Spanische Literatur im 18. Jahrhundert: Epochen und Stile

Spanische Literatur im achtzehnten Jahrhundert

Das achtzehnte Jahrhundert erlebt das fortschreitende Verschwinden des Barock und die Entstehung neuer Stile. Dies ist eine Übergangszeit, in der sich verschiedene ästhetische Stile entwickeln. Die grundlegenden Eigenschaften dieser Epoche sind:

Postbarock

Dieser Stil wird in der ersten Hälfte des achtzehnten Jahrhunderts gepflegt und ist formal und thematisch mit dem Stil des vorigen Jahrhunderts verbunden. Wir sehen, dass der Pessimismus verschwunden ist und es eine optimistischere Weltsicht gibt. Wir können den Schelmenroman von Diego Torres sehen, der uns in Leben die Geschichte eines bürgerlichen Emporkömmlings präsentiert, dessen Verdienst auf seinem eigenen beruht. Es ist wirklich ein neuartiger, antipikaresker Stil.

Rokoko

Dieser Kunststil verweist auf eine spielerische und oberflächliche Kunst, die sich für guten Geschmack, Flirt, Anmut und Witz interessiert. Es ist eigentlich die intime Seite des Neoklassizismus.

Neoklassizismus

Wir sprechen auch über die Aufklärung, dies ist der offizielle Stil des aufgeklärten Absolutismus und gilt als der des achtzehnten Jahrhunderts, dessen wesentliche Merkmale sind: Didaktik, Utilitarismus und die Suche nach reflektierender Kunst, die auf Vernunft und Originalität basiert. Im Gegensatz zur Fantasie steht diese strenge Kunst und die Verabschiedung neuer, zwingend vordefinierter Standards. Die literarische Ästhetik der klassischen Literatur kam in Mode, in dem Wunsch, zurückzukehren. Dies war bemerkenswert im Theater. Ein klares Beispiel für diesen Stil ist Leandro Fernandez de Moratin, Sohn des bereits erwähnten Nicolas.

Präromantik

Dieser Stil präsentiert eine Reihe von Elementen, die außerhalb der Kontrolle liegen und die Ankunft der Romantik ankündigen. In einigen Werken sehen wir einen Schwerpunkt auf Melancholie, nächtliche Landschaften, die Verehrung der Naturkräfte und Bestattungsriten usw. Manchmal erscheinen soziale und politische Kritiken.

Prosa: Der Essay

Es ist die wichtigste Gattung der Prosa im achtzehnten Jahrhundert in Spanien. Diese Art brachte eine neue Art von Prosa hervor, die sich durch Einfachheit, Unkompliziertheit, Natürlichkeit, keine Tricks und keine Zweideutigkeiten auszeichnet. Essayistische Prosa sucht Reflexion. Der Essay des achtzehnten Jahrhunderts förderte das Spanische als Sprache der Wissenschaft und Philosophie gegenüber dem Lateinischen, das bis Benito Jerónimo Feijoo 1813 die Amtssprache der Universität blieb. Sein Vater war der Begründer dieses Genres, das bald in der periodischen Presse ein geeignetes Medium für die Veröffentlichung fand. Hervorzuheben sind Publikationen wie die Zeitschrift für Literaturwissenschaft Spaniens, Der Denker oder Die Zensur. Ein weiterer großer Prosaist war Gaspar Melchor de Jovellanos. Einige seiner politischen Schriften wurden für ihre hohe literarische Qualität anerkannt, darunter Notizen, Bericht über das Bodenrecht. Aber die Hauptsache in Prosa ist Joseph Cadalso, der eine Vielzahl von Genres pflegte, aber in der Prosa erreichte er 1772 sein höchstes expressives Niveau. In Iruditos Violet's veröffentlichte er eine große intellektuelle Satire auf die falschen Gelehrten. Im Jahr 1793 veröffentlichte er seine Marokkanischen Briefe, eine Sammlung, in der er seine Gedanken über die Gesellschaft und die spanische Kultur zum Ausdruck brachte. Marokkanische Karten basieren auf einer leichten Fiktion, das Buch der Briefe hat drei Figuren. Cadalso Joseph, der Sohn eines wohlhabenden Kaufmanns, studierte bei den Jesuiten in Cadiz und reiste nach Europa, um seine Ausbildung zu beenden. Er war Militär und erreichte den Rang eines Oberst vor seinem Tod bei der Belagerung von Gibraltar. Er war mit führenden Intellektuellen der Epoche befreundet. Cadalso ist einer der Importeure des romantischen Geistes in Spanien für seine düstere Arbeit Nächte.

Theater

Das Theater bietet weiterhin wenig Innovationen. Die Nachrichten begannen in der ersten Hälfte des Jahrhunderts, wo die Änderungen mit Ausnahme der aufgeklärten Minderheit nicht willkommen sind. Ab 1750 schrieb er einige Tragödien, wobei er die Regeln der drei Einheiten beachtete. Das Drama in diesem Jahrhundert war in mehrere Kontroversen verwickelt. Zuerst diskutierten wir, ob das Theater. Die Fehler, die auf der Szene provoziert wurden, waren einige von der Suche nach der Entfernung des aufgeklärten representaciones.Los Bemühungen sollten ein neues Theater, die folgen der Regel der drei Einheiten zu erhalten. Das neue Werk sollte sich Plausibilität und präsentiert Charaktere und die Konflikte, die universelle útil.Este Art von Theater nicht über die öffentliche Gunst gelernt werden konnte. Bemerkenswerte Autoren Tomas de Iriarte (Master und Miss verwöhnen verdorben), Jovellanos (der Täter ehrlich) und Leandro Fernandez de Moratin (die anderen Mädchen). In jedem dieser Autoren stellen eine Reihe von Dingen, wie in der Für Jovellanos, Autor ist der mit im Zusammenhang mit einem der neuen Jahrhundert Theater Farbstoffe binden, die aufgerufen werden sentimental, Komödien, die von den Werken, die eine Verknüpfung zwischen unglücklich glücklich. Diese gelten als die unmittelbaren Präzedenzfall der Dramen románticos.De Leandro Fernandez de Moratin können wir sagen, wer der Urheber des neoklassischen Komödie und ein guter Betreiber des personajes.Obras Mädchen bestätigt werden, wie die alte und die (1786), Baron (1787 ) und die andere für Mädchen (1801). Einer der wichtigsten Aspekte der Komödie motariniana ist die Vision der jungen Liebe. Moratín glaubte, dass die Strenge, mit der sie erzogen hatten sie ihre wahren Gedanken und Selbstbestimmung von Mädchen sentimientos.El gilt heute als eines der repräsentativsten Werke der spanischen Literatur diciochesca unterdrücken waren, sowohl in Design und Inhalt. Themen im Buch sind die politischen Maßnahmen auf die Zeit bezogen, genauer gesagt mit der Feier der Ehen. Neben dem Recht auf Liebe heiraten.