Die Vorrenaissance: Wandel im 15. Jahrhundert

Im 15. Jahrhundert befindet sich das mittelalterliche Wertesystem in der Krise. Eine neue, stärker mit der Erde verbundene Lebens- und Weltsicht kündigt die Renaissance des 16. Jahrhunderts an. Daher wird diese Epoche der Vorrenaissance als Übergangszeit betrachtet. Die Gesellschaft der Vorrenaissance ist durch das Entstehen einer neuen sozialen Schicht gekennzeichnet: Die Bourgeoisie und der Handel florieren. Die Städte, die mit dem Handel verbunden sind, gewinnen an Bedeutung, und der Hof wird zu einem entscheidenden Faktor in der Entwicklung der Kultur. Die Adligen üben sich in einer neuen allegorischen Poesie und in der Lyrik des Cancionero oder der Troubadoure, die bereits in früheren Jahrhunderten aufkam. In dieser Zeit entstehen die ersten Universitäten, die die Verbreitung des Wissens außerhalb der Klöster fördern. Die Humanisten wenden ihren Blick auf die Vergangenheit und entdecken die klassische Kunst und das klassische Denken wieder, die zu einem Modell werden, dessen Nachahmung angestrebt wird. Der Buchdruck wird erfunden.

Jahrhundert: Eine Ära des Wandels

Das 15. Jahrhundert ist eine Zeit des tiefgreifenden Wandels. Europa ist gespalten durch das Schisma der Kirche, das im späten 14. Jahrhundert mit der gleichzeitigen Ernennung von zwei Päpsten entstanden war, und durch den Hundertjährigen Krieg, einen Konflikt zwischen England und Frankreich, der auch andere europäische Länder betraf. In Spanien erlebten die Königreiche Kastilien und Aragón während eines Großteils des Jahrhunderts innere Krisen. Die Heirat von Isabella I. von Kastilien und Ferdinand II. von Aragón, den Katholischen Königen (1479-1516), verbesserte die politische Situation. Im Jahr 1492, während ihrer Herrschaft, fallen einige entscheidende Ereignisse zusammen: die Entdeckung Amerikas, das Ende der Reconquista mit der Eroberung des Königreichs Granada und das Dekret zur Vertreibung der Juden. Die Entwicklung des Handels und das Wachstum der Städte erleichtern die Konsolidierung eines aufstrebenden Bürgertums. Diese neue Klasse fördert die Aufwertung weltlicher Werte wie materieller Wohlstand oder das Streben nach Reichtum. Die Existenz wird nicht mehr ausschließlich als Weg zum ewigen Leben gesehen, sondern beginnt, als Quelle der Freude und des Vergnügens betrachtet zu werden. Die Kultur war ein Zeichen der vornehmen Unterscheidung zwischen wohlhabenden Bürgern, und die Höfe und Universitäten ersetzten die Klöster als wichtige Zentren des Wissens. In diesem neuen Umfeld verbreitet sich der Humanismus, eine Bewegung mit Ursprung in Italien, die die klassische Kultur Griechenlands und Roms wiederbelebte. Um 1450 erfand der Deutsche Johannes Gutenberg den Buchdruck, was die Verbreitung des Wissens erleichterte.

