Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Musik

Merkmale der spanischen Barockskulptur

Allgemeine Merkmale: Vor allem in religiösen Bildern vertreten, die Ästhetik neu aufgeladen und das menschliche Leid.

Häufigste Typologien: Bilder zum Ausdruck gebracht. Die Altarwand und die Prozessionen.

Material: Holzmalerei-Technik.

Eintopf: Er besteht darin, die Oberfläche der Statue mit Blattgold zu bedecken.

Kastilische Schule

Schwerpunkt: Die kastilische Skulptur der ersten Hälfte des 17. Jahrhunderts ist zutiefst realistisch und dramatisch. Figuren, die den Schmerz wiedergeben, um den Betrachter zu bewegen.

Die herausragende Persönlichkeit dieser Schule ist Gregorio Fernández mit dem Altarbild von Nava del Rey.

Andalusische Schule

Sie ist geprägt durch ein friedlicheres Aussehen und mehr Schönheit... Weiterlesen "Spanische und italienische Barockskulptur" »

Epische Dichtung und ihre Entwicklung

Inmitten der Actionszenen erscheinen ritterliche, bukolische und seelsorgerische Elemente. Obwohl das Modell des Ariost im 16. Jahrhundert nicht vollständig in den neuen Innovationen verschwindet, zeigt sich eine Tendenz zur Konzentration der Handlung. Diese hängt einerseits mit der Moralisierung der Erzählrahmen und andererseits mit der Verstaatlichung der Themen und Fälle zusammen.

• Das befreite Jerusalem von Torquato Tasso konzentriert sich auf die Belagerung Jerusalems im 11. Jahrhundert, wobei die christliche und moralische Betonung hervorgehoben wird.
• Die Lusiaden von Camões thematisieren die Expansion des Epos der portugiesischen Seefahrt.
• Ercilla erzählt die Eroberung Chiles und legt dabei großen

Römische Architektur

Allgemeine Eigenschaften

• Die römische Architektur übernahm etruskische und griechische Elemente.
• Von den Etruskern wurden Bogen und Gewölbe übernommen. Der Bogen wurde für den Bau von Brücken und Wasserleitungen verwendet, das Gewölbe für die meisten öffentlichen Gebäude.
• Die architektonischen Ordnungen, die die römische Architektur nutzte, waren dieselben wie in Griechenland: der dorische, ionische und korinthische Stil. Letzterer wurde aufgrund seiner Fülle an Reichtum und Luxus bevorzugt. Zudem wurden der toskanische und der Kompositstil eingeführt, wobei der Kompositstil eine Vereinigung des korinthischen und dorischen Stils darstellt.

Wichtige Baumaterialien

• Als Baumaterial wurde Mörtel verwendet; Beton wurde

Die Vorklassik

Die Vorklassik ist die Übergangszeit zwischen Barock und Klassik. Komponisten und Stile dieser Epoche vereinen Elemente des Alten und des Neuen.

Die klassische Sonate

Definition und Struktur

Die Sonate ist eine musikalische Form in einem Satz mit folgenden Abschnitten:

• Exposition: Enthält in der Regel zwei verschiedene Melodien (Themen). Das erste Thema ist in einer Tonart, das zweite in einer anderen.
• Entwicklung: Der Komponist verarbeitet die Themen nach seiner Fantasie und Kreativität. Er kann mit nur einem Thema arbeiten, die Themen miteinander verweben oder andere Techniken anwenden.
• Reprise: Es ist eine Rückkehr zur Exposition. Das zweite Thema erklingt nun in der gleichen Tonart wie das erste.

Die verschiedenen Sätze und

Gotische Architektur: Grundlagen und Merkmale

Die gotische Architektur verwendete hauptsächlich Steinmauerwerk in Form von Blöcken, obwohl in einigen Regionen auch Ziegel zum Einsatz kamen. Technisch basiert sie auf drei grundlegenden Elementen:

• Der gotische Bogen, dessen Spitze stabiler und weniger statisch ist als ein Halbkreisbogen. Er verteilt die Kraft effizienter und bietet eine größere Vielfalt an Gestaltungsmöglichkeiten. Im 15. Jahrhundert wurde der Kielbogen und der Korbbogen verstärkt eingesetzt.
• Das Kreuzrippengewölbe, das sich von römischen Gewölben ableitet und durch Rippen verstärkt wird. Es besteht aus Rippen (vier Bögen, die das Feld umgeben, und zwei diagonale, alle spitz), die die Last auf die Rippen übertragen und

Die Elemente der Renaissance-Architektur, wie Bögen, Tonnengewölbe, Säulen und Pilaster, sowie Giebel, werden in der Barock Architektur weitergeführt. Allerdings werden jetzt Materialien freier verwendet. Die Architektur ist beeindruckend und luxuriös, aber die Materialien sind oft billig und dienen vor allem dekorativen Effekten. Die Gebäude sind hoch dekoriert und erzeugen visuelle Effekte auf den Fassaden durch Beleuchtung und Schatten, die je nach Blickwinkel variieren.

