Überblick über mittelalterliche spanische Literatur

Jarchas Mozárabes und Cantigas de Amigo

Die Jarchas Mozárabes und die galizisch-portugiesischen Cantigas de Amigo bilden zusammen mit den kastilischen Liedern ein gemeinsames lyrisches Muster für die gesamte Iberische Halbinsel.

Als mündliche Literatur ist der genaue Zeitpunkt ihrer Entstehung unbekannt. Diese lyrischen Werke wurden von Dichtern des Mittelalters und der Renaissance geschaffen.

Die Jarchas stammen aus der Mitte des 11. Jahrhunderts bis zur ersten Hälfte des 14. Jahrhunderts. Die Cantigas de Amigo aus dem späten 12. Jahrhundert bis zum Ende des 14. Jahrhunderts und die Weihnachtslieder aus der Mitte des 15. Jahrhunderts bis zum Ende des 17. Jahrhunderts. Diese Kompositionen waren im Allgemeinen weibliche Liebesklagen über die Abwesenheit des Geliebten. Die üblichen Vertrauten der verliebten Mädchen sind die Mütter, Schwestern und Freundinnen. Im Falle der Cantigas de Amigo auch die Natur (Bäume, Vögel usw.).

Die Cantigas de Amigo bestehen aus einer Reihe von Strophen, die eine parallelistische Struktur aufweisen.

Mester de Juglaría und Mester de Clerecía

Im Mester de Juglaría ist der Sprecher ein Sänger, dessen Publikum weitgehend des Lesens unkundig ist. Das Hauptziel der Spielleute war es, über Ereignisse zu informieren und das Publikum zu unterhalten. Sie verwenden eine sorglose und spontane Technik.

Die Kleriker sind für die Verbreitung des Mester de Clerecía verantwortlich, für ein Publikum, das ebenfalls des Lesens unkundig ist. Ihre Aufgabe ist es, die Gesellschaft zu lehren und zu moralisieren. Ihr Stil ist streng und folgt den metrischen Vorgaben.

Alfonsinische Prosa

Alfons X. der Weise ist der eigentliche Schöpfer der kastilischen Prosa. Er legte die Rechtschreibung fest, förderte die Flexibilität der syntaktischen Strukturen, schuf neue Kontexte und bereicherte den Wortschatz.

Cantar de Mio Cid

Das Werk ist in einer Handschrift erhalten, die im frühen 14. Jahrhundert von einem gewissen Per Abbat kopiert wurde, aber viel früher, um 1140, geschrieben wurde.

Es ist unklar, wer der Autor war. Der berühmte Philologe Ramón Menéndez Pidal argumentiert, dass das oben genannte Gedicht das Werk zweier Autoren ist.

Das Gedicht preist die Figur des kastilischen Helden Rodrigo Díaz de Vivar, dem Cid, der, verbannt von König Alfons VI. von Kastilien, die Stadt Valencia erobert. Dann wird er mit dem König versöhnt und seine Töchter heiraten die Infanten von Navarra und Aragon. Das Thema des Stücks ist der Prozess der Erhöhung des Helden, der von einer Ausgangssituation der Unehre über die Wiederherstellung seiner Ehre bis zur höchsten sozialen Absicherung führt.

Alte Romanzen (Balladen)

Die Romanzen sind kurze lyrisch-epische Kompositionen, die aus der Zersplitterung der alten Epen entstanden sind. Die Romanzen wurden im 15. Jahrhundert mündlich überliefert. Während des 16. Jahrhunderts und der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts sammelten und kultivierten die Autoren sie in Liederbüchern und Romanceros.

Auf der Grundlage der angesprochenen Themen lassen sie sich einteilen in:

• Nationalhistorische: Sie erheben die Helden.
• Romantische und lyrische: Sie entspringen der Fantasie des Volkes.
• Grenz- und Maurenromanzen: Sie erzählen militärische Episoden, die an der Grenze zwischen maurischen und christlichen Königreichen stattfanden.
• Karolinger: Sie konzentrieren sich auf die Figur Karls des Großen.
• Bretonische: Sie sind von der Legende von König Artus und seinen Rittern der Tafelrunde inspiriert.

Die Coplas von Manrique

Sie sind der repräsentativste Ausdruck dieser Richtung poetischer, moralischer Reflexion.

Jorge Manrique verwendet das Couplet namens copla manriqueña, das in zwei Sextetten mit gebrochenem Fuß gruppiert ist. Die achtsilbigen Verse sind, mit Ausnahme des 3. und 6. Verses, siebensilbig. Der Reim ist konsonantisch und verteilt sich wie folgt: abcabc / defdef.

Das Buch ist in 3 Teile unterteilt:

• Der erste ist ein Lehrgedicht.
• Der zweite stellt Beispiele von Figuren aus der Vergangenheit vor.
• Der dritte enthält die Grabrede auf seinen Vater.

Jorge Manrique schöpft aus seiner eigenen menschlichen Erfahrung und behandelt sehr persönliche Themen wie Glück, Zeit und Tod. Es muss gesagt werden, dass diese Komposition ein Gedicht persönlicher Natur ist.

• Das zufällige Glück ist blind und löst menschliche Tragödien aus. Es wird als ein Rad dargestellt, das hastig und flüchtig willkürlich Glück und Unglück verteilt.
• Die Zeit ist vergänglich und unaufhaltsam. Es ist unmöglich, sie aufzuhalten, und wenn wir sie erkennen, existiert sie nicht mehr.
• Über den Tod hebt Jorge Manrique hervor: seine gleiche Macht, seinen Sinn für Demokratie, sein unvorhersehbares Ereignis, seine Ausweglosigkeit und Grausamkeit.
• Über den Ruhm sagt Vicente Cejas Manrique, dass er der Name einer Person ist, der nach dem physischen Tod weiterbesteht.
• Das Thema Ubi sunt soll die Vergänglichkeit der irdischen Güter veranschaulichen.

Die Celestina

Sie wurde 1499 in Burgos veröffentlicht. Sie besteht aus 21 Akten unterschiedlicher Länge. Sie wurde von einem Konvertiten jüdischen Glaubens, Fernando de Rojas, geschrieben. Nach Ansicht kritischer Experten ist der erste Akt das Werk eines anonymen Autors, was sich durch den bemerkenswerten Unterschied zu den übrigen 20 Akten zeigt.

Die dramatische Handlung ist in einen Prolog und zwei Teile unterteilt: der erste, der vom ersten Akt bis zum vierzehnten Akt reicht, und der zweite, vom fünfzehnten bis zum einundzwanzigsten Akt.

Die Handlung beginnt mit einem glücklichen Umstand: Der junge Calisto betritt zufällig den Garten von Melibea, in die er sich verliebt. Fasziniert von ihrer Schönheit gesteht er ihr seine Liebe, obwohl das Mädchen ihn wegen seiner betrügerischen Forderung (folleteo usw.) ablehnt. Angesichts der Ablehnung von Melibea heuert Calisto eine alte Kupplerin, Celestina, an, die mit Hilfe von schwarzen Dienern (Chachos) Calisto schließlich das Mädchen zuführt. Geblendet von der Gier teilt Celestina die Beute nicht mit den schwarzen Dienern, so dass diese sie erschlagen und töten. Einige Zeit später stürzt Calisto beim Pflücken von Feigen herunter, und es gibt ein Gerangel und Palmen. Melibea begeht nach der Einnahme von Anxiolytika und Antidepressiva Selbstmord, indem sie sich von einem Turm stürzt.