Quellen der Literatur der Vorrenaissance

Die humanistische Bewegung bedeutete die Wiederherstellung der griechisch-römischen Literatur, deren Autoren und Werke zu einem nachahmenswerten Modell wurden. Der Humanismus erneuerte auch die italienische Literatur, die wiederum einen entscheidenden Einfluss auf den Rest der europäischen Literatur hatte. Ein Beispiel für diesen Einfluss ist die Bedeutung, die in den spanischen Texten des 15. Jahrhunderts Themen wie Reichtum, Ruhm und Tod beigemessen werden, die auch im Werk der italienischen Schriftsteller Boccaccio (1313-1375) und Petrarca (1304-1374) eine wichtige Rolle spielen. Boccaccio hinterließ mit seinem Decamerone tiefe Spuren in der mittelalterlichen Erzählkunst. Und der Einfluss Petrarcas, durch sein Canzoniere, zeigt sich besonders deutlich in der Lyrik der Renaissance (16. Jahrhundert). Neben Boccaccio und Petrarca war eines der meistbewunderten Meisterwerke der italienischen Literatur die Göttliche Komödie von Dante Alighieri (1265-1321), die die kastilische allegorische Poesie beeinflusste. Es ist ein Gedicht, das die symbolische Reise des Dichters durch die Hölle, das Fegefeuer und das Paradies erzählt. Unter den Dichtern der Vorrenaissance zeigt sich auch der Einfluss der provenzalischen Dichtung, die ihren Höhepunkt im 12. und 13. Jahrhundert erreicht hatte. Ein zentrales Thema dieses Stroms ist die "höfische Liebe", die als ein Rätselspiel konzipiert ist, das sich auf die Geliebte konzentriert. Diese ideale Liebe lebt in weiten Teilen der Poesie des 15. Jahrhunderts fort.

Die Literatur der Vorrenaissance

Die Literatur der Vorrenaissance hat, wie die Gesellschaft, erhebliche Veränderungen erfahren:

• Die Autoren sind stolz darauf, ihre Werke zu signieren, im Gegensatz zur Anonymität, die einen Großteil der mittelalterlichen Literatur kennzeichnet.
• Es gibt eine Distanzierung von der religiösen Didaktik, die für die vergangenen Jahrhunderte charakteristisch war.
• Es entsteht die Figur des höfischen Schriftstellers, d.h. des Adligen, der sich den Waffen und den Buchstaben widmet.

Gelehrte Poesie

In der gelehrten Poesie des 15. Jahrhunderts lassen sich zwei Tendenzen identifizieren: die Cancionero-Poesie und die allegorische Poesie.

• Die Cancionero-Poesie begreift die Liebe als ein höfisches und literarisches Spiel. Der Dichter übernimmt die Rolle des Dieners seiner Herrin, an die er seine Verse richtet, die mit einigem Einfallsreichtum und konzeptioneller Entwicklung geschmückt sind.
• Die allegorische Poesie behandelt philosophische Themen wie Reichtum, Ruhm oder Tod, die mit einem gehobenen und künstlichen Stil entwickelt werden. Herausragende Vertreter sind der Marquis von Santillana, der Autor der Comedieta de Ponza, und Juan de Mena, der Schöpfer des Laberinto de Fortuna.

Abgesehen von diesen beiden Strömungen ist das wichtigste Gedicht des Jahrhunderts: Coplas a la muerte de su padre von Jorge Manrique.

Volkstümliche Dichtung: Die Romanzen

Im Laufe der Zeit wurden die Chansons de geste fragmentiert, wahrscheinlich, weil das Publikum eine Vorliebe für einige Episoden hatte und die Spielleute diese Passagen getrennt vortrugen. So entstand eine neue Art von Gedicht: die Romanzen. Die Romanzen sind Gedichte, die aus einer unbestimmten Anzahl von achtsilbigen Versen bestehen, die in Paarreimen gereimt sind. Die Romanze zeichnet sich durch ihre expressive Konzentration und ihren Hang zum Dramatischen aus. Der Monolog und der Dialog sind häufig verwendete Stilmittel.

Das Theater bis zum 15. Jahrhundert

Vor dem 15. Jahrhundert existieren kaum Theatertexte in kastilischer Sprache. Das älteste Werk, das uns erreicht hat, ist das Auto de los Reyes Magos aus dem 12. Jahrhundert. Wir wissen auch, nach den Zeugnissen der Zeit, dass im Mittelalter zwei Arten von Aufführungen stattfanden: die derben und liturgischen Dramen, die nur kurze Dramatisierungen bestimmter Teile der Messe waren, und die spöttischen Possenspiele, die satirische und burleske Werke waren. Im 15. Jahrhundert treten Autoren wie Gómez Manrique, Juan del Encina und Lucas Fernández hervor, die neben dem geistlichen Spiel auch weltliche Unterhaltungswerke schrieben. Aber zweifellos ist das wichtigste dramatische Werk dieser Zeit La Celestina von Fernando de Rojas, eines der Meisterwerke der Literatur in kastilischer Sprache.