Spanische Lyrik: Jorge Guillén, Gerardo Diego & Aleixandre

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Jorge Guillén: Lyrik der Bejahung

Jorge Guillén: In einem strengen Auswahlverfahren wird unnötiges Zubehör gestrichen, um die Vermittlung der Idee und des Gefühls zu fokussieren. Themen und Stil: Affirmation des fröhlichen Wesens und die Existenz in der Wirklichkeit der Liebe. Die Tat wird als wichtige Leistung und Perfektion angesehen, die so vollständig wie möglich geformt ist, angepasst an die jeweiligen Bedingungen der Umgebung. Der Mensch genießt das Leben (Cántico), während der Zufall Unsicherheit schafft und das Chaos Leid bedeutet.

Merkmale des Stils

  • Sehr verdichtete und präzise Formulierungen.
  • Verwendung einfacher syntaktischer Strukturen.
  • Nominalstil.
  • Einsatz von Ausrufen und Fragen, die vitale Empfindungen hervorheben.

Das Hauptwerk: Cántico

Cántico (1928, 1936, 1945, 1950) ist ein Gesang für die Erschaffung der Wirklichkeit, der in verschiedenen Aspekten auftritt: objektiv-subjektiv, materiell und geistig, alltägliche Dinge und große Sorgen. Thema: Die Realität und die Beziehung zum Menschen, in der Positives und Negatives im Konflikt stehen. Der Mensch muss das Gleichgewicht finden, das seine Beziehung zur Welt kennzeichnet.

Gerardo Diego: Formale Vielfalt und Avantgarde

Gerardo Diego: Zeichnet sich durch formale Vielfalt sowie eine große Bandbreite an Themen, Stilen und Tendenzen aus – von traditionellen Formen bis hin zu avantgardistischen Experimenten. Themen und Stil: Liebe, Landschaft, Erfahrungen, Erinnerungen, Stierkampf, Religion und Tradition, kombiniert mit moderner Musikalität.

Literarische Merkmale

  • Verwendung von Blankversen.
  • Visuelle Metrik in Sonetten, Balladen oder Zehnteln.

Lyrik und absolute Poesie

Relative Expression (1917–1920): Einfluss von Bécquer und Juan Ramón Jiménez (Initialen, Balladen der Braut nach Machado, Chopins Nocturnes). Absolute Poesie oder Kreationismus: Bücher, die den Einfluss der Avantgarde des 20. Jahrhunderts widerspiegeln (Kubismus, konnotativer Wert von Worten, Musikalität, Layout). Manual de espumas nutzt die Aneinanderreihung von Phrasen und Druckfragmentierung.

Vicente Aleixandre: Surrealismus und Natur

Themen und Stil: Die Liebe wird als erotischer und entscheidender Impuls mit destruktivem Charakter verstanden. Der Mensch in Verbindung zur Natur ist eine Quelle des Lebens; man muss versuchen, mit den Elementen der Natur zu verschmelzen (pantheistische Konzeption). Stil: Surrealismus mit irrationalen Bildern und Kritik, die zur Abschottung der Texte führt. Verwendung von Versen (Kombination von Endecasillabo mit kurzen oder verlängerten Versen).

Schaffensphasen

  1. Surrealistischer Einfluss: Geprägt durch irrationale Bilder.
  2. Idealistischer Humanismus: Ein solidarisches Leben mit der Menschheit.
  3. Metaphysische Poesie: Interne Reflexion über das menschliche Dasein.

Wichtige Werke

Espadas como labios: Neoromantischer und surrealer Charakter mit irrationalen Bildern, Beseitigung von Satzzeichen und freien Versen. Thema: Liebe als zerstörerische Kraft. La destrucción o el amor: Liebe als eine kosmische Kraft und vitale Zerstörung. Stilistische Highlights: Visionäre Bilder, vergleichende Strukturen, Wiederholungen und Reihen von Anforderungen.

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