Die spanische Moderne: Literatur und Hauptvertreter

1. Merkmale der Moderne

Die Moderne ist eine kulturelle Bewegung, die alle Künste betrifft. Sie stellt einen Bruch mit der Ästhetik des 19. Jahrhunderts dar und ist mit der spirituellen Krise der Jahrhundertwende verbunden. Zeitlich ist sie zwischen 1880 und dem Ersten Weltkrieg einzuordnen, beeinflusste jedoch auch spätere Autoren und Trends. Die Moderne ist als Anbetung der Schönheit, Suche nach dem Ideal und Ablehnung des Mittelmaßes zu verstehen. In der spanischsprachigen Literatur beginnt die Moderne in Lateinamerika mit José Martí und Rubén Darío.

Diese Autoren zeigten die Symptome des Jahrhunderts: Eine Dekadenz, die sich in Skepsis, Pessimismus, Unzufriedenheit, Misstrauen gegenüber den Herrschenden und der bürgerlichen Klasse sowie in Entmutigung und Melancholie widerspiegelt. Man könnte sagen, dass die Schriftsteller dieser Periode eine negative Sicht auf die Welt und die Gesellschaft haben. Sie suchen nach Trends und radikalen Möglichkeiten, um mit dieser Realität umzugehen. Eine Gruppe dieser Schriftsteller, genannt die Generation von 98, befasst sich – ob in modernistischen Positionen oder nicht – mit aktuellen Problemen wie Verfall, sozialem Elend und geistiger Schwäche. Zu dieser Gruppe gehören unter anderem Unamuno, Azorín, Maeztu und Baroja.

Allgemeine Eigenschaften

Die modernistische Ästhetik ist durch eine Absage an den Alltag sowie die Suche nach Schönheit und Perfektion der Form gekennzeichnet. Die wichtigsten Merkmale sind:

• Liebe zur Eleganz: Dies erklärt die wiederholte Präsenz von Materialien wie Gold und Edelsteinen. Die Sprache wird aufgrund ihrer Seltenheit und Suggestivkraft gewählt (Mythologie, historische Persönlichkeiten, Musik). Die Sprache wird durch Fremdwörter, Archaismen und Neologismen bereichert.
• Präferenz für Symbolik: Figuren oder Wörter kondensieren das Unerklärliche. Bevorzugte Symbole sind die Farbe Blau (Himmel und Träume) und der Schwan (Dichter, Eleganz, Anmut und Geheimnis).

Zentrale Themen der Moderne

• Evasion: Flucht aus Raum und Zeit auf der Suche nach der Vergangenheit sowie fernen und exotischen Ländern.
• Exotik: Die umgebende Wirklichkeit entspricht nicht der Sehnsucht nach Schönheit, daher wird das Exotische gesucht – sowohl räumlich als auch zeitlich rückwärtsgewandt.
• Kosmopolitismus: Die Sehnsucht nach dem Aristokratischen und dem Anderen. Paris gilt als die Weltstadt der Modernisten.
• Spiritualismus und Erotik: Eine Mischung aus Leidenschaft für das Geheimnisvolle und sinnlichen Elementen.

Sprache und Stil

Um sensorische Effekte zu erreichen, versucht die poetische Sprache, Gefühle durch Licht, Farben und Musik zu deuten. Die Autoren nutzen plastische Effekte durch helle oder zarte Farben. Soundeffekte werden durch Alliterationen und Anspielungen auf Musikinstrumente erzeugt. Auch raffinierte Aromen von Blumen und Pflanzen werden thematisiert. Diese Aufmerksamkeit für das Sensorische erklärt die Präsenz von ornamentalen Adjektiven, stimmungsvollen Bildern, Symbolen und Synästhesien. Es werden neue Metren und Strophen eingeführt, teils aus Frankreich übernommen, teils aus veralteten Formen wiedergewonnen.

Rubén Darío

Der in Nicaragua geborene Rubén Darío (1867) war der Wegbereiter der Moderne für Spanien. Sein Werk Azul... markierte den Beginn der neuen Schule. Prosas profanas (1896) zeigt die aristokratische Seite der modernistischen Kunst, voller List, schöner Welten und Schwanen-Symbolik. In Cantos de vida y esperanza (1905) wird der frühere Enthusiasmus durch Pessimismus, Angst und eine Hinwendung zur Religion ersetzt.

Die spanische Moderne

Man muss zwischen der lateinamerikanischen und der spanischen Moderne unterscheiden. Die amerikanische ist älter, reiner und bricht radikaler mit Traditionen. Die spanische Moderne hingegen ist intimer, symbolischer und weniger auf äußeren Glanz als auf sensorische Vorschläge bedacht. Sie wurde stark von Bécquer beeinflusst, was zu einer intimen, sentimentalen Poesie führte. Herausragende Vertreter sind die Brüder Machado (Antonio und Manuel) sowie Juan Ramón Jiménez. In der Prosa ist Valle-Inclán zu nennen. Wichtige Werke sind Alma (1902) von Manuel Machado, Soledades (1903) von Antonio Machado sowie Arias tristes von Juan Ramón Jiménez.

Antonio Machado (1875–1939)

In Machados Werk finden sich Merkmale der Moderne und der Generation von 98. Er war Professor für Französisch und heiratete 1909 Leonor Izquierdo, deren früher Tod ihn in tiefe Depressionen stürzte. Später radikalisierte er sich politisch und identifizierte sich mit dem Kampf der Arbeiterklasse. Er starb im Exil in Frankreich.

Wichtige Werke und Themen

Sein Werk Soledades, Galerías und andere Gedichte zeigt eine intime Moderne ohne bombastische Elemente. Zentrale Themen sind:

• Die Zeit: Als unvermeidlicher Weg in den Tod. Symbole hierfür sind der Nachmittag (Traurigkeit), die Straße (Lebensfluss), Wasser (fließendes Leben) und das Rad (Monotonie).
• Der Tod: Oft personifiziert als schöne, junge Frau.
• Gott: Eine ständige Suche trotz mangelnden Glaubens an ein Jenseits.

In Campos de Castilla (1912) weicht der Subjektivismus der realen Landschaft und den Menschen Kastiliens. Die Landschaft wird zur psychischen Projektion des Autors, verbunden mit einem kritischen Blick auf die Vergangenheit und Zukunft Spaniens.

Juan Ramón Jiménez (1881–1958)

Der Nobelpreisträger von 1956 sah Leben und Arbeit als Einheit. Seine Poesie durchlief drei Phasen:

1. Die sensible Phase

Beeinflusst von der Moderne und Bécquer. Werke: Arias tristes, Platero und ich. Themen sind herbstliche Landschaften als Symbole der Seele, Melancholie, Einsamkeit und die obsessive Angst vor dem Tod.

2. Die intellektuelle Phase

Beginnt 1916 mit Diario de un poeta recién casado. Er lehnt Ornamente ab und sucht das wesentliche Wort. Das Meer wird zum Symbol für Ewigkeit und Fülle. Er nutzt freien Vers und strebt nach der „genauen Bezeichnung der Dinge“.

3. Die „ausreichende“ oder „wahre“ Phase

Umfasst seine Schriften aus dem Exil in Amerika. Die Gedichte dieser Periode sind mystisch, hermetisch und markieren den Höhepunkt seines Schaffens.