San Juan de la Cruz: Mystische Poesie und Barocke Lyrik im Spanischen Goldenen Zeitalter

San Juan de la Cruz: Mystische Poesie und Göttliche Liebe

Die mystische Poesie von San Juan de la Cruz drückt das außergewöhnliche Erlebnis der Vereinigung der Seele mit dem Göttlichen aus. Die Lyrik des Heiligen Johannes vom Kreuz vermittelt die Erfahrung der Liebe durch stimmungsvolle und emotionale Symbole, inspiriert von biblischen Anfängen, der Sprache der Liebe und der Natur.

Leben und Wirken

Von bescheidenen Anfängen stammend, wurde er durch eine adlige Person geschützt, die ihm das Studium der Philosophie und Theologie an der Universität von Salamanca als Karmelitermönch ermöglichte. Dort traf er Fray Luis de León und erhielt Zugang zu Bibelübersetzungen. Aus dem Wunsch heraus, näher am frühen Christentum zu sein, engagierte er sich zusammen mit Santa Teresa von Ávila für die Gründung neuer Klöster.

Er schrieb Gedichte über seine religiösen Erfahrungen. Die Mönche seiner Gemeinschaft lasen seine Gedichte, doch die Schwierigkeit, einige religiöse Texte zu verstehen, veranlasste Santa Teresa, Prosa-Kommentare zu verfassen, um die Bedeutung der Poesie zu klären.

Er erlitt Haft und wurde von seinen ehemaligen Kollegen, den barfüßigen Karmeliten, angeklagt, da diese der religiösen Wiederbelebung, die er durchführte, misstrauisch gegenüberstanden.

Die Poesie des San Juan de la Cruz

Die ersten Gedichte des Heiligen Johannes vom Kreuz nahmen traditionelle Liebesgedichte auf, denen er jedoch eine religiöse Bedeutung verlieh. Dies wird als göttliche Poesie bezeichnet. Dies ist der Fall bei einigen Liebesgedichten, deren Hauptfigur ein Hirte ist.

Die originäre Poesie des Heiligen Johannes vom Kreuz umfasst die mystische Erfahrung. Der Dichter drückt das Unaussprechliche in einer Sprache aus, die durch Symbole der Liebeslyrik vermittelt wird.

• Noche oscura del alma (Dunkle Nacht der Seele)
• Cántico Espiritual (Geistliches Loblied)
• Llama de Amor Viva (Lebendige Liebesflamme)

Diese Werke spiegeln den Weg wider, der zur Vereinigung mit Gott und der daraus resultierenden Freude führt. Die Dunkle Nacht der Seele vermittelt durch Symbole die Empfindungen, die im Prozess der Vereinigung mit dem Göttlichen und der letzten Ekstase erlebt werden. Die Natur spielt darin eine sehr wichtige Rolle. Die Prosa entstand später, um die Bedeutung der Gedichte zu erklären.

Stilistische Merkmale

San Juan de la Cruz schuf eine neue poetische Sprache durch Symbole, die ihren Ursprung in der Sprache der menschlichen Liebe, in der Bibel und in der Natur haben. Seine Sprache ist sehr emotional, ausdrucksstark und intensiv. Der Dichter verwendet zahlreiche Ausrufe, Alliterationen und Aufzählungen, sowie Kontraste und Antithesen, um das Unaussprechliche auszudrücken. Sein Stil assimiliert verschiedene Einflüsse, wie die traditionelle Lyrik, die Werke von Garcilaso, Fray Luis und die Bibel.

Barocke Lyrik und Prosa im 17. Jahrhundert

Themen und Formen der Barocken Lyrik

Die Lyrik des siebzehnten Jahrhunderts erreichte eine hohe Qualität und variierte stark in Themen, Tönen und Formen. Die Dichter, die diese Variante am besten demonstrieren, sind Francisco de Quevedo und Luis de Góngora, wobei Lope de Vega mit einem natürlicheren Stil hervorsticht.

Wie die gesamte barocke Kunst präsentiert die Poesie scharfe Kontraste in den behandelten Fragen (ernst oder trivial), in den Tönen (nachdenklich oder burlesk) und in den Formen oder Stilen (klassisch und volkstümlich).

Metrisch erreichte das Sonett große Vollkommenheit, ebenso die Romanze und der décima (abab: c: cd \ cd), sowie die silva, eine freie Kombination aus siebensilbigen und heroischen Versen.

Conceptismo und Culteranismo im Barock

Zwei Hauptströmungen zeichneten sich aus:

1. Conceptismo (Konzeptismus): Basierend auf Einfallsreichtum.
2. Culteranismo (Kulteranismus): Fokussiert auf die formale Schönheit.

Francisco de Quevedo und Baltasar Gracián vertreten den Konzeptismus, während Luis de Góngora den Kulteranismus repräsentiert. Obwohl traditionell zwischen diesen Strömungen unterschieden wird, besteht in der Tat kein kategorischer Gegensatz, da beide einen komplizierten Ausdruck durch einfallsreiche und seltene Wortverbindungen anstreben, was den Leser zu einer Anstrengung der Interpretation zwingt.