Spanische Literatur des 20. Jahrhunderts: Romanentwicklung
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Der Roman in den 1940er Jahren
Die beiden wichtigsten Romane der 1940er Jahre sind Die Familie von Pascual Duarte von J.S. Cela und Camilo José Cela. Diese spiegeln die Unmenschlichkeit und Gewalt im ländlichen Spanien wider. Cela verbindet in seinem Schelmenroman Naturalismus und Groteske. Der Roman Nichts spiegelt die Leere und das Fehlen von Erwartungen im elenden und grauen Leben im Spanien der frühen Nachkriegszeit wider.
Der soziale Roman
In den 1950er Jahren dominiert in Spanien der soziale Roman, der eine kritische Auseinandersetzung mit der spanischen Gesellschaft darstellt. Der Bienenkorb von Cela zeigt in seinem Alltag in Madrid Erzählstrategien:
Kollektiver Protagonist
Alltagsroutinen werden als Ausdruck des Überlebenskampfes von Menschen, Dichtern, Prostituierten und Gegnern in einem Umfeld von Einsamkeit und Frustration dargestellt.
Fragmentarische Technik und Kontrapunkt
Das Werk besteht aus 15 Fragmenten, die durch Leerzeichen getrennt sind, in denen ein Erzähler in der dritten Person die Handlung entwickelt.
Jarama von Rafael Sánchez Ferlosio erzählt von einem Ausflug junger Leute, bei dem am Ende ein Mädchen nach einem trüben Tag ertrinkt.
Umfangreiche Dialoge
Sie sind ein wahrheitsgetreues Bild der Sprache der Zeit und handeln von Langeweile und fehlgeleiteten Interessen.
Vorhandensein eines objektiven Erzählers
Gespräche werden durch ausführlichere Beschreibungen unterbrochen.
Der experimentelle Roman
Mit einer neuen Erzählweise: Der innere Monolog reproduziert die Gedanken der Personen auf chaotische und ungeordnete Weise. Chronologische Störungen mit Sprüngen vorwärts und rückwärts. Die mehrfache Sichtweise der Erzählung und die Veränderung von Personen. Die stilistische Erneuerung. All diese Techniken entstanden bei ausländischen Schriftstellern wie James Joyce und William Faulkner.
Der regionalistische Roman
In der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts ist das verbindende Merkmal der lateinamerikanischen Fiktion ihr realistischer Charakter.
Die Bedeutung des Ortes
Der Amazonas-Dschungel, der Flussufer von Eustasio, ist in allen Fällen eine imposante Natur, die das Leben der Menschen bedroht.
Der Wunsch, politische und gesellschaftliche Konflikte widerzuspiegeln
Die mexikanische Revolution oder die Marginalisierung der indigenen Bevölkerung.
Jorge Luis Borges
Die Erzählungen des argentinischen Schriftstellers Jorge Luis Borges haben einen enormen Einfluss auf die nachfolgende lateinamerikanische Erzählung.
Der Antirealismus
Nicht nur wegen der Fantasie, sondern auch wegen des Fehlens von Details für die Umgebung und einer Nachahmung der Realität.
Der Antipsychologismus
Verzicht auf die Vertiefung der ausgeübten oder prägenden Charaktere der Figuren.
Das Borges-Universum
Die Identifizierung des Universums als eine große Bibliothek. Die Fundstelle der Spiegel und Labyrinthe unterstreichen das Entziffern der Existenz. Verweis auf andere Texte zur Nutzung oder auch die Darstellung der Geschichte als Übersetzung oder die Ernennung eines anderen realen oder apokryphen Textes.
Der Roman des Booms
Seit Ende der 1940er Jahre und seit zwei Jahrzehnten nach einer Explosion in der lateinamerikanischen Erzählung namens Boom sind die häufigsten Themen in den Werken des Booms:
Die Problematik
Wie Himmel und Hölle.
Existenzielle
Juli Rinde ist in der Regel mit gesellschaftspolitischen Überlegungen des städtischen Umfelds verbunden.
Der Diktator
Als Teil der Realität in der lateinamerikanischen Politik, Mr. President von Miguel Angel Asturias.
Einsätze von fantastischen Elementen
Im Alltag sind die Figuren von diesen natürlich angenommenen Elementen durchdrungen, was als magischer Realismus bezeichnet wird.