Spanisches Theater im 20. Jahrhundert: Erneuerung und Avantgarde

Das Theater in den ersten Jahrzehnten des 20. Jahrhunderts

Spanisches Theater im ersten Drittel des Jahrhunderts

Das spanische Theater im ersten Drittel des 20. Jahrhunderts war zweigeteilt. Auf der einen Seite gab es ein bürgerliches Theater, das beim Publikum großen Anklang fand. Auf der anderen Seite gab es ein innovatives Theater, das jedoch mit kommerziellen Barrieren und dem etablierten Geschmack in Konflikt stand und daher nicht repräsentativ war.

Die zwei wichtigsten dramatischen Strömungen dieser Zeit waren:

1. Das Theater, das auf der Bühne triumphierte und die im späten 19. Jahrhundert vorherrschende Linie fortsetzte.
2. Das innovative Theater, das mit neuen Techniken und Ansätzen experimentierte, wie zum Beispiel bei Valle-Inclán.

Das triumphierende Theater: Die Benaventina-Komödie

• Jacinto Benavente war der Vertreter der Möglichkeiten und Grenzen der Zeit. Besonders hervorzuheben ist sein Werk Die geschaffenen Interessen.
• Das Versdrama kombinierte postromantische Merkmale mit anderen modernen.
• Das komische Drama wurde hauptsächlich durch die Farce und die Sittenkomödie repräsentiert. Die Brüder Álvarez Quintero, Serafín und Joaquín, schilderten ein aktuelles Andalusien.

Innovatives Theater

Begleitet von Misserfolgen suchten innovative Experimente, wie die von García Lorca, das Theater von Schriftstellern der Größe von Valle-Inclán oder Unamuno zu fördern.

Erfahrungen der Generation von 98

Miguel de Unamuno reflektierte in seinem Theater die menschlichen Konflikte, die ihn beschäftigten. Seine Dialoge sind dicht und tiefgründig. Zu seinen Werken gehören Phaedra und Der Andere. Azorín führte späte theatralische Experimente durch, die sich mit dem Irrealen und Symbolischen befassten.

Neue Impulse der Erneuerungsbewegung

Diese Impulse kamen von der Avantgarde und der Gruppe von 27, zu der auch Lorca gehörte. Ramón Gómez de la Serna liebte die Halbfigur als Symbol der unvollständigen Persönlichkeit. Rafael Alberti schrieb Der verlassene Mann. Federico García Lorca verfolgte zwei verschiedene Wege: das Avantgarde-Theater neben dem Surrealismus und das realistische Drama. Zu seinen bekanntesten Werken zählen Bluthochzeit und Bernarda Albas Haus.

Jacinto Grau

Ab den 1930er Jahren suchte Jacinto Grau eine Erneuerung der Szene. Er wollte ein dichtes Theater schreiben, das nicht der Anbetung der spanischen Öffentlichkeit entsprach. In seinen Werken erschuf er die großen Mythen der Literatur neu, darunter Don Juan, wie in Don Juan de Carillana.

Das Theater von Valle-Inclán zwischen Modernismus und Avantgarde

Ramón María del Valle-Inclán

Ramón María del Valle-Inclán wurde 1866 in Pontevedra geboren. Er studierte Rechtswissenschaften. Die Republik ernannte ihn zum Direktor der Spanischen Akademie in Rom.

Ideologischer und literarischer Werdegang

Von Anfang an war Valle-Inclán antibürgerlich eingestellt, was ihn dazu führte, die Werte des ländlichen Raums zu preisen. Zu Beginn war er ein Modernist und verteidigte die Bewegung als Ausdruck antibürgerlicher Ästhetik. Vor 1915 nahm er jedoch radikale und revolutionäre Positionen ein. Seine politischen Ansichten waren radikal, das Ergebnis einer chaotischen Situation in Spanien.

Trotz der traditionellen Einteilung des literarischen Weges von Valle-Inclán in zwei Etappen, die erste moderne und die zweite groteske, ist die Trennlinie nicht so klar, da seine Entwicklung nicht linear, sondern wiederkehrend und gleichzeitig ist.