Architekturgeschichte: Epochen, Stile und Konzepte

1. Architekturfunktionen

• Repräsentationsarchitektur: Repräsentative Bauweise für Regierungen, Monarchen, Institutionen und Unternehmen.
• Profanarchitektur: Nützliche Bauten, die zum Schutz des Menschen, zur Versammlung oder zur Sicherung von Besitz dienen (z. B. Wohnungen, öffentliche Gebäude).
• Sakralarchitektur: Religiöse Bauten, die für Gottesdienste oder Opferungen genutzt werden.
• Städtebauliche Funktion: Bauten als Orientierungspunkt oder als Point de vue.
• Ästhetische Funktion: Soll die Sinne des Betrachters bewegen. Mischformen sind möglich.

2. Säulen

• Basis: Unterster Bauteil der Säule (Fundament).
• Schaft: Tragender Bestandteil der Säule.
• Kanneluren: Rillen an der Seite des Schafts.
• Kapitelle: Kopf einer Säule.
• Ordnungen: Dorische, ionische, korinthische Säulenordnung.

3. Begriffe

• Grundriss: Horizontaler Schnitt.
• Aufriss: Außenansicht.
• Schnitt: Vertikaler Schnitt durch den Baukörper.
• Gesims: Waagrechter Mauerstein, der senkrecht unterteilt ist.
• Skelettbau: Der Rohbau wird aus Elementen zusammengesetzt, die eine tragende Funktion haben; dieser wird dann mit einer Fassade verkleidet (stützfreie Überspannung von Räumen).
• Massivbau: Form des Tragwerks, bei der raumabschließende Elemente wie Wände und Decken auch statisch tragende Funktionen erfüllen.
• Curtain Wall: Die vor dem tragenden Skelett aufgehängte Glasfassade.
• Skulpturale Architektur: Aufbrechen vermeintlich festgeschriebener Gattungsgrenzen zwischen Architektur, Kunst und Design.
• Ornament: Ein Muster, das als Verzierung von Stoffen, Möbeln, Bauwerken usw. dient.

4. Jugendstil (1890–1930)

• Abkehr vom Historismus (internationale Erneuerungsbewegung).
• Marktorientierte Zweckkunst.
• Ganzheitlicher Gestaltungswille.
• Dekorative Elemente wurden meist mit Stahl oder Glas umgesetzt.
• Abstrakte Richtung: Kubisch-kristalline Formen in einer geometrischen Ornamentik; Verschmelzung von Kunst und Leben.
• Florale Richtung: Flächehafte, florale Ornamentik und vegetabile Formen; Orientierung an Wachstumsformen der Natur.

5. Gerrit Rietveld (De Stijl)

• Formensprache.
• Geometrische Ordnung (horizontal und vertikal).
• Reduktion der Farben auf Rot, Gelb, Blau, Weiß, Grau und Schwarz.
• Anwendung im zweidimensionalen und dreidimensionalen Bereich.
• Gattungssprengende Ästhetik.

5.1 Das Schröder-Haus

• Maßgebendes Beispiel für den De Stijl.
• Nüchtern, schlicht.
• Einbeziehen von geometrischen Formen, Horizontale und Vertikale in Möblierung und Raumaufteilung.
• Offene Räume, großflächige Fenster (Transparenz).
• Technischer Kniff: Aufklappbare und verschiebbare Wände für Privatsphäre.

6. Internationaler Stil

• Internationalisierung und Trennung der neuen Kunst von den örtlichen Gegebenheiten.
• Rationale Kriterien, Rechtwinkligkeit.
• Asymmetrische Komposition.
• Einfache kubische Formen ohne Ornament und Profil.
• Überwiegend weißer Putz und horizontal angeordnete Fensterfronten unter Verwendung neuester technischer Errungenschaften wie Eisen, Glasbau und Eisenbeton (Vertreter: Mies van der Rohe, Gropius, Le Corbusier).

7. Dekonstruktivismus (Frank O. Gehry)

• Jüngere internationale Bewegung.
• Struktur und Form werden simultan einer Destruktion und einer erneuten Konstruktion unterzogen.
• Zusammenstoß des Unharmonischen (unvermittelter Zusammenstoß von Materialien, Richtungen, Räumen); Auflösung gewohnter statischer Verhältnisse sowie Ablehnung des rechten Winkels zugunsten dynamischer Diagonalen, überraschende Ansichten und Raumöffnungen.
• Auflehnung gegen das Traditionelle.

