Spanische Literatur der Prä-Renaissance: Genres, Werke & Autoren
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Prä-Renaissance Mentalität
Der Mensch gewinnt seinen Glauben an sich selbst zurück und erkennt seine eigene Individualität. Ermutigt durch einen heidnischen und materialistischen Zeitgeist, der die Auffassung vertritt, dass es in diesem Leben viele gute Gefühle gibt, die man erfahren kann.
Literarische Genres der Prä-Renaissance
Epische Gedichte verschwinden und an ihrer Stelle erscheinen die alten Balladen. Im Rahmen der Hofoper entwickelt sich das Interesse an Weihnachtsliedern, und es entsteht eine starke theatralische Aktivität.
Alte Balladen (Romances Viejos)
Die epischen Romanzen sind kurz-lyrische Kompositionen, die aus der Zersplitterung alter Epen entstanden sind.
Evolution und Übertragung der Balladen
Die Romanzen wurden im 15. Jahrhundert mündlich überliefert. Autoren sammelten und kultivierten sie in Liederbüchern und Romanzeros.
Neue Balladen (Romances Nuevos): Neue Romanzen entstanden unter Mitwirkung von Góngora, Cervantes und Quevedo.
Themen der Alten Balladen
- Historisch-national: Gedichte, die aus der alten kastilischen Epik stammen und deren Helden verherrlichen.
- Moriscos: Erzählen von Episoden, die sich auf die maurische Bevölkerung beziehen.
- Romantisch und lyrisch: Von der populären Fantasie geschaffen.
- Grenz- (Fronterizos): Erzählen von Kriegsepisoden, die an der Grenze zwischen maurischen und christlichen Königreichen stattfanden.
- Karolinger: Konzentrieren sich auf die Figur Karls des Großen.
- Bretonische Tafel (Artussage): Inspiriert von der Legende von König Artus und seinen Rittern der Tafelrunde.
Metrik der Balladen
Achsilbige Verse, Assonanzreime, und die ungeraden Verse sind reimlos.
Stilistische Merkmale der Balladen
Tendenz zur Fragmentierung; die Romanze konzentriert sich auf das Wesentliche, den Kern der Geschichte. Tendenz zur Wiederholung.
Wiederholungstendenzen: Die Verwendung chaotischer Tempora.
Kultivierte Lyrik: Cancionero-Poesie
Diese Poesie umfasst Liedkompositionen unterschiedlichster Themen, die von Dichtern im Umfeld des Hofes verfasst wurden.
Liebeslyrik (Amor Cortese)
Einflüsse auf die Liebeslyrik
Ausiàs March und Jordi de Sant Jordi.
Merkmale der Liebeslyrik
- Häufigkeit von Personifikationen und Allegorien von Ideen.
- Emotionale Isolation.
- Liebe als Dienst.
- Schwierige Haltung der Dame.
- Verwirrung des Dichters in ihrer Gegenwart.
- Freudvolles Leiden (masochistische Vision der Liebe).
- Todeswunsch als Quelle der Befreiung.
- Paradoxe und Antithese für Wortspiele und Konzepte.
Wichtige Autoren der Cancionero-Poesie
Marqués de Santillana, Juan de Mena und Jorge Manrique.
Reflexion über die Moral: Jorge Manriques Coplas
Es ist ein moralisch-didaktisches Gedicht, in dem der Autor nach dem Tod seines Vaters dessen Gestalt erinnert und feiert.
Metrik: Die Copla Manriqueña
Es sind achtsilbige Verse, mit Ausnahme des 3. und 6. Verses, die viersilbig sind. Der Reim ist konsonantisch und verteilt sich wie folgt: abcabc, defdef.
Struktur der Coplas
Das Werk ist in drei Teile unterteilt:
- Der erste Teil ist eine Lehre (der Autor erklärt, was er uns lehren möchte). Allgemeine Gedanken über die Vergänglichkeit des Lebens und die Unbeständigkeit der Güter (Reichtum, Zeit und Tod).
