Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Spanisch

Federico García Lorca – La casa de Bernarda Alba

Historischer und sozialer Kontext

Das Werk wurde im Juni 1936 veröffentlicht. Der Spanische Bürgerkrieg brach im Juli 1936 aus, und Lorca starb im August desselben Jahres. Die Zeit war geprägt von der Diktatur Primo de Riveras, die versuchte, die Krise abzuwenden. Am 14. April 1931 wurde die Zweite Republik ausgerufen, die von der Mittelschicht und dem Proletariat unterstützt wurde. Nach zwei Jahren der Reformen und einer friedlichen Atmosphäre verschärften sich die Konflikte, da die unteren Klassen sich benachteiligt fühlten. Die fehlenden Privilegien und die Massenbewegung führten zur Bildung der Volksfront. Das Militär war unzufrieden, und es entstanden rechte Bewegungen und eine... Weiterlesen "Federico García Lorca: La casa de Bernarda Alba – Analyse & Kontext" »

Historischer Kontext

In der Mitte des neunzehnten Jahrhunderts war die Bourgeoisie nach dem Sieg der bürgerlichen Revolutionen von 1830 und 1848 zur herrschenden Klasse geworden. Gegen die Bourgeoisie entstand eine feindliche Arbeiterbewegung.

Impressionismus

Ziele des Impressionismus

Das Ziel der Impressionisten war es, eine spontanere und direktere Darstellung der Welt zu erhalten.

Allgemeine Merkmale des Impressionismus

• Farbgebung von Schatten.
• Spontane Kompositionen.
• Darstellung von Licht.

Post-Impressionismus

Bedeutung des Post-Impressionismus

Der Post-Impressionismus ist wichtig in der Kunstgeschichte, da er mit seinen innovativen Vorschlägen den Weg für die Malerei ebnete, die die avantgardistischen künstlerischen Bewegungen hervorbrachte.

Charakteristika

Merkmale von Jorge Manriques "Coplas por la muerte de su padre"

Stilmerkmale

Im Werk werden charakteristische Aspekte und der lebendige Stil des Autors hervorgehoben. Zum Beispiel: "Die metrischen Unregelmäßigkeiten – die Persönlichkeit des Menschen als rauer Berg", die Beiläufigkeit und das Komische. Merkmale seines Stils sind auch die belebte und volkstümliche Sprache, die Vielfalt der Ausdrucksmittel und der expressive Realismus vieler Momente.

Themen und Motive

Das alles beherrschende Thema, dem der Autor alles widmet, ist eine Eloge auf seinen Vater, den Großmeister des Santiagoordens. Manriques Werk ist eine Elegie, in der er eine Reihe von Reflexionen über Leben, Tod und die Vergänglichkeit der Dinge dieser Welt zum Ausdruck bringt,... Weiterlesen "Spanische Literatur: Analyse von Manrique, Garcilaso & Cervantes" »

Quim Monzó: Der vielseitige Schriftsteller

Quim Monzó war Grafiker, Karikaturist, Kriegsberichterstatter, Liedtexter und Übersetzer, aber vor allem Schriftsteller.

Er hat mehrere Literaturpreise gewonnen und gilt als der wichtigste Kurzgeschichtenschreiber unserer Literatur. Seine Werke sind von amerikanischen und nicht-literarischen Einflüssen geprägt.

Die Themen seiner Geschichten sind alltägliche Situationen der westlichen Welt, ein Porträt der hedonistischen, konsumorientierten Gesellschaft ohne Ideale. Urbane Elemente dienen als Metaphern für die Werte der Gesellschaft: städtische Einrichtungen, anonyme Charaktere und eine Darstellung absurder und fantastischer Elemente. Seine Texte sind humorvoll und ironisch, analysieren die aktuelle... Weiterlesen "Quim Monzó und Nachkriegszeit: Literatur" »

Spanische Renaissance: Roman, Drama & Prosa

1. Prosa im 16. Jahrhundert

Die didaktische Prosa zielt auf die Vervollkommnung des Menschen und die Umgestaltung der Gesellschaft. Juan de Valdés hebt Sprache und Dialog hervor. Fray Antonio de Guevara thematisiert die Missachtung des Hofes und das Lob des Dorfes, wo die Rückkehr zur Natur proklamiert wird.

Der Zweck der religiösen Prosa ist prägend und im Einklang mit der Volksfrömmigkeit der Zeit. Santa Teresa de Jesús zielt mit ihrer christlichen Beratung auf die Vervollkommnung der Nonnen auf dem Weg.

