Romantik in der Literatur: Merkmale, Autoren und Werke

Romantik in der Literatur

Die Romantik ist eine soziale und künstlerische Bewegung, die die erste Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts umfasst und deren Hauptzweck es ist, zur Ausübung des Rechts. In Spanien wurde sie später als im übrigen Europa durchgeführt. Die Künstler dieser Zeit missachteten die klassischen Regeln. Leidenschaft ersetzte Vernunft und künstlerische Arbeiten waren sehr subjektiv. Romantische Werke zeichnen sich durch eine Mischung von Genres, die Kombination von Vers und Prosa und die Verwendung von verschiedenen metrischen Strukturen im gleichen Gedicht aus.

Die Expression von persönlichen Gefühlen und Emotionen ist das Hauptthema und die literarische Gattung, die dies am besten ausdrückt, ist die Lyrik. Allerdings fanden wir in ihren Werken auch soziale Verurteilung und die Sorge um die Probleme anderer. Andere Themen, die diskutiert wurden, waren solche, die mit der Natur und der Evokation einer idealisierten mittelalterlichen Vergangenheit verbunden sind.

In der Romantik war die Wahrung der Identität der Völker in Spanien in der Förderung der galicischen, katalanischen und baskischen Literatur widergespiegelt.

Die lyrische Romantik

In Spanien gibt es zwei Stufen:

• In der ersten Phase sind die Dichter nicht einverstanden mit der Gesellschaft, sie sind kämpferisch und drücken Begeisterung und Erhabenheit aus. Zu diesem Zeitpunkt gehört José de Espronceda.
• In der zweiten Phase, genannt Spätromantik, verlässt das soziale Gewissen und akzentuiert den Ausdruck persönlicher Probleme, der Ton wird intim und Metriken werden freier verwendet. In diese Zeit fallen Rosalía de Castro und Gustavo Adolfo Bécquer.

José de Espronceda

Nach Jahren des Exils entwickelte Espronceda einen Stil, der von der neoklassizistischen Ästhetik zu einem spontanen Ausdruck überging, der Genres und metrische Schemata mischte.

Das Thema dieses Lyrikers dreht sich um zwei Interessenspunkte: manchmal romantische Ideale, wie im Piratenlied, und andere Male seine persönlichen und liebevollen Erfahrungen, wie in der Elegie *Canto a Teresa*.

Gustavo Adolfo Bécquer

Er arbeitete in verschiedenen Publikationen. Seine Kompositionen *Rimas* (Reime) und *Leyendas* (Legenden) erschienen verstreut in Zeitungen und Zeitschriften. Die *Rimas* sind lyrische Gedichte und die *Leyendas* sind seine phantastischen Erzählungen.

Der Stil der Kompositionen *Rimas* imitiert den populären Charakter, wie die häufige Verwendung von Parallelen, Korrelation, einfache Vokabeln und gereimten Assonanzen. Die Themen kreisen um den Wunsch, sich durch Poesie auszudrücken.

Erzählung in der Romantik

Das prominenteste Ziel der Geschichten ist es, dem Publikum Begriffe zu zeigen, die Teil der nationalen Identität sind. Einige Autoren wählen, um ihre Argumente aus der Beschwörung der Vergangenheit zu entwickeln. Das Ergebnis ist ein historischer Roman oder eine Legende, in Vers oder Prosa geschrieben. Darüber hinaus ist diese Beobachtung der Ausgangspunkt des Romans über Sitten und Gebräuche. Mariano José de Larra verfolgte eine kritische Absicht in Bezug auf die Sitten.

Mariano José de Larra

Er hatte eine solide und weltoffene Bildung, verteidigte Projekte zur Verbesserung des Landes und propagierte diese durch seine Zeitungsartikel.

Die Prosa von Larra ist klar und direkt. Der Autor bedient sich der Ironie, um auf humorvolle Weise soziale Mängel aufzuzeigen, die er zu verhindern sucht, da das einfache Lexikon seiner Artikel von einem breiten Publikum angenommen wird.

Theater in der Romantik

Die Autoren wurden vom spanischen Theater des siebzehnten Jahrhunderts inspiriert.

Die Merkmale dieser Phase sind: die Verwendung von Versen, der Ersatz der Handlungen des Tages und die Ablehnung der drei Einheiten. Was die Themen betrifft, so gibt es eine starke Präferenz für mittelalterliche Themen und Fragen im Zusammenhang mit der Ehre.

Der Begriff des romantischen Dramas beruht auf der Mischung von Tragödie und Komödie. Die ständig wechselnden Szenarien, in denen sich die Handlung entfaltet, verleihen dem romantischen Drama eine große Dynamik. Sein bombastischer Stil ist zu berücksichtigen, um ein unwahrscheinliches Drama zu werden.

Der Herzog von Rivas (1791-1865)

Ángel de Saavedra, Herzog von Rivas, erlitt politisches Exil. Nach seiner Rückkehr nach Spanien integrierte er in seine Arbeit einen Teil der neuen europäischen literarischen Bewegung: eine Vorliebe für historische, volkstümliche Bezeichnungen und Situationen, die von mysteriösen Todesfällen verursacht werden.

Sein berühmtestes Drama ist *Don Álvaro oder die Macht des Schicksals*, das 1835 veröffentlicht wurde. Es ist in Prosa und Versen geschrieben.