- Im zweiten Teil: Beispiele von Persönlichkeiten der Vergangenheit, die Opfer dieser drei Faktoren wurden.
- Im dritten Teil lobt er den Verstorbenen und dessen Begegnung mit dem Tod.
Themen in Manriques Coplas
- Die Welt als Ort des Transits.
- Das Thema der Weltverachtung (contemptus mundi).
- Die Verachtung von Reichtum und Macht, da sie vergänglich und irreführend sind.
- Fortuna (Schicksal).
- Die verrinnende Zeit (Tempus Fugit): Für den mittelalterlichen Menschen ist die Zeit, die vergeht, alles Vergangenheit.
- Der Tod als ausgleichende Macht: Jorge Manrique glaubt, dass die Vorstellung vom Tod nicht schrecklich ist, und der Mensch muss sie mit Gelassenheit akzeptieren, da sie zur Befreiung und zum Zugang zur Ewigkeit führt.
- Ubi sunt?: Die Frage nach dem Verbleib der Persönlichkeiten der jüngeren Vergangenheit; die Antworten bleiben stumm.
- Ruhm: Die Erinnerung an die Verstorbenen wird bewahrt; Ruhm triumphiert über den Tod, ist Trost für die Hinterbliebenen und wird durch ein tugendhaftes und christliches Leben erreicht.
Stil von Jorge Manrique
Sprachliche Verfeinerung durch die Eliminierung von Kultismen, Hyperbata und unnötigen Adjektiven.
Der Roman und die sentimentale Liebe im 15. Jh.
Der Roman des 15. Jahrhunderts ist von einem liebevollen Gefühl durchdrungen, beeinflusst vom italienischen Boccaccio. Es gibt zwei Hauptgenres: der historische Roman, der Fragen der nationalen Geschichte rekonstruiert, und der sentimentale Roman, der eine gründliche Analyse der Gefühle vornimmt.
La Celestina: Ein Meisterwerk der Prä-Renaissance
Veröffentlicht in Burgos im Jahre 1499, besteht das Werk aus 21 Akten, geschrieben von Fernando de Rojas.
Handlung von La Celestina
Die dramatische Handlung ist in zwei Teile unterteilt: einen Prolog und den ersten Akt, der bis zum vierzehnten Akt reicht, und den zweiten Teil, der vom fünfzehnten bis zum einundzwanzigsten Akt reicht.
Charaktere in La Celestina
- Calisto: Dominiert von der Leidenschaft der Liebe, manchmal zurückhaltend und melancholisch dargestellt, manchmal aufgeregt und wütend.
- Melibea: Lehnt die Annäherungsversuche des jungen Mannes zunächst heftig ab, ergibt sich ihm aber schließlich.
- Celestina: Die Vermittlerin in der Liebe zwischen Calisto und Melibea; sie ist der Prototyp der Kupplerin und verfolgt das einzige Ziel, Wohlstand zu erlangen.
- Sempronio und Pármeno: Diener von Calisto.
- Pleberio: Melibeas Vater.
Sprache in La Celestina
Es wird sowohl eine kultivierte als auch eine Umgangssprache verwendet, wobei die Charaktere je nach Situation die eine oder andere verwenden.
Zusammenfassung der Handlung
Ein junger Mann namens Calisto verliebt sich in Melibea. Sie weist ihn ab, und Calisto, beeinflusst von seinem Diener, sucht eine Heiratsvermittlerin auf, um sie für sich zu gewinnen. Diese ist niemand anderes als Celestina, eine Frau, die im Geschäft der Prostitution tätig ist. Calisto gibt Celestina einen Trank und sagt ihr, sie solle Melibeas Liebe gewinnen. Gesagt, getan, Melibea verliebt sich völlig in ihn. Eines Nachts beschließen sie, zusammen zu sein. Calisto stirbt, und Melibea begeht aus Verzweiflung Selbstmord. Ihr Vater versucht, ihr zu helfen, aber es gelingt ihm nichts.