahrhunderts lag. Sie zeichnet sich durch ihre Hingabe an Fantasie und Subjektivität, Gedankenfreiheit und Ausdruck sowie ihre Idealisierung der Natur aus.

Die Idee der Freiheit

Die Idee der Freiheit steht über allem. Schriftsteller beanspruchten:

• Freiheit der Themen. Das Themenspektrum ist breit gefächert, konzentriert sich aber auf die Steigerung von Gefühlen (Liebe, Tod, Angst, Melancholie, etc.).
• Freiheit der literarischen Formen. Schriftsteller waren nicht an traditionelle literarische Formen gebunden, sondern mischten verschiedene Genres, Prosa und Verse, mehrere Strophen und Versmaße im selben Gedicht, etc.
• Ideologische Freiheit. Werke zeigten politischen Traditionalismus, während andere die Revolutionen der Zeit unterstützten.

Diese Freiheit konnte mit Selbstmord enden, der zu dieser Zeit recht häufig war.

Die Bewegung entstand im späten achtzehnten Jahrhundert in England und Deutschland und breitete sich dann über das übrige Europa aus. Zu den großen europäischen Romantikern gehören: Goethe und Schiller in Deutschland, Keats und Lord Byron in England.

Literarische Gattungen in der Romantik

Poesie

Sie ist die typische Form des romantischen Ausdrucks, das am besten geeignete Mittel für den Ausdruck der Gefühls-, Empfindungs- und Erfahrungswelt des Autors.

Theater

Es stellt einen vollständigen Bruch mit den neoklassischen Theaterformen dar:

• Die Regel der drei Einheiten (Ort, Zeit und Handlung) wurde aufgegeben.
• Das Werk erreichte fünf oder mehr Akte anstelle der drei klassischen Akte.

Inhaltlich versucht es, den Zuschauer zu bewegen und mit großer theatralischer Wirkung zu beeindrucken.

Prosa

Sie stützt sich vor allem auf die Fantasie und hat oft Ereignisse der Vergangenheit zum Thema. Im Rückblick auf die Vergangenheit war das Mittelalter die beliebteste Zeit, da es große Geheimnisse und märchenhafte Figuren bot.

Romantische Poesie in Spanien: Teil 1 (1820-1860)

Starke Gefühle wurden überhöht, heftige Stimmungskontraste, Gesang über Randgruppen und politische und soziale Anliegen, neben anderen Themen.

José de Espronceda

Seine politischen Aktivitäten führten ihn ins Gefängnis und ins Exil nach England und Frankreich, um die Ideale von Gerechtigkeit und Freiheit zu verteidigen. In seinen Liedern drückt er die Rebellion gegen eine Welt aus, die egoistisch und scheinheilig erscheint.

In seinem literarischen Ideal unterstreicht er die Mischung verschiedener Versmaße, den Kontrast von Situationen oder Gefühlen und den Geschmack für düstere Vergangenheit und Orte.

Duque de Rivas

Wie Espronceda kam er im Exil wegen seiner liberalen Ideen mit der Romantik in Kontakt. Im Exil schrieb er Spanien an den Leuchtturm von Malta und nach seiner Rückkehr schrieb er ein Gedicht mit dem Titel Der maurische Findling, das den Beginn der Romantik in Spanien markiert.

Im Allgemeinen ist sein Stil zurückhaltend, einfach und sehr ausdrucksstark.

José Zorrilla

Er ist ein Dichter, der vor allem in der legendären Erzählpoesie steht. Eines seiner wichtigsten Gedichte ist das, das er Mariano José de Larra nach dessen Tod widmete.

Postromantische Poesie (Teil 2)

Ab den 1850er Jahren umfasste die Romantik junge Schriftsteller, die die Romantik nicht mehr in ihrer vollen Blüte erlebten, aber das gleiche Bedürfnis verspürten, Gefühle und innere Erkundungen auszudrücken, die die Romantiker der frühen Zeit angetrieben hatten.

Bécquer

Er vertrat die Auffassung, dass Poesie ein kreativer Prozess ist, der seinen Ursprung in der Erforschung von Gefühlen und Emotionen hat. In dieser Welt haben Frauen einen besonderen Platz, nicht nur, weil sie die Schönheit verkörpern, sondern auch, weil sie Poesie sind.

Seine Reime haben eine wesentliche musikalische Qualität. Es sind kurze Gedichte in assonanten Versen, in denen er Liebe, Einsamkeit und Verzweiflung besingt.

Bécquer lernte, seine Gefühle auszudrücken und sie in einer nachdenklichen, gut strukturierten, einfachen Poesie zu verfeinern, die aber auch Emotionen vermittelt.

Rosalía de Castro

Sie ist eine galicische Dichterin, die die galicische Sprache zu einer literarischen Sprache erhob. Sie hatte eine rebellische und nonkonformistische Persönlichkeit, und ihr Schreiben steht allen leidenden Wesen sehr nahe, insbesondere den Migranten. Ihre wichtigsten Werke sind Cantares Gallegos, Follas Novas und An den Ufern des Sar.