Spanische Poesie: Poesía Social (50er) und die Generation der 60er

Die Poesie der 50er Jahre: Poesía Social und Engagement

Die **Poesía Social** (oder Committed Poetry) der 50er Jahre verstand Dichtung primär als Kommunikation. Sie enthielt:

• Aufrufe zum Handeln (Inzitationen)
• Verteidigung sozialistischer und kommunistischer Ideologien
• Direkte Verweise auf den Bürgerkrieg
• Kritik am Kapitalismus und ideologischer Manipulation
• Anti-Franco-Sarkasmus

Diese Themen dominierten die 50er bis Mitte der 60er Jahre.

José Hierro: Surrealismus und der Sündenfall

José Hierro behandelt in seinen Werken immer wieder surrealistisch gefärbte Ironie und das Thema des verlorenen Paradieses und des Sündenfalls des Menschen, sowohl in seiner persönlichen als auch in seiner sozialen Dimension. Besonders herausragend ist sein Werk "Quinta del 42" (Fünf der 42).

Gabriel Celaya: Poesie der Beschwerde

Gabriel Celaya verkörpert das Engagement, indem er gegen die, wie er es nennt, „Sprache der Dichter“ rebelliert und sich der Poesie der Beschwerde annähert. Diese Phase beginnt mit "Cartas boca arriba" (Karten offen, 1951) und findet ihren Höhepunkt in "Cantos iberos" (Iberische Gesänge, 1955).

Die Generation der 60er Jahre: Abkehr vom Dogmatismus

Die Poesía Social der 50er Jahre führte bei Dichtern unbestrittener Qualität zu einem thematischen Dogmatismus, der oft von aktuellen militanten Themen geprägt war und wenig Raum für neue Möglichkeiten bot. Als Reaktion darauf entstand eine Gruppe von Dichtern, die als **"Generation der 60er Jahre"** bezeichnet wurde.

Poesie als Wissen vs. Kommunikation

Die neue Anthologie von Francisco Ribes war ein Versuch, die jüngsten poetischen Kompositionen von Autoren zu sammeln, die dieser neuen Phase angehörten und den rhetorischen Ballast der Poesía Social ablehnen wollten. Namen wie **José Ángel Valente** oder **Claudio Rodríguez** äußerten offen ihre Meinungsverschiedenheiten bezüglich des gesellschaftlichen Nutzens der Poesie.

Sie verstanden Poesie als ein Fahrzeug des Wissens (in der Tradition Machados) und nicht als Träger der Kommunikation, wie es die vorherige Generation definierte.

Merkmale der neuen Poesie

Die Poesie von Valente und Rodríguez kehrte teilweise zu klassischen Formen, Musikalität und formaler Schönheit zurück. Obwohl diese Poesie oft als realistisch bezeichnet wurde, war sie tatsächlich ein Versuch, die Wirklichkeit, die Landschaft oder den Dichter selbst zu interpretieren, um das Geheimnis zu lüften und ihre Schönheit freizulegen. Dies geschah im Rahmen einer Konzeption der Poesie als Wissen, die von Dichtern wie *Machado* oder *Cernuda* geerbt wurde.

Typische Merkmale sind:

• Rückkehr zu klassischen Formen, Musikalität und formaler Schönheit.
• Poesie als Versuch, die Wirklichkeit zu durchdringen und zu interpretieren.
• Starke Präsenz intimer und subjektiver Themen.
• Fokus auf Erinnerung und persönlicher Erfahrung.