Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Musik

Der italienisch-gotische Stil und die italienischen Primitiven

Zwei italienische Malschulen erlangten in Frankreich Relevanz: die Sieneser Schule und die Florentiner Schule, welche der gotischen Malerei vom späten 13. bis zur Mitte des 14. Jahrhunderts folgten.

Allgemeine Merkmale des Stils

• In Italien bleibt die Freskomalerei dominant.
• Reichhaltige Farben wie Blau, Tiefrot, Gelb und Rosa, die nicht natürlich sind und auf die Psychologie hinweisen. Moderate Verwendung von Goldreflexen, ein Merkmal der Gotik.
• Naturalismus in der Darstellung des dreidimensionalen Raums durch Schattierung, der mit den von der Gotik geerbten Buntglasfenstern brach.
• Entwicklung einer realistischen Stadt- und Landschaft, in der sich Figuren überschneiden.
• Naturalismus

Die Handlung der Oper Faust von Charles Gounod

Erster Akt: Der Pakt mit Mephisto

In einer Ouvertüre ohne besonderes Interesse am Leben ist das erste Bild das Studium von Dr. Faust, der die Nacht mit Büchern verbrachte, wie viele andere in seinem langen Leben. Aber je mehr er studierte, desto verzweifelter erkennt er, dass es keine Fortschritte bei den großen Fragen der Existenz gibt. In einem Anfall von Melancholie will er Gift nehmen, doch der freudige Gesang der Bauern, die Gott und die Natur loben, hält ihn zurück. Faust beschließt, einen letzten Versuch zu machen: Er ruft den Satan zu Hilfe! Und Satan erscheint in der Tat, beugt sich über ihn und sagt, sein Name sei Mephisto. Faust lehnt zunächst ab, aber er zögert angesichts der... Weiterlesen "Gounods Faust: Handlung, Musik und Geschichte der Oper" »

Neues Reich

Ahmose vertrieb die Hyksos und gründete Theben als neue Hauptstadt des Königreichs. Dies war die Glanzzeit der ägyptischen Geschichte. Später wurde das Reich geteilt.

Die Eroberung Syriens hatte einen großen Einfluss auf die ägyptische Musik. In der ägyptischen Hofkapelle wurden zusätzlich zu den einheimischen Musikern syrische und orientalische Sklaven mit ihren neuen Instrumenten eingesetzt. In dieser Zeit wandelten sich Tanz und Musik, sie wurden lebhafter und sinnlicher. Später wurde die musikalische Darbietung nur noch von Frauen übernommen.

Die Anzahl der Instrumente nahm zu. Es wurden neue Instrumente gefunden und alte verbessert. Einige goldene und silberne Trompeten aus dem Grab des Tutanchamun sind erhalten, obwohl... Weiterlesen "Musik und Instrumente im Alten Ägypten" »

Chinesische Musik: Ein Überblick

Frühe Entwicklungen

Einige Instrumente basierten auf einfachen Harmonien von Quarten, Quinten und Oktaven, ähnlich dem mittelalterlichen Organum. Die chinesische Musik ist charakteristisch für ihre Qualität, ihren Klangfarbenreichtum und ihre Sanftheit.

Yuan-Dynastie (13. Jahrhundert)

Im 13. Jahrhundert kamen die Mongolen nach China. Dies förderte die Künste. Sie brachten neue Skalen und Instrumente mit. Aus dieser Dynastie sind fünf Opern erhalten.

Tsing-Dynastie (Qing-Dynastie)

Es gab einen großen Rückgang in den Künsten. Das Drama war das einzige Genre, das überlebte. Symmetrische Melodien wurden eingeführt, ebenso wie ternäre Rhythmen.

Heutige Zeit

• Joseph Amiot (1784): Schrieb ein Werk über Musik

Das Theater ist die Kunst des Schreibens, Spielens oder Aufführens von Stücken. Es ist ein literarisches Genre, ob in Prosa oder Poesie, in der Regel im Dialog, das für die Darstellung gedacht ist. Im Allgemeinen wird der Begriff "Drama" verwendet, um eine Geschichte von Ereignissen im Leben einer Reihe von Charakteren zu erzählen.

Eine Darstellung besteht aus zwei Hauptelementen: Darstellern und Publikum. Ihre Darstellung kann imitierend oder verbal sein. Die Charaktere müssen nicht unbedingt Menschen sein; Marionetten oder Puppen wurden im Laufe der Geschichte sehr geschätzt, ebenso wie andere szenische Mittel. Die Darstellung kann durch Kleidung, Make-up, Bühnenbilder, Requisiten, Beleuchtung, Musik und Spezialeffekte verbessert werden,... Weiterlesen "Theater: Eine Einführung in die Welt des Dramas" »

Der Denker von Auguste Rodin: Teil des monumentalen Werkes The Gates of Hell (Das Höllentor, begonnen 1880, unvollendet bei seinem Tode im Jahre 1917). Lage: Ein Abguss befindet sich im Musée d'Orsay, ein weiterer wurde von Rodin für das Museum erstellt. Die Türen sind in Bronze gegossen.

