Spanische Literatur: Neoklassizismus bis Lope de Vega

Neoklassizismus und Romantik

Neoklassizismus (18. Jahrhundert)

Merkmale

• In dieser Zeit erlebt die kreative Literatur einen tiefen Niedergang zugunsten der didaktischen Prosa, der historischen Forschung und der Philosophie.
• Das 18. Jahrhundert gibt allem, was didaktisch und nützlich für die Verbesserung der sozialen Gewohnheiten der Menschen ist, den Vorrang.
• Kritisches Denken: Die Darstellung ist rational, wissenschaftlich und streng.
• Die wissenschaftlichen und spekulativen Disziplinen erleben einen wichtigen Aufschwung und schaffen kulturelle Institutionen wie die Königlich Spanische Akademie.
• In Spanien materialisiert sich der Neoklassizismus nicht als Ästhetik, obwohl der Barock trotz seiner Dekadenz beibehalten wird.
• Am Ende dieses Jahrhunderts beginnt die Entwicklung der Romantik.

Romantik (erste Hälfte des 19. Jahrhunderts)

Lyrik und Drama

Es handelt sich um eine literarische, künstlerische und kulturelle Bewegung, die sich in Europa und Amerika entwickelt. Sie beinhaltet ein Umdenken, eine neue Vorstellung von der Welt und dem Leben, die politische und soziale Veränderungen mit sich bringt.

• Traditionelle Romantik: Gemäßigt und konservativ, neigt dazu, ideologische und religiöse Werte der Vergangenheit sowie die Monarchie und das Christentum wiederzugewinnen.
• Liberale Romantik: Radikal in ihrem Kampf gegen traditionelle Vorstellungen und Befürworter einer neuen Mentalität.

Merkmale

• Individualismus: Das Selbst, die eigene individuelle Persönlichkeit, steht über einer anderen Realität.
• Subjektivismus: Die Ideale und Wünsche des Selbst stehen im Mittelpunkt des Lebens und des Werks des romantischen Künstlers.
• Unzufriedenheit, Protest, Isolation oder Einsamkeit.
• Suche nach Freiheit: spiegelt sich in allen Werken der Epoche wider, von der Politik bis zur Kunst.
• Die Fantasie ist der höchste Wert und erklärt die Inspiration der Autoren zum individuellen Genie.
• Vermischung von Vers und Prosa.
• Nationalismus: Erhebung der volkstümlichen und nationalen Werte der einzelnen Länder.

Themen

• Emotionen: Selbst, Persönlichkeit, Emotion, Intimität, Unzufriedenheit mit der Welt, Trauer, Einsamkeit.
• Rebellion und Steuerhinterziehung: Die Unfähigkeit, ihre Ideale zu erfüllen, kollidiert mit der Realität, und der Wunsch manifestiert sich in zwei Haltungen: Rebellion und Protest und Steuerhinterziehung oder Flucht.
• Natur und Landschaft: Die Landschaftsbeschreibung trifft die Gefühle des Autors. Die Natur ist ein Spiegel der Laune.

Theater

• Ablehnung der Einheit von Handlung, Zeit und Ort.
• Vermischung von Tragik und Komik, Vers und Prosa im selben Werk.
• Legendäre, historische und fiktive Themen.
• Geheimnisvolle Persönlichkeit.
• Ungewöhnliche Umgebungen.
• Werke ohne moralische oder didaktische Absicht.
• Die Autoren haben die romantischste Szene, die ihre Vision des Lebens bewegt.

Cervantes

Cervantes' Werk entwickelt sich zwischen dem 16. und 17. Jahrhundert, in der Renaissance und im Barock, im Goldenen Zeitalter. Miguel de Cervantes wurde in Alcalá de Henares geboren. Er ging nach Italien und nahm als Soldat an der Schlacht von Lepanto teil, wo er aufgrund schwerer Wunden seine linke Hand verlor. Er blieb fünf Jahre im Gefängnis, zahlte das Lösegeld und kehrte nach Spanien zurück. Hier begannen seine dunkelsten Jahre. Er heiratete Catalina de Salazar und veröffentlichte La Galatea. Er versuchte sich am Theater, hatte aber keinen Erfolg. Er wurde in das Gefängnis von Sevilla gebracht, wo er mit dem Schreiben von Don Quijote begann. Er veröffentlichte den ersten Teil mit außerordentlichem Erfolg. Er zog nach Madrid, wo er den zweiten Teil von Don Quijote schrieb. Er starb. Sein letzter Roman war Die Leiden von Persiles und Sigismunda.

Werke

• Lyrik: Cervantes war als Dichter nicht sehr erfolgreich.
• Theater: Auch im Theater war Cervantes nicht sehr erfolgreich. Die Zwischenspiele sind kleine komische Stücke (z. B. Das Altarbild der Wunder).
• Romane:
  • La Galatea: Ein Schäferroman.
  • Die exemplarischen Romane: Eine Sammlung von zwölf Erzählungen.
  • Die Leiden von Persiles und Sigismunda.
  • Don Quijote: Der sinnreiche Junker Don Quijote von der Mancha.

Don Quijote

• Absicht: "Die Menschen die falschen und verrückten Geschichten aus den Ritterbüchern verabscheuen zu lassen."
• Aufbau: Der Roman ist um die drei Ausritte von Don Quijote herum aufgebaut. Im ersten Teil und im zweiten Teil wird erzählt, wie Alonso Quijano den Verstand verliert, weil er zu viele Ritterbücher gelesen hat. Er imitiert die Helden, ändert seinen Namen in Don Quijote und stürzt sich in eine Welt voller Abenteuer. Er hat hohe Ideale und möchte die Liebe von Dulcinea, einer Bäuerin aus einem Dorf, gewinnen. Er unternimmt den zweiten Ausritt mit Sancho Pansa, den er überzeugt, ihm als Knappe zu dienen.
• Don Quijote kehrt traurig und betrübt in sein Dorf zurück, wo er kurz darauf stirbt, nachdem er den Verstand wiedererlangt hat.

Figuren

• Don Quijote: Er kann Realität und Fiktion nicht unterscheiden, sondern verwandelt die Realität noch viel mehr.
• Sancho Pansa: Er ist der Kontrapunkt zur Praktikabilität.

Sprache und Stil

Cervantes verwendet für alle Schichten und jede Figur die Sprachebene, die ihr zusteht: Don Quijote verwendet eine gehobene Sprache und Sancho eine volkstümliche und umgangssprachliche Sprache.

Lope de Vega: Die neue Komödie

• Vermischung von Tragik und Komik im selben Werk.
• Bruch mit der Regel der drei Einheiten.
• Einteilung des Stücks in drei Akte (Exposition, Entwicklung und Auflösung).
• Metrische Vielfalt, immer in achtsilbigen Versen.
• Sprache: Einführung einer lustigen Figur oder Figur der Gnade.
• Lyrische Elemente (Lieder).
• Figuren: Held, Dame, Diener, Bauer, König, Adliger.
• Themen: Ehre, Liebe, Glaube und Religion sowie die Institution der Monarchie.