2. Narrative Formen im 16. Jahrhundert

Während der Renaissance schlägt die Erzählung zwei Richtungen ein: eine idealistische, die abenteuerliche, fantastische Geschichten umfasst, und eine... Weiterlesen "Spanische Renaissance: Roman, Drama, Prosa & Mystik" »

Hispanoamerikanische Literatur: 1940er Jahre bis heute

Magischer Realismus in den 1940er Jahren

In den 1940er Jahren begann die hispanoamerikanische Literatur, Elemente aus legendären, mythischen und magischen Traditionen der einheimischen und afrikanischen Kulturen zu übernehmen. Diese kulturellen Elemente sind tief in Hispanoamerika verwurzelt und wurden ohne Widerspruch in die reale Ebene integriert. Die Geschichte verschmilzt mit der Realität, was zu einem magischen Realismus führt, der die hispanoamerikanische Erzählung über Jahrzehnte hinweg prägte.

Schlüsselautoren des magischen Realismus

• Miguel Ángel Asturias: Einer der wichtigsten Vertreter des magischen Realismus. Sein Werk *Der Herr Präsident* gilt als erster Diktatorenroman,

Die Generation von 14, auch bekannt als Novecentismo, war eine intellektuelle Bewegung mit einer weltoffenen, europäischen Ausrichtung. Sie zeichnete sich durch eine einheitliche Mode, Musik und soziale Formen aus, die in Europa und anderswo verbreitet waren, sowie durch eine starke fundierte intellektuelle Bildung.

Diese Generation strebte nach Schönheit durch Intelligenz und war geprägt von der Sprache der universitären Forschung, dem Wissen und der Praxis des Austauschs mit dem Ausland, sprachlichem Reichtum und der Musikalität der Sprache. Alle literarischen Genres erfuhren eine Erneuerung, insbesondere Drama und Poesie, wobei die Essays von Ortega y Gasset besonders hervorstachen.

Wichtige Vertreter des Novecentismo

José Ortega y Gasset

José

Lyrik der 60er Jahre

Themen: Sorge um den Menschen, die Auseinandersetzung mit der pathetischen Behandlung. Rückkehr zum Intimen in Systemen: Alltag, Liebessprache. Suche nach dem Persönlichen. Wiederaufleben des Interesses an ästhetischen Werten.

Roman:

• Wiederherstellung thematischer und formaler Aspekte.
• Struktur: linear, chronologisch, Unordnung, fehlendes Ende.
• Figuren im Konflikt mit ihrer Umgebung und sich selbst.
• Perspektivismus: Die Geschichte wird aus der Sicht einer oder mehrerer Figuren erzählt, wodurch verschiedene Blickwinkel auf die Realität entstehen.
• Das Argument wird auf eine zweitrangige stilistische Ebene verschoben.
• Verlängerung: Keine Satzzeichen, fremde Elemente werden neu aufgenommen (z.B. journalistische Texte).

Theater:

Manuel Machado

Manuel Machado, vielleicht überschattet vom Ruhm seines Bruders Antonio, erhebt seine Verse dennoch zu großer poetischer Höhe. Seine Dichtung ist voller modernistischer und andalusischer Inspiration und Begeisterung. Themen wie Alma, Cante hondo, die tapfere und sinnliche, fast frivole Liebe, Geschichte, Bilder, evozierte Orte, Kunst und religiöse Anliegen sind einige seiner Lieblingsthemen. Seine Dichtung ist von großer Plastizität und fröhlichem Ton, aber immer voller Suggestion.

Miguel de Unamuno

Miguel de Unamuno kultivierte das poetische Genre in mehreren Büchern. Seine Dichtung wurde eine Zeit lang verbannt, aber heute wird sie als von großer lyrischer Qualität anerkannt. In seinen Gedichten hält er seine Gedanken... Weiterlesen "Manuel und Antonio Machado, Miguel de Unamuno: Werke" »

Garcilaso de la Vega (1501-1536)

Garcilaso de la Vega, geboren in Toledo, verkörpert den neuen Stil der Renaissance-Poesie. Als Edelmann vereinte er Waffen und Literatur.

Er diente Kaiser Karl I. als Diplomat und Soldat. Seine Muse war nicht seine Frau, Elena de Zúñiga, sondern die portugiesische Dame Isabel Freire. Nach seiner Verbannung auf eine Donauinsel entdeckte er in Neapel die italienische Kultur. Er starb 1536 in Nizza an Verletzungen, die er sich bei einem Angriff auf die Festung von Le Muy zuzog.

Garcilaso de la Vegas Werk

Sein Werk wurde erst nach seinem Tod (1543) veröffentlicht, als die Witwe seines Freundes Juan Boscán die Gedichte beider in einem Band herausgab. Es umfasst Sonette, Lieder, Elegien, einen Brief und drei Eklogen.... Weiterlesen "Garcilaso de la Vega und Fray Luis de León" »