Der Bildhauer Auguste Rodin

Auguste Rodin (1840–1917), ein französischer Bildhauer, stattete sein Werk durch psychologische Modellierung mit großer Kraft, Textur und Ausdruck aus. Es gilt als der Höhepunkt der figurativen Tradition in der Bildhauerei. Rodin wurde als der letzte große Bildhauer des vergangenen Jahrhunderts und Maillol als der erste der Neuzeit angesehen. Nach einer Reise nach Italien im Jahr 1875 entdeckte er die Behandlung von Bewegung... Weiterlesen "Auguste Rodin: Das Höllentor und Der Denker" »

Acryl

Die Acrylmaltechnik verwendet Farben, bei denen Kunststoffpigmente mit einem Latexbindemittel gemischt werden. Sie sind sehr deckend, trocknen schnell und erzeugen eine weiche Oberfläche mit hellen, leuchtenden Farben. Diese Technik ist charakteristisch für die zeitgenössische Kunst, insbesondere seit den 1960er Jahren.

Aquarell

Das Aquarell ist eine Maltechnik auf Papier oder Karton, die sich durch ihre Transparenz auszeichnet. Die Pigmente werden mit einem Bindemittel wie Gummi arabicum versetzt und mit Wasser verdünnt aufgetragen. Die Farbe Weiß wird in der Regel nicht verwendet, da die Helligkeit durch die Transparenz des weißen Papierhintergrunds erzielt wird.

Airbrush

Airbrush ist ein Gerät, das mithilfe von Druckluft Farbe oder... Weiterlesen "Lexikon der Kunst: Wichtige Begriffe erklärt" »

Griechische Skulptur

Eine kurze Geschichte

Archaische Periode (8. bis 6. Jh. v. Chr.)

In der archaischen Zeit, fernab der Monumentalität anderer Kulturen, konzipierten die Griechen ihre Kunst nach dem Grundsatz von Protagoras: "Der Mensch ist das Maß aller Dinge." Keine kriegerischen Darstellungen, sondern Personen, die ein Schönheitsideal verkörpern. Die Skulpturen waren freistehend (rundum sichtbar), als Relief (nur von einer Seite sichtbar) oder aus Stein gefertigt. Diese Periode kann als die Grundlage der griechischen Skulptur betrachtet werden. Wichtige Vertreter sind Pythagoras von Samos (z.B. der Wagenlenker von Delphi in Bronze) und Myron (Diskuswerfer).

Klassische Periode (5. bis 4. Jh. v. Chr.)

In der klassischen Periode wurde die... Weiterlesen "Griechische Skulptur: Eine Reise durch die Kunstgeschichte" »

Klassizismus und Musikgeschichte

Im 20. Jahrhundert haben technologische Entwicklungen wie Radio, Fernsehen und das Internet die Verbreitung aller Arten von Musik maßgeblich angeregt.

Die Evolution der Musikwiedergabe

1. Edison-Phonograph: Erste Tonaufnahmen auf Walzen.
2. Grammophon: Schaffung von Tonträgern für den Strombetrieb.
3. 1939: Das Tonband löst den Plattenteller ab.
4. 1980er: Die CD entsteht.
5. 21. Jahrhundert: MP3, MP4 und MP5 werden geboren.

Formate der Tonaufnahme und Wiedergabe

• Analoger Klang: Die Vervielfältigung von Signalen erfolgt ähnlich der ursprünglichen Quelle.
• Digitaler Klang: Mit dem Computer wird das Signal verschlüsselt und einem Zahlencode zugeordnet.

Umgang mit Musikinformationen

1. Wir können Noten eingeben.
2. Wir können die Klangqualität

Rodin: Der Denker

Auguste Rodin: Der Denker

Material

Bronze (eine Legierung aus Kupfer und Zinn) ist ein sehr dauerhaftes Material, aber auch schwer zu bearbeiten und erfordert die Hilfe anderer Techniken wie Knetmasse oder Gips.

Technik: Wachsausschmelzverfahren

Die Technik, die bei Bronze am häufigsten angewendet wird, ist das Wachsausschmelzverfahren. Dabei wird ein Modell aus Wachs geformt und mit Ton oder einem anderen feuerfesten Material ummantelt. Nach dem Trocknen wird geschmolzene Bronze hineingegossen, wodurch das Wachs schmilzt und seinen Platz einnimmt. Das flüssige Wachs wird durch Löcher im Ton abgeleitet. Rodin bearbeitete das Modell an Fingern und Händen, um eine größere Oberflächenrauheit zu erzielen.

Form

Freistehende Skulptur.... Weiterlesen "Kunstwerke im Fokus: Rodins Denker & Cézannes Kartenspieler" »