Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Musik

Die Lyrik mittelalterlicher Troubadoure bis Ausias March

Im 12. Jahrhundert traten die ersten schriftlichen Zeugnisse der romanischen Sprachen auf, was die Unabhängigkeit der einzelnen romanischen Regionen vom Lateinischen belegte. In den mittelalterlichen poetischen Kompositionen war der Gesang untrennbar mit der instrumentalen Musikbegleitung verbunden. Die Melodien waren den noch nicht eindeutig festgelegten Imperativen der Notenschrift unterworfen.

Zwei poetische Traditionen auf der Iberischen Halbinsel

Auf der Iberischen Halbinsel waren zwei Traditionen bekannt: die Khargas (Mozarabische Lyrik) in der Poetik des arabischen Al-Andalus und die Troubadourlyrik, geschrieben in Okzitanisch. Im Gebiet des Languedoc entwickelte sich die erste literarische... Weiterlesen "Mittelalterliche Troubadourlyrik: Von Okzitanisch bis Katalanisch" »

Die Krieger von Riace: Historischer Kontext

Die Skulpturen im freien Stil der klassischen griechischen Periode zeigen das große Interesse der Künstler an ausgewogenen Proportionen des menschlichen Körpers. Sie versuchten, das ideale Modell menschlicher Schönheit zu erreichen. Um dies zu verwirklichen, wurden die Muskeln gerundet und in einer natürlicheren Stellung dargestellt, im Gegensatz zur Praxitelischen Kurve. Die Steifigkeit und Frontalität gingen verloren und wurden durch den Kanon mathematischer Verhältnisse zwischen Kopf und Körper ersetzt.

Ein Werk der Krieger von Riace könnte von Alkamenes stammen, einem Schüler von Polyklet und Phidias. Es gibt die Überlieferung, dass diese Bildhauer die Erfinder der X-Komposition (Chiasmus)... Weiterlesen "Die Krieger von Riace: Meisterwerke der griechischen Antike" »

1. Einzelheiten der Gotischen Skulptur

1.1 Stilistische Entwicklung und allgemeine Merkmale

Die gotische Skulptur entwickelte sich stilistisch in verschiedenen Phasen:

• Übergangsphase (Ende 12. Jh.): Abkehr von der hieratischen und frontalen Darstellung der Romanik.
• 13. Jahrhundert: Längliche Falten, einfache Verzierungen, dreieckiges Gesicht, stereotypisches Lächeln.
• 2. Hälfte des 14. Jh.: Schlanke Figuren, geschwungene Linien, detaillierte Gewänder mit unzähligen Falten ("Internationaler Stil").
• 15. Jahrhundert: Reaktion auf den vorherigen Stil; dickere und schwerere Figuren mit größerem Realismus.

1.2 Themen und Funktionen

A) Gekreuzigter Christus

Nicht mehr unbeweglich wie in der Romanik, zeigt der gotische Christus den Schmerz und das Leiden... Weiterlesen "Gotische Skulptur: Merkmale, Themen und Entwicklung" »

Musikalische Epochen im Überblick

Das Mittelalter (ca. 5. bis 14. Jahrhundert)

Romanik (ca. 10. bis 11. Jahrhundert)

Gotik (ca. 11. bis 14. Jahrhundert)

Eigenschaften des Gregorianischen Chorals

Textur:

Einstimmig (monophon), unisono.

Klang:

Vokal, a cappella (keine Instrumente).

Text:

Immer in Latein.

Komponisten:

Anonym, aus Demut nicht signiert.

Bewegung (Tempo):

Langsam, ohne Hast, ohne festen Puls.

Rhythmus:

Frei, abhängig vom Text, ohne festen Takt, nicht repetitiv.

Melodie:

Folgt der Textphrase oder dem Gesangsbogen.

Charakter:

Besinnlich, meditativ (Schreibstil des Gregorianischen Chorals).

Schreibstile des Gregorianischen Chorals

Silbisch (Sil.labic):

Jede Note pro Silbe.

Salmodisch:

Eine Note pro mehrere Silben (rezitierend).

Neumatisch (Verziert):

Zwei oder

Evolution: Impressionismus und Expressionismus

Evolution: Impressionismus und Expressionismus können als zwei unterschiedliche Ausprägungen derselben Entwicklung verstanden werden: eine hyperromantisch-musikalische Phase, in der sich eine Verschiebung weg von den Gesetzen der Tonalität und der funktionalen Harmonie abzeichnet.

Impressionismus

Impressionismus: Eine späte Reaktion des 19. Jahrhunderts, die als Gegenbewegung zu den vorherrschenden realistischen Strömungen auftritt. Musikalisch ist der Impressionismus in der Regel eine französische Bewegung, die verschiedene Tendenzen verbindet.

