Notizen, Zusammenfassungen, Arbeiten, Prüfungen und Probleme für Sprache und Philologie

Merkmale von Buero Vallejos Werk

Buero Vallejo als Theaterkritiker

Sein Werk ist dem sozialen Realismus der 1950er und 1960er Jahre zuzuordnen. Er war ein scharfer Theaterkritiker der spanischen Gesellschaft seiner Zeit, der diese von der Bühne aus aufrütteln und transformieren wollte.

Die Tragödie als theatralische Form

Buero Vallejo verwendete die Tragödie als zentrale theatralische Form. Die tragische Figur ist ein Opfer des Schicksals, das ihr Leben in eine tragische Erfahrung verwandelt. Der tragische Ausgang resultiert daraus, dass die Figur ihre Freiheit nicht rechtzeitig und verantwortungsvoll ausgeübt hat. Buero Vallejo beabsichtigte, diesem verhängnisvollen Schicksal durch reflektiertes und freies Handeln ein Ende zu setzen.

Die

AR Schwarz, Agustín Fernández Paz

1. Víctor Formen: Der Beginn in der Klinik Beira Verde

Der Erzähler, Dr. Víctor Formen, hat beschlossen, über einige Ereignisse zu berichten, die er versucht zu vergessen. Dieser Bericht umfasst drei Jahre.

• 12.09.1999: Víctor, 32, beginnt seine Arbeit in der Klinik Beira Verde, einem psychiatrischen Zentrum in der Region Minho.
• Er ist schon lange von der Psychiatrie fasziniert (liest viele Bücher) und hatte exzellente Noten an der Universität.
• Die Klinik genießt einen ausgezeichneten Ruf, hat eine gute Lage und Ausstattung und wird von zwei renommierten Experten geleitet.
• Dr. Montenegro erklärt, dass der Vertrag nicht aufgrund von Ausbildung oder Noten zustande kam, sondern wegen des Interesses und der

Romananalyse: Liebe & Tod im Fokus

Eros und Thanatos: Untrennbare Konzepte

Dieser Roman kann als eine Liebesgeschichte und zugleich als eine Erzählung über den Tod beschrieben werden. Besonders hervorzuheben ist, dass der Roman mit einem Selbstmord beginnt und mit einem weiteren endet. Dies spiegelt den Titel wider, der Liebe und Tod, Eros und Thanatos, als untrennbare Konzepte vereint.

Der dramatische Romanbeginn

Der erste Satz, der mit dem Wort „unvermeidlich…“ beginnt, erregt dramatisch Aufmerksamkeit. Die Erwähnung von „Mandeln“ und „Liebe“ schafft eine kontextuelle Spannung, da „Mandeln“ oft eine negative Konnotation trägt, während „Liebe“ positiv besetzt ist, was eine Liste von Antonymen bildet.

Drei Formen der

Romeo

Welch Licht leuchtet dort am Fenster auf?
O, wär ich doch der Handschuh dieser Hand,
damit ich ihre Wange könnt berühren!

Julia

(spricht für sich)
Ach!
Ach, Romeo, Romeo! Warum bist du Romeo?
Verleugne deinen Vater und entsage deinem Namen!
Und willst du nicht, so schwör dich nur zu meinem Liebsten,
und ich bin länger keine Capulet.

Romeo

(beiseite)
Soll ich noch länger lauschen oder ihr antworten?

Julia

Nur dein Name ist mein Feind.
Du bist du selbst, wärst du auch kein Montague.
Was ist Montague? Es ist nicht Hand, nicht Fuß,
nicht Arm, nicht Antlitz, noch ein andrer Teil,
der einem Menschen angehört. O, sei ein andrer Name!
Was ist ein Name? Was wir Rose nennen,
duftete unter jedem andern Namen genauso süß.
So würde Romeo, wenn er nicht Romeo... Weiterlesen "Romeo und Julia: Berühmte Balkonszene (Dialog)" »

Analyse: Der Fall Savolta

Themen

Im Buch werden mehrere sekundäre Themen reflektiert:

