Theater des 20. Jahrhunderts: Bürgerlich, Humor, Buero Vallejo

Theater des 20. Jahrhunderts

A. Bürgerliches Theater

Das bürgerliche Theater, ein Erbe aus der hohen Komödie von Benavente, richtet sich an ein wohlhabendes Publikum. Seine Themen sind von einer liebevollen, ehelichen oder familiären Bindung geprägt und verteidigen traditionelle Werte. Man unterscheidet:

• Komödie: Immer mit Happy End und beruhigend.
• Drama oder ideologisches Werk: Diese Art ist mit dem historischen Heldentum der Sieger des spanischen Imperiums verbunden.

B. Humoristisches Theater

Das humoristische Theater ist eine geistige Fortsetzung des Absurden Theaters, das viel der formalen Kühnheit und dem Geist der Vorkriegs-Avantgarde verdankt. Sein repräsentatives Werk, Drei Zylinderhüte von Miguel Mihura (1905-1977), wurde 1932 geschrieben, aber anscheinend erst 1952 uraufgeführt. Es zeigt einen jungen Mann, der am Vorabend seiner Hochzeit in einem Hotel übernachtet, wo er verschiedene Künstler trifft und sich scheinbar in eine Tänzerin verliebt. Dialoge und Situationen schärfen einen absurden und ein wenig verrückten Humor, der auf dem Bruch mit der Logik und der Erfahrung basiert, mit einer bitteren poetischen Tiefe, die ins Pathetische abgleitet. Hier zeigen sich die beiden ständig wiederkehrenden Themen in seinen Schriften: die Kollision zwischen dem Individuum und gesellschaftlichen Konventionen sowie die problematische Beziehung zwischen Mann und Frau. Nach dem Krieg mildert Mihura das Absurde und seine Theaterkritik und erzielt Erfolge mit Komödien, die sich auf eine leichte polizeiliche Intrige stützen. Hervorzuheben ist sein Werk Pfirsiche in Sirup (1958).

Eine weitere Figur aus der Szene des Humors ist Enrique Jardiel Poncela (1901-1952). Sein Werk wird als unwahrscheinliches Theater bezeichnet, da der Humor aus unlogischen und absurden Situationen entspringt. Er spielt mit verschiedenen Themen: Liebe, Diebstahl, Mysterien des Jenseits. Seine Figuren sind von Manie gekennzeichnet und tauschen witzige Dialoge mit einem unsentimentalen Humor aus. Zu seinen Erfolgen vor dem Krieg zählt Vier Herzen mit Bremse und Rückwärtsgang (1936) und nach dem Krieg Diebe sind ehrliche Leute (1941).

Buero Vallejo

Die erste Phase ist durch einen durch Symbolik gemilderten Realismus gekennzeichnet. In Geschichte einer Treppe (1949) zeigt sich sein Konzept der Tragödie, in der es für die Charaktere immer ein gewisses Maß an Freiheit gibt, was Hoffnung bedeutet. In In der brennenden Dunkelheit (1950) wirft Buero eines seiner wiederkehrenden Themen auf: die Behinderten und die allgemeine Haltung des Menschen vor seinen Grenzen. Wahrscheinlich verbirgt sich dahinter eine politische Bedeutung, die auf die Notwendigkeit anspielt, unsere Augen für das Spanien der damaligen Zeit zu öffnen.