Charakteristika

• Melodielinien oft verschwommen, ohne klare Kadenzen;
• gelockerte Harmonik mit Akkorden, die ihren klanglichen Wert und nicht ihre tonale

Spanisches Theater von 1940 bis heute

Theater der Nachkriegszeit

Nach dem Bürgerkrieg war die Situation von Exil und dem Verschwinden wichtiger Dramatiker geprägt. Es triumphierte das nationale Theater, das die Diktatur unterstützte und sich zum Ziel setzte, zu unterhalten und Ideologie zu vermitteln. Am erfolgreichsten waren:

Humortheater

Weit entfernt von der Realität. Enrique Jardiel Poncela (Die Diebe sind ehrliche Leute) und Miguel Mihura (Drei Zylinderhüte)

Bürgerliche Komödie

Unterhält ein Publikum (Burgos) und erzieht. Besteht aus drei Akten und enthält Anmerkungen und stilistische Qualitäten in den Dialogen. Hauch von Zärtlichkeit, Humor und Freundlichkeit. Jacinto Benavente (Schnee im Mai), Joaquín Calvo Sotelo (Die Wand).

Die... Weiterlesen "Spanisches Theater von 1940 bis heute: Ein Überblick" »

1 - Verlängerung: 15.–16. Jahrhundert, Spanien und Italien

Ihr Denken: Humanismus, starke Inspiration aus der klassischen Antike.

• Förderung der Wissenschaften und experimenteller Forschung. 1445: Erfindung des Buchdrucks, dadurch Verbreitung musikalischer Texte und Notationen.
• Die Künstler emanzipierten sich durch den wirtschaftlichen Beitrag der Mäzene.

2 - Vokalmusik (Renaissance): Vierstimmiger Satz

• Der Sopran führt meist die Melodie.
• Der Countertenor: Stimme in mittlerer Tessitura, oft als Begleitung eingesetzt.
• Tenor: ursprünglich die Stimme des gregorianischen Chorals.
• Bass/Alt: unterstützende, tiefere Stimmen.

Im 15. Jahrhundert: neue polyphone Stile

Cantus-firmus

Cantus-firmus: Überlagerung anderer Stimmen.

Imitation / Kontrapunkt

Imitation... Weiterlesen "Renaissance-Musik: Vokalmusik, Instrumente & Komponisten" »

Merkmale der Barockmalerei

• Barocke Gemälde, befreit von der Geometrie der Renaissance, zeichnen sich durch eine radiale Komposition aus, in der Figuren und Objekte scheinbar unendlich vom Mittelpunkt über Diagonalen in verschiedene Ebenen geworfen werden, was den Eindruck erweckt, die Figuren würden das Bildfeld verlassen.
• Die Formen sind üppig, die Figuren übertrieben und ausdrucksstark, frei und in morbide wirkende Stoffe gehüllt, umarmen einander in pathetischen, tragischen, manchmal unmöglichen Haltungen.
• Die Wirklichkeit soll durch gesteigerten Naturalismus dargestellt werden, auch durch den Rückgriff auf das Hässliche oder Alte.
• Die Farbe wird zur Hauptfigur des Gemäldes und verdrängt die Zeichnung in den Hintergrund. Die Konturen

Der Große Masturbator (Dalí): Werk und Kontext

Das Gemälde „Der Große Masturbator“ ist eines der ersten bedeutenden surrealistischen Werke von Salvador Dalí. Ein zentraler Aspekt ist die Kastenform, die viele Elemente enthält, welche Dalí in seinem späteren Schaffen wiederholt. Dieses Werk thematisiert die Beziehung des Malers zu seinen Kollegen/Mitgliedern.

Stilistische Einordnung und Thematik

• Stil: Onirischer Surrealismus (Traumhafter Surrealismus).
• Thema: Kastenformen und Obsessionen, die Dalí beschäftigten, bevor er Gala kennenlernte.

Technik, Präzision und Einflüsse

Das Werk, das Dalí nach seiner Rückkehr nach Paris schuf, zeichnet sich durch starke sexuelle Inhalte, überraschende Details und eine akkurate Zeichnung aus. Dalí... Weiterlesen "Salvador Dalí: Analyse und Symbolik von „Der Große Masturbator“" »

Spanischer Barock: Literatur und Epoche

Die spanische Barockliteratur umfasst einen literarischen Schaffenszeitraum, der etwa von den frühen Werken von Góngora und Lope de Vega in den 1580er Jahren bis weit ins achtzehnte Jahrhundert reicht.

Höhepunkt und Merkmale des Barock (XVII. Jahrhundert)

Das kennzeichnende Jahrhundert der spanischen Literatur ist der Barock (XVII.), dessen Höhepunkt bei Prosaautoren wie Baltasar Gracián und Francisco de Quevedo sowie Dramatikern wie Lope de Vega, Tirso de Molina und Calderón de la Barca lag. Auch Dichter wie Quevedo, Lope und Góngora prägten diese Zeit.

Die wesentlichen Merkmale der spanischen Barockliteratur sind:

• Zunehmende Komplexität in formalen und thematischen Ressourcen.
• Konzentration auf die