Die neuen Kirchenmodelle, die nach der Reformation und der katholischen Gegenreformation eingeführt wurden, zeigten keine Beziehung zwischen Innen- und Außenraum. Diese Manierismus Tempel näherten sich dem Counter-Gehorsam und sollten große Menschenmengen aufnehmen... Weiterlesen "Barock Architektur: Elemente und Einflüsse" »

Peter Paul Rubens

*Die Kreuzabnahme* (1612)

*Die Kreuzabnahme* ist ein Ölgemälde auf Holz, das sich in der Kathedrale von Antwerpen befindet. Es wurde zwischen 1608 und 1612 gemalt. Dieses Werk ähnelt anderen Kompositionen, stellt aber den entgegengesetzten Standpunkt dar, nämlich die Aufrichtung oder Aufstellung des Kreuzes.

*Der Garten der Liebe* (um 1630)

*Der Garten der Liebe* ist ein Ölgemälde auf Leinwand, das sich im Museo del Prado in Madrid befindet. Es ist eines seiner interessantesten Werke. Es bietet eine völlig neue Vision des höfischen Lebens und der Mythologie. Die allegorische Feier symbolisiert seine neue Ehe. Der Truthahn, die Krone, die Engelchen, das Joch, die Fackel, die Blumen und die brennende Taube sind Symbole der... Weiterlesen "Rubens, Rembrandt und Vermeer: Flämische und Niederländische Meister" »

Die Kunst im 19. Jahrhundert und die Avantgarde

Die Kunst des 19. Jahrhunderts zeigte zwei Haupttrends, die Goya zur Avantgarde führten. Laut Calvo Serraller war die Avantgarde eine Bewegung, die im letzten Drittel des 19. Jahrhunderts auf der Grundlage thematischer, ästhetischer und plastischer Aufteilungen entstand. Die Kunst Goyas tendierte zu einem akademischen, aber auch transgressiven Trend, der die Wahrheit nicht vorenthielt.

Kunstströmungen des 19. Jahrhunderts

Die Romantik

Die Romantik ist eine literarische, politische, künstlerische und kulturelle Bewegung, die im späten 18. Jahrhundert begann und bis weit ins 19. Jahrhundert andauerte. Der romantische Geist der Werke, der aus den bürgerlichen Revolutionen (Französische und Amerikanische)... Weiterlesen "Eugène Delacroix: Die Freiheit führt das Volk – Romantik & Kunst im 19. Jahrhundert" »

Palazzo Barberini: Barocke Pracht in Rom

Architektonisches Konzept und Aufbau

Der Palazzo Barberini wurde nach einem H-förmigen Grundriss konzipiert, der die wichtigsten vorderen und hinteren Gebäudeteile zu einem Palast verband. Die rückwärtige Hälfte des Gebäudes und die Hauptfassade sind zurückgesetzt zwischen seitlichen Flügeln, die das Hauptgebäude einrahmen. Ein offener Portikus prägt die Hauptfassade mit einer Abfolge von Bögen (ursprünglich wohl 7 im Vordergrund, 5 dahinter und 3 im hintersten Bereich). Dieses System leitet den Besucher entlang der Hauptachse und lenkt ihn dynamisch zur zentralen Halle.

Beiträge von Bernini und Borromini

Gian Lorenzo Bernini entwarf eine Brücke vom Piano Nobile, die über Rampen in den Garten... Weiterlesen "Palazzo Barberini & Italienische Skulptur (16.-17. Jh.)" »

Pere Calders: Ein Leben in Briefen

Pere Calders wurde 1912 in Barcelona geboren. Seine Kindheit verbrachte er auf einem Bauernhof in der Region Vallès. Er begann sein Studium, als seine Familie nach Barcelona zog. In der Schule Pater Cinto entdeckte er sein Interesse an Literatur. Seitdem hörte er nie auf zu schreiben.

Sein erstes Buch, Der erste Harlekin, war eine Sammlung von Geschichten, die kurz vor dem Ausbruch des Bürgerkriegs veröffentlicht wurde. Nach dem Krieg ging er ins Exil. Nach 15 Jahren in Mexiko konnte er eine neue Sammlung von Geschichten veröffentlichen: Chronik der verborgenen Wahrheit.

Nach 23 Jahren Exil kehrte er nach Katalonien zurück. Seine Arbeit wurde erst 1978 anerkannt, als er Subtile Invasion und andere Geschichten... Weiterlesen "Pere Calders: Biografie und magischer Realismus" »