Die Tragikomödie La Celestina: Analyse von Charakteren, Themen und Stil

Figuren

Vom sozialen Gesichtspunkt aus gesehen, leben in der Tragikomödie La Celestina zwei Welten: die der Herren und die der Dienerschaft. Beide Welten sind miteinander verflochten, und zwischen ihnen agiert die Figur der Celestina.

Die Figuren zeigen eine psychologische Tiefe, die in früheren literarischen Werken nicht vorhanden war. Fernando de Rojas präsentiert Charaktere, die mit Persönlichkeit ausgestattet sind, die sich sowohl in ihrer Sprache als auch in ihren Handlungen und Gedanken widerspiegelt.

Die Herren

In dieser Welt finden sich Calisto, Melibea, Pleberio und Alisa.

Calisto

Calisto (griechisch kallistos, "der Schönste") beginnt als verliebter, einsamer junger Mann ohne familiäre Bindungen. Er ist von seiner Leidenschaft und seinem Eigeninteresse getrieben. Während er im ersten Akt als anbetender Liebhaber erscheint, zeigt er sich später als launisch und egoistisch. Er ist ein Charakter, der sich im Laufe des Werkes kaum verändert.

Melibea

Melibea (griechisch meliboeia, "die mit der süßen Stimme") wird von den Konventionen der Gesellschaft dominiert. Ihre anfängliche Weigerung ist eine Manifestation des Ehrbegriffs. Als sie schließlich der Liebe erliegt, ist sie energisch, entschlossen und nutzt Lügen, um ihre Liebe zu verbergen. Melibea durchläuft eine Transformation von einer naiven Person zu einer selbstbewussten und engagierten Frau.

Pleberio

Pleberio, Melibeas Vater, ist ein reicher Kaufmann, der sich um die Erziehung seiner Tochter sorgt. Er ist ein verständnisvoller, aufmerksamer und liebevoller Vater, der versucht, Melibea zu trösten und aufzuheitern, nachdem Calisto gestorben ist. Sein Klagegesang über den Tod seiner Tochter wurzelt in der mittelalterlichen elegischen Tradition.

Alisa

Alisa, die Mutter von Melibea, ist nur daran interessiert, ihrem Ehemann zu gefallen und ihm zu gehorchen. Sie ist stolz auf ihren sozialen Status und glaubt, dass ihre autoritäre Art ausreicht, um Melibea zur Akzeptanz zu bewegen.

Celestina

Celestina ist die zentrale Figur des Werkes. Sie ist es, die die Charaktere zusammenbringt und ihnen hilft, ihre Wünsche zu erfüllen. Celestina ist bekannt für ihre Intelligenz und ihre Fähigkeit, viele Berufe auszuüben, wie z.B. Parfümeurin, Lehrerin, Kupplerin usw. Sie plant akribisch ihre Schritte, um ihre Ziele zu erreichen. Ihre Gier, die sich in der Weigerung zeigt, Gewinne zu teilen, führt zu ihrem Tod. Ihre einzige Sorge ist es, ihre Arbeit moralisch zu rechtfertigen.

Die Dienerschaft

Die Dienerschaft spiegelt eine tiefe Krise der Gesellschaft wider. Sie untergraben die Herren, da sie wissen, dass die Dienerschaft keine Werbung zulässt. Stattdessen streben sie nach Sicherheit durch Geld, das auf irgendeine Weise erworben wurde.

Sempronio

Sempronio, Calistos Diener, ist gierig und materialistisch. Er folgt der Doppelmoral seines Herrn. Er ist es, der Celestina seine Dienste anbietet und sie zur Komplizin macht. Wie Celestina wird auch er von Gier getrieben.

Parmeno

Parmeno, der anfangs treue Diener, versucht, Calisto vor der Schande zu bewahren, die Celestina bringen wird. Er widersteht ihren Machenschaften, fällt aber schließlich den Schmeicheleien der Kupplerin, der Liebe zu Areusa und dem Undank seines Herrn zum Opfer.

Elicia und Areusa

Elicia und Areusa sind Schülerinnen von Celestina. Elicia soll ihre Schönheit und Jugend nutzen. Areusa ist überzeugt, dass alle Menschen gleich sind und dass nicht das Blut, sondern die Taten einen Menschen tugendhaft machen.

Lucrecia

Lucrecia, Melibeas Magd, warnt sie anfangs vor Celestina, verbirgt aber später ihre heimlichen Treffen mit Calisto.

Centurio

Centurio ist ein Schläger, der von Sempronio und Elicia für Racheakte angeheuert wird. Er ist ein grobschlächtiger, prahlerischer und vager Charakter, der dem Klischee des Miles Gloriosus entspricht.

Themen

La Celestina ist Ausdruck der neuen Gesellschaft des späten 15. Jahrhunderts und der neuen Ideologie, die auf anderen Werten basiert als die hierarchische und unflexible Moral des früheren Rittertums.

Liebe

Die Liebe ist das Hauptthema des Werkes. Sie manifestiert sich zunächst als Parodie auf die höfische Liebe, weicht aber bald der fleischlichen Lust. Die Liebe betrifft alle Charaktere direkt (Calisto, Melibea, Parmeno, Areusa) und indirekt (Lucrecia, Pleberio, Alisa).

Tod

Der Tod ist eng mit dem Thema der Liebe verbunden. Die ungezügelte Leidenschaft und Gier der Dienerschaft führen zum Mord an Celestina, Parmeno und Sempronio sowie an den Liebenden.

Die Vergänglichkeit des Lebens

Das Werk ist reich an Verweisen auf die Vergänglichkeit der Freude und des Lebens. Es enthält auch eine starke Dosis Pessimismus, die ihren höchsten Ausdruck in der Klage Pleberios findet, der den Tod als das Ende sieht, im Gegensatz zum Mittelalter, das von einem Leben nach dem Tod spricht.

Unpersönliche Konstruktionen

Unpersönliches Möglicherweise: Das Verb steht in der 3. Person Plural, aber das Pluralmorphem bezieht sich möglicherweise nicht auf einen echten Plural. Es kann sich um eine einzelne Person handeln, die schreibt, spricht usw.

Grammatikalisiertes Unpersönlich: In dieser Gruppe gibt es eine kleine Anzahl von Sätzen, die durch einen Grammatikalisierungsprozess zu unpersönlichen Strukturen geworden sind. Es handelt sich um unpersönliche Ausdrücke mit einem Verb in der 3. Person Singular, gefolgt von einigen Ergänzungen, die normalerweise als direktes Objekt interpretiert werden. Dieses direkte Objekt kann jedoch nicht in das Subjekt von Passivsätzen umgewandelt werden. Die häufigsten Verben sind: sein, tun, genügen, über...