Die Welt der Kostüme: Ursprung, Funktion und TV-Regeln

Die Bedeutung von Kostümen in der Aufführung

Die Kostüme umfassen alle Kleidungsstücke (Kleider), Accessoires, Schuhe usw., die bei einer Aufführung auf einer Bühne eingesetzt werden.

Die Kontinuität der Kostüme ist entscheidend. Ein Charakter kann nicht in einer Szene eine Mütze tragen und in der nächsten nicht, wenn die Handlung fortgesetzt wird. (Zum Beispiel, wenn eine Figur von einer Bar auf die Straße geht. Wenn die Bar auf der Straße liegt, sollte die Kontinuität des Kostüms beachtet werden, um Fehler zu vermeiden.)

Das Kostüm trägt dazu bei, die Figuren zu definieren und zu charakterisieren. Es kennzeichnet ihren sozialen und sozio-historischen Status und kann die körperliche Erscheinung des Schauspielers unterstreichen oder verändern.

Ursprung der Kostüme

Die ersten Formen von 'Designer-Kleidung' lassen sich in prähistorischem Make-up und bei vielen ethnischen Kulturen finden. Dort sieht man komplizierte Zeichnungen auf der Haut, deren Hauptfunktion symbolischer Natur ist. Dies zeigt, dass die Nutzung von Körperbedeckungen und -verzierungen schon früh eine wichtige Rolle spielte.

In der Frühzeit war der Mensch aufgrund seiner körperlichen Verfassung gezwungen, Kleidung zum Schutz vor Umweltbedingungen oder extremen Klimazonen zu verwenden. Seit dem Erscheinen des Homo Sapiens hatte der Mensch im Gegensatz zu Tieren keine schützende Behaarung mehr, und seine Haut wurde dünner und verletzlicher. Kleidung entstand also zunächst aus Notwendigkeit. Die einfachste Methode war die Verwendung von Tierhäuten von gejagten Tieren. In Regionen, in denen diese Tiere zu klein waren, nutzte der Mensch Zweige und Blätter von Pflanzen. Hier begann die Entwicklung der Kostüme im Sinne von gewebten Stoffen. Das Weben dieser Fasern war notwendig, um die benötigte Größe und Form zur Bedeckung des Körpers zu erreichen. Dies markierte den Beginn der Ära der Gewebe.

Im Laufe der Zeit und mit zunehmender Intelligenz des Menschen begannen laut einigen Wissenschaftlern auch dekorative Accessoires, die keinen praktischen Nutzen hatten. Diese Gegenstände, oft zu Anhängern geschnitzt, zeigten ein klares Interesse an Kunst und Kreativität.

Zuerst war Kleidung ein Grundbedürfnis, dann kam der Sinn für Ästhetik und schließlich die symbolische Bedeutung. Heute vereinen Kleidungsstücke all diese Aspekte: Sie schützen uns vor dem Klima, sind aber auch ästhetisch ansprechend und dienen oft dazu, einen persönlichen Stil auszudrücken – eine Form der symbolischen Kommunikation durch Kleidung.

Nutzen und Charakterisierung

Wie bereits erwähnt, können Kostüme Charaktere definieren und charakterisieren, sodass ein Schauspieler zu seinem Alter Ego wird. Ein Schauspieler auf der Straße wird oft nicht als seine Rolle erkannt, wenn er nicht entsprechend gekleidet ist. Umgekehrt kann sich jeder als eine Figur verkleiden und als solche erkannt werden, da die Kleidung den Charakter maßgeblich definiert.

Klassische Beispiele sind:

• Charlot mit seinen charakteristischen Kleidungsstücken. Charles Chaplin ohne den typischen Bowler ist nicht mehr Charlot.
• Cantinflas (Mario Moreno, mexikanisch) mit heruntergelassenen Hosen.
• Superman mit seiner blauen Strumpfhose, dem Emblem mit dem roten S auf der Brust und dem roten Umhang.
• Freddy Krueger mit seinem gestreiften Pullover und dem Handschuh mit Klingen.

Das Kostüm ist eng mit dem Make-up verbunden, besonders bei Charakterisierungen. Sie sind zwei untrennbar miteinander verbundene Elemente.

Kostüme im Fernsehen

Im Fernsehen gibt es eine Reihe ungeschriebener Regeln für Kostüme, die in den meisten Sendern befolgt werden. Dies sind Empfehlungen, die berücksichtigt werden sollten, auch wenn Sender aus bestimmten Gründen davon abweichen, um zu innovieren oder aus anderen Überlegungen.

• Im Allgemeinen wird von grellen Farben abgeraten, die die Aufmerksamkeit vom Vordergrund ablenken könnten. Diese Regel ist jedoch flexibler, wenn es um Unterhaltungssendungen geht; hier kann ein Moderator durchaus einen auffälligen Anzug tragen.
• Vermeiden Sie Textilien mit sehr kleinen Mustern wie feine Streifen, Fischgrätmuster oder ähnliches, da diese zu Moiré-Effekten führen können.
• Reines Weiß sollte ebenfalls vermieden werden, da es Probleme bei der Belichtung verursachen kann (z. B. Überstrahlung, während Gesichter zu dunkel erscheinen). Bei großen Produktionen ist dieser Einwand möglicherweise weniger relevant.
• Es wird auch empfohlen, vorsichtig mit stark reflektierenden Materialien wie Kristallen oder glänzendem Schmuck zu sein, da diese störende Lichtreflexe erzeugen können.
• Vermeiden Sie Schmuck in der Nähe des Mikrofons. Er könnte sich bewegen und unerwünschte Geräusche verursachen oder das Mikrofon berühren.