• Freiheit des Menschen: Inwieweit ist der Mensch frei und nicht durch sein soziales Umfeld bedingt? Das Buch zeigt deutliche Verhaltensunterschiede zwischen der Oberschicht und dem Proletariat Barcelonas auf. Der Protagonist bewegt sich zwischen diesen beiden Welten.
• Liebe: Sie wird in verschiedenen Formen behandelt:
  • Die Beziehung zwischen Lepprince und María Coral basiert zunächst nur auf körperlicher Anziehung.
  • Die Verbindung zwischen Lepprince und María Rosa Savolta (Savoltas Tochter) entsteht aus Lepprinces Interesse, ein großes Vermögen zu erlangen.
  • Im Mittelpunkt steht die Liebe zwischen Javier Miranda und María Coral: Sie beginnt aus Scham, wandelt

Die Opfer eines tödlichen Schicksals

In Chronik eines angekündigten Todes werden die Figuren Opfer eines tödlichen Schicksals, ganz im Stil klassischer Tragödien. Sie sind nicht Herr ihrer Leidenschaften und werden von ihrem eigenen Schicksal überwältigt. Das deutlichste Beispiel sind die Vicario-Brüder, die ungewollt töten, um ihre Ehre zu retten. Auch die Stadt ist ein wichtiger Charakter, der durch sein chronisches Wissen zum Geschehen beiträgt.

Die Hauptcharaktere

Santiago Nasar

Der 21-jährige Protagonist Santiago Nasar hat gerade sein Abitur abgeschlossen, als sein Vater stirbt. Er erbt die Hazienda "Das Gesicht", die ihm sein Vater vermacht hat. Er ist verträumt, fröhlich, friedlich, freundlich, formell und gläubig. Von seiner... Weiterlesen "Chronik eines angekündigten Todes: Charakteranalyse" »

Charaktere in "Die Heiligen Unschuldigen"

Die Galerie der Figuren, die in diesem Roman erscheint, verdeutlicht die starke Besorgnis des Autors für den Menschen. Die Heiligen Unschuldigen ist ein Roman der Charaktere, sowohl quantitativ als auch qualitativ: Der größte Teil des Textes ist der Darstellung der Menschen gewidmet.

Drei Hauptgruppen von Charakteren

Wir können die Figuren in drei Gruppen einteilen:

1. Charaktere im Rampenlicht (Spotlight): Azarías (die zentrale Figur), Paco, Niederösterreich und Meister Iván (die negativen Eigenschaften verkörpern).
2. Hintergrundcharaktere: Ihre Präsenz ist geringer, aber wesentlich, um die Geschichte zu erweitern und zu vertiefen. Dazu gehören Pacos Familie, die Familie von Meister Iván, Pedro, der

Kapitel 1: Der Albtraum

Alexander, kalt, wachte auf und dachte über den Albtraum nach, in dem ein schwarzer Vogel unter seiner Mutter durch das Fenster flog und verhieß, dass der Tag für ihn fatal wäre. Erste Begegnung mit Poncho, seinem Hund, dann vergaß er Mathe-Hausaufgaben und Flöte. Als er wieder nach Hause ging, um zu sammeln, was er vergessen hatte, und nach einem heftigen Anfall von Verzweiflung, in dem er seinen Vater schlug und sein Zimmer zerstörte, erfuhr er, dass er nach New York gehen sollte, um eine Zeit lang bei seiner Großmutter Kate zu leben, einer Reporterin, die für eine Zeitschrift namens "International Geographic" arbeitete, während sein Vater, John Kalt, seine Mutter, Lisa, in eine andere Stadt zur Behandlung... Weiterlesen "Die Stadt der wilden Götter: Ein Amazonas-Abenteuer" »

Rubén Darío (Modernismo)

Rubén Darío ist eine Schlüsselfigur des Modernismo, einer literarischen Bewegung, die sich durch Sinnlichkeit, Eleganz und eine Abkehr von traditionellen Formen auszeichnet.

Wichtige Werke:

• Azul... (1888): Dieses Werk markiert den Beginn des Modernismo. Die Gedichte sind geprägt von Sinnlichkeit, Eleganz und einer reichen, exotischen Fantasie. Darío betont die Musikalität der Verse und die metrische Vielfalt.
• Prosas profanas y otros poemas (1896): Hier erreicht der Modernismo seinen Höhepunkt. Darío flüchtet sich in eine Welt der Fantasie und des Exotismus (Symbol: Elfenbeinturm).
• Cantos de vida y esperanza (1905): In diesem Werk zeigt sich eine Krise des früheren Ästhetizismus. Darío wendet sich intimeren