Spanische Literatur & Theater: Generación del 27 & Bürgerkriegszeit

Federico García Lorca (1898-1936)

Die Texte Federico García Lorcas zeichnen sich durch große Musikalität aus, obwohl der Dichter über traditionelle Metren wie die achtsilbigen Verse in den Zigeunerromanzen hinaus auch avantgardistische Kompositionen, wie die freien Verse in Dichter in New York, schuf. Ein weiteres Merkmal seiner Kunst ist die Plastizität der Bilder, die einen klaren Bezug zur surrealistischen Bewegung aufweisen. In Federico García Lorcas Gedichten manifestiert sich die menschliche Tragödie, die durch höhere Mächte, soziale Konventionen, politische Strömungen und vor allem den Tod verursacht wird, welche den Menschen daran hindern, frei und glücklich zu sein. Weitere lyrische Werke dieses Dichters, der wohl der bekannteste seiner Generation ist, sind das Gedicht vom Cante Jondo und die Elegie Klage um Ignacio Sánchez Mejías.

Vicente Aleixandre (1898-1984)

Vicente Aleixandre, der nach dem Bürgerkrieg in Spanien blieb und 1977 den Literaturnobelpreis erhielt, gilt als einer der einflussreichsten Autoren der Generación del 27 in der spanischen Nachkriegslyrik. Sein Werk umfasst sowohl pessimistische Phasen, in denen der Verlust von Freiheit, Jugend und Schönheit thematisiert wird, als auch hoffnungsvollere Perioden, in denen die menschliche Anstrengung, trotz aller Schwierigkeiten zu leben, gelobt wird. Zu den ersteren zählen Gebiete und Schatten des Paradieses, zu den letzteren Geschichte des Herzens und Ein weites Feld.

Spanisches Theater vor dem Bürgerkrieg

Der Spanische Bürgerkrieg (1936-1939) unterbrach die Linie der theatralischen Erneuerung, die nach Ramón María del Valle-Inclán von einigen Dramatikern fortgesetzt wurde. Innerhalb der Generación del 27 sticht vor allem Federico García Lorca hervor, aber auch Rafael Alberti und Pedro Salinas schrieben Stücke. Zu den Autoren, die nicht direkt dieser Generation angehörten, aber ebenfalls modern waren, zählen Alejandro Casona, dessen Theater poetische Züge aufweist; Enrique Jardiel Poncela, der ein humorvolles Drama pflegte; und Max Aub, der mit den Avantgarden experimentierte. Während des Krieges war es ein Ziel der Kulturpolitik der Republik, Literatur durch mobile Bibliotheken und Theatergruppen, die größtenteils aus Studenten bestanden, in ländliche Gebiete zu bringen. Ein Beispiel hierfür ist das Theater La Barraca, eine von Lorca geleitete Studententheatergruppe, sowie das Straßentheater und die Theaterleute, die Alejandro Casona leitete.

Federico García Lorcas Theater

Seine Stücke zeichnen sich durch sehr starke, lyrische Charaktere aus, die gegen die Widrigkeiten des Schicksals ankämpfen und Opfer einer ungerechten Gesellschaft voller Regeln sind, die ihnen die Freiheit rauben. Repräsentative Werke sind Mariana Pineda, Doña Rosita, die alte Jungfer oder die Sprache der Blumen, Bluthochzeit, Yerma und Das Haus der Bernarda Alba. Im dramatischen Stil Federico García Lorcas sind der freie Einsatz von Vers und Prosa, der universelle Charakter einiger sympathischer Figuren sowie die volkstümliche Sprache und Elemente des Volkstheaters, wie Lieder, hervorzuheben.