Analyse von La Celestina: Urheberschaft und Motive

Urheberschaft von La Celestina

In Bezug auf die Urheberschaft ist inzwischen allgemein anerkannt, dass die Handlungen II bis XXI das Werk von Fernando de Rojas sind; die erste Handlung könnte von Rodrigo Cota geschrieben worden sein.

Genre: Drama oder Fiktion?

Einige Kritiker betrachten La Celestina als Drama, da sie nur aus den Worten der Charaktere besteht, ohne das Eingreifen eines Erzählers. Für andere ist es durch den Dialog ein realistischer Roman, der den sentimentalen Roman parodiert. Die Kupplerin ist im Kontext der humanistischen Komödie angesiedelt, die für das universitäre Umfeld geschrieben wurde, um laut gelesen und nicht aufgeführt zu werden. In der Präsentation erbt sie zeittypische Fakten über Orte, unsichere Zeitabläufe, lange Monologe und Antiklerikalismus.

Diskursmodi im Werk

• Dialog: Abwechselnd lange, rhetorische Interventionen mit großen Spiegelungen und schnellem verbalem Austausch.
• Monolog: Dient dem alleinigen Ausdruck der Charaktere und der Darstellung ihrer Schwächen, Ängste und Absichten.
• Beiseite-Sprechen: Dieser Mechanismus der Komödie, typisch für die römische Komödie, hat in La Celestina eine oft humorvolle Funktion.

Die Behandlung der Liebe

• Parodie der höfischen Liebe: Zu Beginn des Werkes überspringt Calisto die Regeln der höfischen Liebe und die Wartezeit, indem er Melibea beim ersten Treffen seine Liebe gesteht. Zudem bewahrt der Edelmann kein Geheimnis, da er seinem Knecht Sempronius von seinen Abenteuern erzählt und dessen Rat folgt, eine Kupplerin zu engagieren. Dies wertet die Figur der Melibea ab.
• Magie: Celestina nutzt Magie, um Melibea für Calisto zu gewinnen. Die Anwendung von Liebeszaubern war eine Praxis, von der man glaubte, sie könne zu einer leidenschaftlichen Beziehung führen. Dazu beschwört Celestina den Teufel.
• Liebeswahnsinn: Es gibt die Idee der Liebe als Wahnsinn. Zur Zeit von Rojas wurde dieses Gefühl als eine Art von Wahnsinn betrachtet, was zur Entfremdung und schließlich zu Melibeas Suizid führt.
• Sexuelle Liebe: Die Liebe ist physisch; die Kupplerin betont nicht nur die körperliche Lust, sondern auch die geistige Freude am Sex. Sexualität wird geteilt.
• Anklage der Liebe: Nach dem Unfalltod von Calisto begeht Melibea Suizid. Dies führt dazu, dass ihr Vater, Pleberio, in einem wunderschönen Monolog am Ende des Werkes den harten Schlag beklagt.

Charaktere des Stücks

Die Charaktere sind von Beginn an durch ihre Reden, Urteile und die Beschreibungen anderer Figuren geprägt.

• Calisto: Er ist eher komisch als tragisch, da er die parodierte höfische Liebe und den Liebeswahnsinn verkörpert. Nach der ersten Liebesnacht verwandelt sich sein Gefühl in reine Leidenschaft. Er ist egoistisch, töricht und hat nur selten lichte Momente.
• Melibea: Sie ist der eigentliche tragische Charakter des Werkes. Einige Kritiker argumentieren, dass sie ein Opfer von Celestinas Zauber ist, während sie als Christin eigentlich frei von Schuld sein sollte. Für andere entdeckt sie ihre Liebe zu Calisto nur durch die Worte der Kupplerin.
• Celestina: Die Kupplerin ist ein Angriff auf alle Konventionen. Sie ist physisch gezeichnet (bärtig, faltig, mit einer Narbe im Gesicht, die als Teufelsmal gilt). Sie hat ihr Leben dem Handel mit Sexualität gewidmet und nutzt ihr Geschick als Vermittlerin. Sie ist sehr intelligent und besiegt ihre Gegner durch Worte.
• Sempronius und Pármeno: Die Diener von Calisto. Sempronius ist der falsche Diener der römischen Komödie. Er legt Calistos Liebe in Celestinas Hände und will am Gewinn teilhaben. Später tötet er sie aus Habgier. Pármeno ist ein komplexer Charakter, der sich von der Treue zu seinem Herrn zu einem unloyalen Diener entwickelt, nachdem er von Calistos Grobheit genug hat.
• Elicia und Areusa: Die Prostituierten der Kupplerin führen eine freundliche Beziehung zu den Knechten, im Gegensatz zur Beziehung zwischen Calisto und Melibea. Sie stellen die realistische und rohe Seite dar und werden wichtig bei der Planung von Calistos Tod nach dem Verlust ihrer Liebhaber.
• Pleberio und Alisia: Pleberio ist in den letzten beiden Akten relevant, besonders im letzten Teil. Seine Frau bleibt im Hintergrund.

Ziel und Interpretation des Werkes

Als zutiefst originelles Werk mit komplexer ideologischer Mehrdeutigkeit hat La Celestina verschiedene Interpretationen angezogen. Einige Wissenschaftler betonen den moralischen Antrieb. Ein Beweis hierfür ist, dass die Hauptfiguren ohne Beichte sterben. Andere Kritiker sagen, dass das Werk von einer desillusionierten und pessimistischen Vision der Welt dominiert wird, in der der Mensch hilflos gegenüber dem Schicksal ist.