Ursprünge der Prosa und Poesie im Mittelalterlichen Spanien

Ursprünge der Prosa

Die Ursprünge der Prosa finden sich später in den Texten und der Epik von König Ferdinand III. Die Kanzlei übernahm das Kastilische als Sprache anstelle von Latein. Alfons X., der Weise, war der große Förderer der Schule der Übersetzer in Toledo. Die erste Sammlung von Geschichten und Fabeln, übersetzt ins Kastilische, war östlicher Herkunft. Don Juan Manuel schuf ein originelles Werk von großer Perfektion in Kastilisch, das mehr als 50 Geschichten zusammenbringt.

Alfons X. der Weise

Er zeigte eine erwiesene Bereitschaft zur Förderung und Ausweitung des kastilischen Schriftguts in allen Bereichen des Wissens.

Geschichtswerke -> Chroniken, allgemeine Rechtsprechung. Wissenschaftliche Abhandlungen -> Siete Partidas (Kenntnisse in der Astronomie). Werke zum Spiel -> Schach-, Würfel- und Tabellenbücher.

Mester de Clerecía

Ab dem 13. Jahrhundert entwickelte sich eine neue Strömung der Poesie und des gelehrten Schreibens, die als Mester de Clerecía bekannt ist. Gonzalo de Berceo (Leben des Heiligen Domingo, Leben des Heiligen Martin...).

Merkmale des Klerus: Ästhetisches Bewusstsein und Bereitschaft für kultivierte, religiöse Inspiration und Einfluss auf Themen wie Ideologie, Kulte, gereimte, gleichmäßige Vierzeiler, Alexandriner.

Im 14. Jahrhundert wurden auch achtsilbige Verse für Satire, Parodie und Apologetik verwendet, mit dem Ziel, zu moralisieren und philosophisch zu werden. Der wichtigste Autor dieser Zeit ist Juan Ruiz, Erzprister von Hita.

Gonzalo de Berceo

Der spanische Dichter aus der Rioja war der erste Priester des Klosters San Millán de la Cogolla. Werk: Leben der Heiligen (Santo Domingo de Silos, San Millán und Heilige Oria). Sein wichtigstes Werk war Die Wunder Unserer Lieben Frau. Stil: Einfache Sprache, die sich an das Volk richtet, als wäre er ein Spielmann, der die öffentliche Aufmerksamkeit auf sein Wort lenkt.

Juan Ruiz, Erzprister von Hita

Er schrieb das Buch der Guten Liebe, das eine große Vielfalt an Themen, Genres, Strophen und Versen präsentiert.

Gliederung des Buches der Guten Liebe

1. Einleitung, die die moralisierende Absicht des Werkes erklärt.
2. Ein fröhlicher und unbeschwerter Bericht, der autobiografische Liebschaften des Protagonisten erzählt, unterbrochen von anderen Elementen.
3. Geschichten oder Beispiele.
4. Eine Reihe von Satiren.
5. Moralische Überlegungen, die zur Bekämpfung der Sünde auffordern.
6. Religiöse lyrische Gedichte.
7. Profane lyrische Gedichte.

Absicht des Werkes

Die wahre Absicht ist viel diskutiert, ob sie nüchtern, didaktisch oder nicht ist. Hita zeigt sich bewusst mehrdeutig, zwischen dem Religiösen, dem Weltlichen, der Verherrlichung der Liebe und der frommen Hingabe an das Fleischliche.

Merkmale des Werkes

Im Buch der Guten Liebe wurden gute Aspekte des Troubadour-Charakters und der Unregelmäßigkeiten des Volkes festgestellt. Die metrischen Zeichen sind sorglos und volkstümlich-komisch. Die lebendige Sprache und die Vielfalt der Ressourcen oder der expressive Realismus sind Merkmale seines Stils.

Don Juan Manuel

Graf Lucanor ist das wichtigste Buch von Don Juan Manuel. Das Werk besteht aus 51 Geschichten, einem Argument und hundert Sprichwörtern, mehr als 80 moralischen oder dogmatischen Abhandlungen.

Der Graf Lucanor

Der Autor rahmt die Geschichten in einer Fiktion ein: Der Graf spricht mit Patronio, seinem Diener, und bittet um Rat. Struktur der Geschichte: I. Der Erzähler stellt den Grafen und seinen Berater Patronio vor. Der Graf hat ein Problem und sucht Rat. II. Patronio bietet im Allgemeinen Ratschläge an und erzählt eine Geschichte. III. Patronio gibt seine Meinung nach der Lehre, die folgt. Der Graf nimmt den Rat an. Don Juan Manuel schickt ihn, um die Lehre in einem verkürzten 2-Vers-Gedicht zu schreiben.