8. Bauhaus

• Grundsatz nach Louis Sullivan: Form follows function.
• Funktionalität verbessert Lebensverhältnisse (sozial engagierte Leistung, Massenwohnungsbau).
• Curtain Wall: Vor die Konstruktion gehängte, vollständig verglaste Fassade (Vorhangfassade), zeigt tragende Elemente, selbst nicht tragend.
• Mehransichtig, Flachdach.
• Das eigentlich Dekorlose wird als Dekor wahrgenommen (Ornamentlosigkeit).
• Weitere Grundsätze: Einheit aller Künste, Überwindung der Trennung von Kunst, Handwerk, Technik und Leben.

9. Frank O. Gehry

• Kanadischer Architekt.
• Typisch sind abgewinkelte Ebenen, kippende Räume, umgekehrte Formen und eine gebrochene Geometrie.
• Collagenhafter Aufbau, bei dem auseinanderstrebende Bauelemente verknüpft werden (Ineinanderfließen der Räume).

9.1 Guggenheim Museum Bilbao

• Formensprache: Expressiv, plastisch, gebogen, fließend, futuristisch.
• Formenkörper: Gebrochene Geometrien, abgewinkelte Ebenen, ovaler Grundriss.
• Ansichtigkeit: Mehransichtig.
• Struktur des Innenraums: Fließende Räume, orthogonal.
• Farbe und Licht: Jede Veränderung der Lichtverhältnisse reflektiert sich auf der schimmernden Haut aus Titanblech; durch Einschnitte in der Dachhülle dringt zentrales Tageslicht ein; zusätzliches Kunstlicht notwendig.
• Material und Konstruktion: Titanblech, Aluminium, Beton, Glas, Kalkstein; Bauweise: Skelettbau.

10. Mies van der Rohe

• Deutsch-amerikanischer Architekt.
• Verband das Ideal der Zweckmäßigkeit mit hohen Anforderungen an den ästhetischen Mehrwert.
• Architektur der Strenge, Reinheit der Form und Ausgewogenheit der Proportion (Less is more).
• Streben nach Qualität und Perfektion.
• Geprägt von Offenheit und einer durchdachten Gestaltung der räumlichen Anordnung.
• Verwendete edle Baustoffe wie Marmor, Onyx, verchromten Stahl und grünes Glas.

10.1 Seagram Building

• Materialien: Stahl, Beton, Glas, Bronze, Marmor, Travertin; Skelettbau.
• Baukörper: Eckiger Baukörper (Rechteck), realistische Proportionen, Betonung der Horizontalen und Vertikalen, Spiegelung des Körpers im Licht.
• Blickführung: Meist zum Himmel gerichtet.
• Fassade: Rhythmisch, geordnet gegliedert und transparent; sehr durchlässige Fassade, horizontale Linienführung.
• Innenräume: Weite, offene Innenräume, hochgehaltene Decken, modernes Design, lichthell, graue Farbgebung.

11. Le Corbusier

• Villa Savoye, Promenade architecturale.
• Zunächst puristische, rationelle Richtung mit geometrischer Formensprache.
• Spätwerk: Poetischer, naturbezogener Stil (z. B. La Chapelle de Ronchamp als monumentale Freiplastik).
• Mithilfe der Promenade architecturale kreiert Le Corbusier virtuose Verschränkungen von Innen- und Außenraum, fließende Räume, die sich im Voranschreiten erschließen.
• Die Architektur bildet den Raum von Bewegungsabläufen.

11.1 Villa Savoye

• Material: Beton, Stahl, Glas.
• Weißer, schlichter und schwebender Kubus auf grüner Wiese, umgeben von Laubbäumen.
• Gliederung der Fassade des Obergeschosses durch ein durchgehendes waagrechtes Fensterband.
• Erdgeschoss weit hinter die Stützen zurückgezogen.
• Überdachter Freiraum als Vorfahrt und Zufahrt, integrierte Garagen im Erdgeschoss.
• Die fünf Punkte einer neuen Architektur: Pfosten, Dachgärten, freie Grundrissgestaltung, Langfenster, freie Fassadengestaltung.

12. Santiago Calatrava

• Spanischer Architekt, talentierter Planer und Ingenieur der Gegenwart.
• Innovative Gestaltungsideen verbinden aufsehenerregende Ingenieurstechnik mit künstlerischen Gestaltungsmerkmalen.
• Seine Projekte sprechen vor allem die Emotionalität der Betrachter an.
• International vielfach ausgezeichneter Gestalter.
• Seine Planungen sind von einer Synthese aus neuen Techniken und neuen künstlerischen Formen gekennzeichnet.