Quellen und Einflüsse

Die Geschichten haben ihren Ursprung in arabischen und orientalischen Märchen und Märchenbüchern der europäischen christlichen Tradition.

Merkmale des Stils

Er nutzt die expressiven Möglichkeiten der kastilischen Prosa. Im Falle der Einführung eines Latinos informiert er den Leser. Der Mangel an Flüssigkeit und Archaismen sind bemerkenswert.

Vielzahl von Themen

Seine Lehren richteten sich an den Adel. Die Themen sind vielfältig und unterschiedlich.

Intentionalität des Werkes

Don Juan Manuel will eine didaktische und moralische Unterstützung geben. Er ist auch an dem Spaß, der Unterhaltung und dem Vergnügen beim Lesen interessiert.

Der kastilische Volkstext

Seine Erhaltung war möglich, da er in den Liederbüchern der Zeit gesammelt wurde. Diese Kompositionen sind einfach, schön und von lyrischer Dichte. Die Metrik tendiert zu unregelmäßigen Versen mit 6 und 8 Silben. Das Thema ist die Liebe.

Die am häufigsten verwendete Komposition ist das Lied, das folgende Struktur hat: Der erste Vers wird wiederholt und bildet den Refrain. Ein Zug von 4 und 2 oder mehr Verbindungszeilen, wobei sich eine mit dem Zug und eine andere, als obere Zeile, mit dem Refrain reimt.

Die Romantik

Die Romanzen sind literarische Manifestationen der mündlichen Überlieferung, die in der spanischen Volksdichtung am meisten geschätzt werden. Sie werden als aus Fragmenten von Epen abgeleitet angesehen. Achtsilbige Verse mit Assonanzreim in den Paaren. Was in der epischen Dichtung in die Romantik übergeht, ist in zwei Teile geteilt. Die primitiven Romanzen, die im 15. Jahrhundert entstanden, sind Teil der alten Balladen. Sie sind lyrisch und episch mit einer großen Bandbreite an Themen. Arten von Romanzen: Historisch: König Don Rodrigo, der Cid... Grenzromanzen: Kampf gegen das maurische Königreich Granada. Karolingische oder bretonische Themen: Roldan. Romantische und lyrisch-sentimentale Themen. Die Romanzen mischen Erzählung und Dialog und zeichnen sich durch ihre Einfachheit des Ausdrucks, ihre Spontaneität und die Verwendung einer Reihe von Ressourcen wie Wiederholungen, Parallelen usw. aus. Sie wurden von Autoren des 16. und 17. Jahrhunderts kultiviert. Diese Romanzen sind als neue Romanzen bekannt.

Gelehrte Poesie oder Höfische Poesie

Die gelehrte Poesie erlangt eine höfische und palastartige Atmosphäre. Sie wird von zwei Einflüssen geprägt: der provenzalischen Troubadourdichtung mit kurzen Zeilen und dem Thema der Liebe, und der italienischen allegorischen Dichtung Dantes, die zu langen Gedichten mit Couplets der hohen Kunst führt. Sie ist in verschiedenen Liedern wie dem Cancionero de Baena erhalten. Die großen Dichter der Zeit sind: der Marquis von Santillana, Juan de Mena...

Der Marquis von Santillana

Er schrieb Verse in der ersten Hälfte des 15. Jahrhunderts. Seine Dichtung ist von einer edlen, raffinierten und eleganten Haltung und einem aristokratischen Geist durchdrungen. Sie kann in die Poesie provenzalischen Einflusses (Serranillas), die italienisch beeinflusste Poesie (Höllen der Liebenden) und die moralisch-didaktische Poesie (Sprichwörter) eingeteilt werden.

Juan de Mena

Er war ein zeitgenössischer Schriftsteller des Marquis von Santillana. Sein wichtigstes Werk ist Laberinto de Fortuna, auch bekannt als Die Dreihundert, das fast die Anzahl der Verse der hohen Kunst zusammenbringt. Er folgt den Verfahren der allegorischen Dichtung Dantes. Mit einer hochexpressiven Sprache entwickelt er die Idee des Einflusses des Schicksals auf das Leben der Menschen.

Die Totentänze

Sie sind anonym und spanisch, eine weit verbreitete Gattung in der europäischen Literatur des Mittelalters. In den Totentänzen fordert ein Skelett die Menschen auf und erinnert sie an ihren sterblichen Zustand. Sie beginnen mit den Versen im Mund des Todes.